Wystawa | www.torun.pl

Tytuł wystawy: Transformacja błędów w prawdę

Koncepcja tworząca ludzkie miejsce jest podstawową formą percepcji. Wystawa proponuje re-odkrywanie kontynuacji, wyznaczenie centrum, relacji symetrii, równowagi, potencjału zmian. Takie doświadczenie w kontekście spontanicznego postrzegania, kreuje miejsce dla człowieka, psychologiczne dynamiczne pole prowadzące do poczucia czasu, cykliczności i społecznej świadomości. Film, który stanowi część wystawy, skupia się na analizie wywiadów przeprowadzonych w Westbeth Community (najstarszej komunie artystycznej w Nowym Jorku) z mieszkającymi tam artystami (działającymi w latach 50.–70.); projekt ma na celu zbadanie życia oraz tragicznej śmierci wybitnej amerykańskiej fotografki Diane Arbus, mieszkającej do końca życia w Westbeth Community, które w późniejszym czasie zostało przeznaczone na rezydencje artystyczne.

Katarzyna Kujawska-Murphy studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (1991–1997) oraz w Central Saint Martins College of Art and Design w Londynie (1995–1996). Obecnie prowadzi Pracownię Rysunku na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Była kuratorem wielu międzynarodowych wystaw w Polsce i Japonii. W 2011 roku została wyróżniona przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaką honorową Zasłużony dla Kultury Polskiej.

Galeria czynna:
wtorek, godz. 12.00-20.00
środa-niedziela, godz. 11.00-18.00

Bilety: 5 zł, ulgowy 3 zł, grupowy (5-15 osób) 15 zł, wtorek, niedziela - wstęp wolny

Marcin Zawicki pokaże dwa najnowsze cykle malarskie: „Homoimerie” oraz „Sporysz”. Obrazom towarzyszyć będą instalacje i obiekty, które artysta tworzy, by na ich podstawie budować wizualny, bardzo osobliwy świat swoich płócien. Jak pisze w tekście komentującym te prace: „Homoimerie, termin wprowadzony przez pierwszych filozofów badających naturę rzeczywistości, najprawdopodobniej przez Anaksagorasa, oznacza zarodki wszystkich rzeczy; podstawowy budulec wszechświata”. Marcin Zawicki – urodził się w Szczecinie w 1985 roku. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Od 2010 jest asystentem na Wydziale Malarstwa swojej macierzystej uczelni, gdzie w 2015 roku obronił pracę doktorską. Jego twórczość obejmuje malarstwo, rysunek i sztukę instalacji. Laureat wielu prestiżowych nagród i wyróżnień. Mieszka i pracuje w Gdańsku. 

Galeria czynna:
wtorek, godz. 12.00-20.00
środa-niedziela, godz. 11.00-18.00

Bilety: 5 zł, ulgowy 3 zł, grupowy (5-15 osób) 15 zł, wtorek, niedziela - wstęp wolny

Muzealne mody w CSW Toruń

Wystawa, która w atrakcyjny sposób wskazuje podobieństwa pomiędzy pracą artystów i projektantów, nie ignorując jednak dzielących ich różnic. To pierwsza taka ekspozycja zrealizowana przez polską instytucję wystawienniczą. Zobaczymy kolekcję współczesnych dzieł sztuki w dialogu z kolekcją ubiorów. Będzie to nie tylko uczta dla oczu, ale także możliwość odkrycia na nowo kolekcji toruńskiego CSW, budowanej od 2007 roku i zawierającej prace najważniejszych polskich artystów współczesnych. Kontrapunktem do wybranych prac z kolekcji CSW stanie się kolekcja ubrań, znana pod nazwą Muzealne mody, tworzona od kilku lat w Poznaniu przez Piotra Szaradowskiego. Znajdują się w niej ubiory zaprojektowane przez najważniejszych projektantów działających w Paryżu w II połowie XX wieku, takich jak m.in. Christian Dior, Cristóbal Balenciaga, André Courrèges, Karl Lagerfeld czy Issey Miyake.

godziny otwarcia:
wtorek-czwartek, godz. 10.00-18.00
piątek, godz. 10.00-20.00
sobota-niedziela, godz. 12.00-18.00

Bilety: normalny 10 zł, ulgowy 5 zł, rodzinny (2 dorosłych i 2 dzieci) 20 zł
czwartki – wstęp wolny

Wystawa i rezydencja w ramach X edycji Festiwalu Performance Koło Czasu. Podczas IX edycji Festiwalu Performance Koło Czasu w 2015 roku zainaugurowany został projekt współpracy z artystami zagranicznymi, których twórczość oscyluje wokół szeroko rozumianego pojęcia sztuki performatywnej. Do udziału w drugiej odsłonie projektu zaproszony został Vojislav Radovanovic – artysta z Serbii. Wystawa będzie prezentacją rysunków wykonanych w różnych technikach. Dodatkowym elementem będą trzy białe jeszcze w czasie wernisażu płótna, na których w czasie dziesięciodniowej rezydencji w toruńskim CSW artysta wykona prace. Publiczność będzie mogła przyjrzeć się procesowi twórczemu.
Twórczość artysty określić można jako swego rodzaju szamanizm, który objawia się w zainteresowaniu mistyką świata natury. To opowieść o wolności istot żywych, takich jak chwasty, które są jednym z jego ulubionych tematów. Ważnym elementem jego twórczości jest sam proces twórczy – artysta rozpoczyna od poszukiwania poszczególnych roślin w ich środowisku naturalnym, następnie przenosi je do pracowni. Czasem rośliny stają się dla niego narzędziem, jak w przypadku cyklu abstrakcyjnych kompozycji, powstałych przy użyciu baldaszków roślin jako pędzli.
Artystę fascynuje siła chwastów i ich niezwykła możliwość odradzania się – czas obraca kolejne cywilizacje w ruinę, a natura odbiera to, co do niej należało. Chwasty porastają pozostałości domów i świątyń. Rozpoczyna się tytułowy wiek płodności. Artysta dostrzega w chwastach piękno.

