Drugie życie liści, traw i kwiatów. Wystawa prezentuje najciekawsze prace powstałe podczas warsztatów plastycznych wykorzystujących zasuszone rośliny, które posłużą do opowiadania świata oraz kreowania nowych postaci.
Wstęp wolny
Ilustracje, grafika, rysunek satyryczny
Izabela Kowalska-Wieczorek, znana ilustratorka książek dla dzieci. W latach 1975-80 studiowała na wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby w PWSSP /ASP/we Wrocławiu (dyplom z projektowania graficznego). Ma w swoim dorobku liczne wystawy indywidualne i zbiorowe, krajowe i zagraniczne. Jest laureatką konkursów krajowych i międzynarodowych. Uprawia malarstwo, rysunek, grafikę warsztatową i wydawniczą (ilustracja i plakat). Od wielu lat ilustruje książki dla dzieci, a od 2013 zajmuje się również rysunkiem satyrycznym. Od 1993 współpracuje z warszawską Fundacją Dzieciom - Zdążyć z Pomocą. Wystawa prezentuje bogaty dorobek autorki w dziedzinie ilustracji, grafiki oraz rysunku satyrycznego.
Wstęp wolny
Bogdan Przybyliński ur. 1936 r. Studiował na Wydziale Sztuk Pięknych UMK. Dyplom uzyskał w 1961 r. Był profesorem zwyczajny na UMK. Miał ponad 40 wystaw indywidualnych oraz ponad 250 wystaw zbiorowych. Zdobył szereg nagród w kraju oraz na Autumn Annual in Venezia, International Art. Exhibition - Diploma of Excellence (1999), Itart 2001 - Mini Graphic and Painting World Wide Show, Pisa - Honour Mentions (2001), International Annual of Miniature Art. Exhibition , Stockholm - Diploma of Excellence (2001).
Wstęp wolny
Olga Głuchowska, urodzona w 1991 roku w Kielcach. Studentka grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych w Toruniu; kształcąca się w pracowni wklęsłodruku. Prace reprezentują dwie odrębne dziedziny. Pierwszą część stanowią dzieła wykonane w technice wklęsłodruku. Punktem wyjścia do ich powstania była sztuka średniowiecza i renesansu. Druga część to cykl ilustracji do książki „Zoologia fantastyczna” Jana Gondowicza.
Wstęp wolny
Aktywizacja bezrobotnych na terenach niezamieszkałych – Mitręga & Filipiak
Wystawa jest pokłosiem projektu pod ironicznym tytułem „Aktywizacja bezrobotnych na terenach niezamieszkałych”. W swoich pracach artyści zastanawiają się nad egzystencjalnym pytaniem: Do czego służy człowiek? Czy wszystko czego się od nas oczekuje ostatecznie to ciało? Może tylko do tego jesteśmy nie-potrzebni?
Wstęp wolny
Jerzy Michał Pietrkiewicz (1916-2007) – poeta, prozaik, tłumacz, dramaturg, historyk literatury i nauczyciel akademicki
Inna wersja emigracji: rękopisy i pamiątki ze zbiorów Archiwum Emigracji
Wernisaż: 7 października, godz. 16.00, godz. 15.00 – promocja biografii pisarza: „Na szali losu”
Wystawa w ramach Wojewódzkich obchodów 100. rocznicy urodzin Jerzego Pietrkiewicza, organizowanych przez Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego Piotra Całbeckiego oraz Sejmik Województwa Kujawsko-Pomorskiego.
Jerzy Michał Pietrkiewicz – poeta, prozaik, tłumacz, dramaturg, historyk literatury i nauczyciel akademicki, urodził się 29 września 1916 r. we wsi Fabianki w Ziemi Dobrzyńskiej, w rodzinie chłopskiej jako syn gminnego pisarza Jana Pietrkiewicza i Antoniny z Politowskich. Edukację rozpoczął w powszechnej szkole w Fabiankach; dziś szkoła ta nosi imię J. Pietrkiewicza. Naukę kontynuował w Gimnazjum im. ks. Jana Długosza we Włocławku, które ukończył w 1934 r. W latach 1934-1939, dzięki niewielkiemu stypendium studiował dziennikarstwo w Wyższej Szkole Dziennikarskiej w Warszawie, a w latach 1938-1939 uczęszczał na wykłady z historii na Uniwersytecie Warszawskim.
W 1934 roku zadebiutował na łamach „Kuźni Młodych” wierszem Święto. Rok później nakładem Domu Książki Polskiej w Warszawie ukazał się pierwszy tomik poezji Pietrkiewicza pt. Wiersze o dzieciństwie. W czasie studiów w Warszawie związał się z grupą pisarzy chłopskich – autentystów, którzy szukali własnej wypowiedzi literackiej w opozycji do poezji Skamandra. Na łamach „Prosto z Mostu” i w oddzielnym wydaniu książkowym opublikował w 1936 r. poemat Prowincja. Dwa lata później ukazały się jego Wiersze i poematy (1938). W latach 1935-1938 publikował na łamach „Okolicy Poetów”, „Prosto z Mostu”, „Polski Zbrojnej” i „Myśli Narodowej”.
We wrześniu 1939 roku przedostał się do Rumunii, a stamtąd do Francji. Zwolniony ze służby wojskowej wyjechał do Anglii, gdzie w 1940 r., korzystając ze stypendium Funduszu Kultury Narodowej, rozpoczął studia na wydziale anglistyki Uniwersytetu w St. Andrews. W 1944 uzyskał stopień Master of Arts (M.A.) i kontynuował studia w King’s College University of London. W 1947 r., doktoryzował się na podstawie rozprawy “A comparative study of English Lyric Poetry from a Polish point of view, illustrated by an anthology, a critical commentary, and verse-translations into Polish”. Był pierwszym Polakiem w historii uniwersytetu, jaki uzyskał doktorat z literatury angielskiej. Ukończenie studiów umożliwiło mu karierę akademicką. W latach 1947-1950 był lektorem języka polskiego w School of Slavonic and East European Studies w Londynie, a następnie – w latach 1950-1979 – profesorem literatury polskiej na University of London. Od 1972 do 1979 pełnił funkcję kierownika wydziału języków wschodnioeuropejskich zastępując Williama Johna Rose. Ze stanowiska
zrezygnował w 1979 r. w proteście na „obniżenie poziomu nauczania”. W 1980 r. przeszedł na emeryturę. W 1981 r. przebywał jako visiting professor w Marquette University w USA.
Pierwszą emigracyjną publikacją Jerzego Pietrkiewicza był tomik poetycki Znaki na niebie, który ukazał się w 1940 r. (wyd. 2 – 1941, wyd. 3 – 1946). Również w 1940 r. ukazał się w formie ulotki satyryczny poemat List otwarty do emigracji w Zaduszki. W 1941 r. w Londynie wyszła powieść Po chłopsku, której akcja została osadzona w rodzinnych Fabiankach i najbliższej okolicy tj. Chełmicy i Szpetalu Górnym w latach 20. XX w. W 1943 roku Książnica Polska w Glasgow wydała nowelę Umarli nie są bezbronni. Opowiadania z życia pod okupacją niemiecką. W 1944 po angielsku, a rok później po polsku opublikował broszurę o wyraźnym propagandowym akcencie zatytułowaną The Big Five (Copernicus, Kościuszko, Chopin, Curie, Conrad) (po polsku: Wielka piątka). Podpisał ją pseudonimem – George Michael.
W latach wojny Jerzy Pietrkiewicz publikował w prasie emigracyjnej – głównie w „Jestem Polakiem”, którego był współredaktorem, oraz w „Polsce Walczącej”, „Dzienniku Żołnierza”, jerozolimskiej „Gazecie Polskiej” i „W Drodze”, oraz po angielsku w czasopismach brytyjskich, przede wszystkim w „Time & Tide”. W latach 1946-1948 prowadził na łamach „Skrzydeł” eseistyczny cykl „Słowa o słowach”, a od 1946 do 1949 r. w „Myśli Polskiej” dział „Kultura i życie”. Nowele, wiersze oraz szkice polityczne ukazywały się także w „Dzienniku Polski i Dzienniku Żołnierza” oraz w „Przeglądzie Polskim”.