godziny otwarcia:
wtorek-czwartek, godz. 10.00-18.00
piątek, godz. 10.00-20.00
sobota-niedziela, godz. 12.00-18.00

Bilety: normalny 10 zł, ulgowy 5 zł, rodzinny (2 dorosłych i 2 dzieci) 20 zł
czwartki – wstęp wolny

Realizowana w ramach 24. edycji Camerimage Festival wystawa to pierwsza prezentacja w Polsce dotycząca twórczości tego kultowego reżysera. Koncepcję zaprojektowali twórcy Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Toronto (TIFF). Składają się na nią oryginalne rekwizyty, kostiumy i fragmenty scenografii z filmów Cronenberga, jak również fragmenty jego filmów, osobiste zapiski i projekty. W ramach przypomnienia twórczości Cronenberga przygotowaliśmy również przegląd jego filmów. David Cronenberg jest jednym z najwybitniejszych twórców filmowych na świecie. Jego twórczość także w Polsce zdobyła status kultowej. Filmy takie jak Dreszcze, Wściekłość, Nierozłączni, Fast Company, Pomiot, Skanerzy, Wideodrom, Mucha, Nagi Lunch, Crash – Niebezpieczne pożądanie, eXistenZ, Martwa Strefa, M. Butterfly, Pająk, Historia Przemocy, Wschodnie Obietnice, Niebezpieczna metoda, Cosmopolis czy Mapy gwiazd, wyróżniają się indywidualną, oryginalną formą i tematyką, wzbudzając przy tym wiele kontrowersji. Od wielu lat Cronenberg jest przez krytyków na całym świecie uznawany za jednego z najbardziej wpływowych współczesnych reżyserów. W roku 1999 przewodniczył jurorom festiwalu w Cannes, a w 2006 roku ten prestiżowy festiwal wyróżnił go nagrodą za całokształt twórczości. 

godziny otwarcia:
wtorek-czwartek, godz. 10.00-18.00
piątek, godz. 10.00-20.00
sobota-niedziela, godz. 12.00-18.00

Bilety: normalny 10 zł, ulgowy 5 zł, rodzinny (2 dorosłych i 2 dzieci) 20 zł
czwartki – wstęp wolny

Jestem - Stowarzyszenie Pomocy Dzieciom Niepełnosprawnym i Osobom Potrzebującym Wsparcia
Wystawa jest podsumowaniem projektów: „Klub Integracji Społecznej- Alternatywne Centrum Kultury +” oraz projektu pt. „KIS- Teatr Równych Szans”. Na wystawie zostaną przedstawione prace grupy fotograficznej prowadzone przez Małgorzatę Replińską. Prace zostały wykonane techniką luksografii. Bez użycia aparatu fotograficznego działania światłoczułe ukazują indywidualnie wykreowany obraz każdego uczestnika i uczestniczki. Dodatkowy element warsztatów wprowadza do ruchomej fotografii, w której został zapętlony czas.
Ponadto zostaną zaprezentowane zdjęcia z realizacji projektu pt. „KIS-Teatr Równych Szans” .

Inicjator wystawy: Weronika Droszcz. Uczestnicy warsztatów: Przemek Wierzbicki, Aneta Wierzbicka, Anna Czaplińska, Maria Milarska, Ewa Barszczewska, Krzysztof Sobociński, Agata Krzyżanowska, Jakub Gregrowicz, Mateusz Klaban.

Wstęp wolny

Bogdan Przybyliński – grafik, malarz, emerytowany Profesor Wydziału Sztuk Pięknych UMK. Autor 40 wystaw indywidualnych, uczestnik ok. 250 wystaw środowiskowych, grupowych (w tym Grupy Toruńskiej) i ogólnopolskich zarówno w kraju, jak i poza granicami (łącznie w 30 krajach). Laureat wielu nagród krajowych i międzynarodowych.

Wstęp wolny

Wystawa fotograficzna, której bohaterami są uczniowie Zespołu Szkół Nr 26 w Toruniu. Prezentowane fotografie uchwyciły i uwieczniły uczniów podczas nauki, zabawy, rozwijania talentów, pokonywania swoich słabości, nabywania nowych umiejętności, przeżywania radości, przygotowywania się do samodzielności i niezależności od innych. Są dowodem na to, że niepełnosprawne dzieci i młodzież przy właściwym wsparciu rodziny i szkoły mają szansę na rozwój w każdym zakresie: ruchowym, poznawczym, emocjonalnym i społecznym.

Na wystawie zostaną zaprezentowane zdjęcia z epoki przedstawiające mieszkańców lewobrzeżnej części Torunia i najbardziej znane miejsca Podgórza. Na wystawę trafią też oryginalne elementy umundurowania i wyposażenia żołnierzy uczestniczących w I wojnie światowej, a także broń, którą się posługiwali. W bibliotece obejrzymy m.in.: hełm francuski „Adrian”, szablę rosyjską - tzw. dragonkę, szablę francuską wz. 1822, karabin Mauser z ładownicą, różaniec żołnierski, odznakę na kołnierz 63. Pułku piechoty (Toruń), guziki żołnierskie wz. 18. Ekspozycja zainauguruje cykl prezentacji popularyzujących dzieje lewobrzeżnej części Torunia Podgórski Fotoplastikon Historii.

Wstęp wolny

Wystawa szkiców z wakacyjnego pleneru w ogrodzie Zoobotanicznym uczestników zajęć plastycznych OPP Dom Harcerza.

Wstęp wolny