W 1949 r. zadebiutował jako dramaturg sztuką Sami swoi. Zdarzyło się w czasie żniw, wystawioną w tym samym roku w reżyserii Leopolda Kielanowskiego w Polskim Teatrze Dramatycznym w Londynie. Rok później napisał sztukę Scena ma trzy ściany: Misja, Sam na sam, Przypowieść, która w londyńskich „Wiadomości” i osobnej broszurze jako nadbitka, ukazała się dopiero w 1973 r. W 1950 r. Instytut Literacki w Paryżu wydał Piąty poemat. Od 1951 r. publikował pod nazwiskiem Peterkiewicz. W 1952 r. w „Kulturze” ukazała się Sielanka stołeczna. Poemat, wydana w tym samym roku w przekładzie Jamesa Burnsa Singera pt. Metropolitan Idyll, a w 1997 r. w języku polskim nakładem Oficyny Malarzy i Poetów. W 1953 r. Pietrkiewicz napisał Modlitwę do Matki Boskiej Skępskiej na dzień 8 września, do której muzykę skomponował Andrzej Panufnik. W 1954 r. ukazał się w „Kulturze” zwarty Wybór wierszy z lat 1934-1954, pt. Dwadzieścia lat poezji, wydany w formie tomu w 1955 r. nakładem Instytutu Literackiego w Paryżu ze wstępem M. Pankowskiego. Zbiór ten był podsumowaniem twórczości poetyckiej, lecz 1965 r. nakładem Instytutu Literackiego w Paryżu w serii „Biblioteka Kultury” (t. CXVIII) ukazały się Poematy londyńskie i wiersze przedwojenne. W 1981 r. powrócił do poezji pisząc Pochwałę ziemi dobrzyńskiej. W latach 1981-1986 publikował na łamach „Kultury” pod pseudonimem Jan Nepomucen Rzecki.
W 1953 r. Pietrkiewicz jako Jerzy Peterkiewicz – i tej formy nazwiska używał będzie dla całej swojej twórczości w języku angielskim – wydał pierwszą anglojęzyczną powieść The Knotted Cord, przetłumaczoną także na język duński. W 1954 r. powieść otrzymała nagrodę Stowarzyszenia Polskich Kombatantów. Tłumaczenie The Knotted Cord w przekładzie Mai Glińskiej ukazało się w Polsce w 2005 roku pt. Sznur z węzłami.
W 1955 r. nakładem wydawnictwa Heinemann ukazała się druga powieść Pietrkiewicza w języku angielskim Loot and Loyalty. Powieść została przetłumaczona na język niemiecki. W 1958 r. opublikował powieść Future to Let (wyd 2. – 1959), rok później wydał powieść Isolation. A novel in 5 acts. I kolejno: w 1961 The Quick and the Dead; w 1963 r. That Angel burning at my Left Side z 1963 r.
Szóstą z kolei, napisaną po angielsku, powieścią Pietrkiewicza było Inner Circle z 1966 r. (wyd. 2 – 1968). W 1969 r. Peterkiewicz wydał kolejną powieść – Green flows the Bile.
Praca naukowa na Uniwersytecie Londyńskim zaowocowała kilkoma ważnymi publikacjami. W 1970 r. opublikował obszerny esej poświęcony poezji The Other Side of Silence. The Poet at the Limits of Language, będący przeglądem motywów twórczości około dwustu pisarzy, poetów i myślicieli. Już na emeryturze, w 1986 r. opublikował zbiór studiów historyczno-literackich o charakterze komparatystycznym pt. Literatura polska w perspektywie europejskiej. Studia i rozprawy, z przedmową Jerzego Starnawskiego pt. Jerzy Pietrkiewicz – badacz literatury polskiej i porównawczej. Eseje ze zbioru były drukowane wcześniej w „The Slavonic and East European Review”. Na marginesie pracy uniwersyteckiej powstało obszerne studium monograficzne o płockich mariawitach The Third Adam (1973).
W 1956 r. zadebiutował jako tłumacz Polish Prose and Verse. A Selection with an Introductory Essay ze wstępem 150 Years of Polish Literature. W 1958 r. wydał dwujęzyczną Antologię liryki angielskiej (1300-1950) uhonorowaną Nagrodą Funduszu Literatury w 1988 r. W 1960 r., we współpracy z Jamesem Burnsem Singerem, przygotował i wydał Five Centuries of Polish Poetry (Pięć wieków poezji polskiej). Był zaakceptowanym przez Watykan tłumaczem poezji Karola Wojtyły, później papieża Jana Pawła II: w 1979 ukazało się tłumaczenie Easter Vigil and Other Poems, w 1982 Collected Poems, w 1994 The Place Within: The Poetry of Pope John Paul II i w 2003 Roman Triptych: Meditations. W 2000 r. opublikował: Cyprian Norwid: Poems, Letres, Drawings.
W 1993 r. Pietrkiewicz wydał autobiografię zatytułowaną In the Scales of Fate (Na szali losu, 2016)
Zmarł 26 października 2007 r. w Londynie. Został pochowany w dwóch miejscach – w grobie rodzinnym w Szpetalu Górnym i klasztorze bernardynów w Skępem (woj. kujawsko-pomorskie). Spuścizna archiwalna została złożona w toruńskim Archiwum Emigracji.
Wernisaż będący podsumowaniem półrocznego projektu NEONarracje. Działanie artystyczne NEONarracje iluminacja miejsca, odbywać się będzie we wnętrzu i wokół ponad 800letniego obiektu, ale bez ingerencji w samą substancję zabytkową. Projekt stanie się płaszczyzną spotkania sztuki dawnej – gotyckiej budowli, ze współczesną sztuką wizualną. Użycie nowoczesnej formy konstrukcji neonowych zainstalowanych wokół zabytkowego budynku pozwali uwypuklić wartości wizualnoplastyczne otaczającego środowiska. Wątki minionych wydarzeń staną się znów widoczne, choć sama przeszłość jest poza zasięgiem, to możliwe staje się wyjęcie z ciemności jej obrazu. Neony informują, reklamują, w tym przypadku pełnią rolę przewodnika, dzięki któremu widz obcuje z zabytkiem na zupełnie nowej płaszczyźnie. W ten sposób podkreślony zostanie związek dzieła z jego kontekstem bezpośrednim otoczeniem i historią. Koncepcja obejmuje wykorzystanie 7 miejsc o szczególnym znaczeniu, odnoszących się zarówno do sakralnej przeszłości obiektu, jak i do jego współczesnej funkcji oraz wzajemnych relacji z wsią. Autorka instalacji – dr hab. Agata Dworzak-Subocz Od 2007 r. pracuje na stanowisku asystenta w Zakładzie Grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Od 2012 r. na stanowisku adiunkta. Prowadzi zajęcia dla studentów IV roku specjalności grafika warsztatowa. Od 2007 r. razem z Miejską Instytucją Kultury Dom Muz w Toruniu i Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa w Grębocinie, współorganizuje wystawy graficzne studentów i pracowników Zakładu Grafiki.
Wstęp wolny
Wpływ zachodniej kultury na współczesną kaligrafię japońską
Podczas wernisażu pokaz kaligrafii w wykonaniu mistrzów z Japonii. Podczas warsztatów ich uczestnicy będą kaligrafować na okrągłych wachlarzach Górę Fuji. Najpierw będą ćwiczyć, a następnie pod okiem japońskich mistrzów wykonają samodzielnie kaligrafię.
Wstęp wolny, zapisy: dkp@muzeum.torun.pl
godziny otwarcia:
wtorek-niedziela: 10.00-16.00
bilety: normalny 8 zł, ulgowy 5 zł
19 października 1466 r. zawarty został pokój pomiędzy Polską a zakonem krzyżackim. Kończył on zbrojny konflikt polsko-krzyżacki, zwany wojną trzynastoletnią. Wystawa prezentuje nie tylko okres poprzedzający podpisanie II traktatu toruńskiego, lecz pokazuje także rolę stanów pruskich i Związku Pruskiego w dążeniu do wyzwolenia Prus spod władzy krzyżackiej. Przedstawia miasta uczestniczące w wojnie trzynastoletniej, choć w oparciu o ikonografię późniejszą – XVI–XVIII w. oraz dokumenty związane bezpośrednio z działaniami wojennymi. Bardzo ciekawą grupę stanowią rachunki zaciężnych, uczestniczących w wojnie trzynastoletniej, Księga długów miasta Torunia z tego okresu oraz oryginały przywilejów, jakie miasto Toruń otrzymało od króla Kazimierza Jagiellończyka w 1457 r. Wszystkie te materiały pochodzą z zasobu Archiwum Państwowego w Toruniu. Po raz pierwszy w Muzeum Okręgowym w Toruniu pokazany zostaje oryginał aktu inkorporacji (przyłączenia) Prus do Królestwa Polskiego oraz dokument tzw. wstępny II traktatu toruńskiego z 19 października 1466 r. Oba dokumenty są własnością Archiwum Głównego Akt Dawnych w Warszawie. Wystawa we współpracy z Archiwum Państwowym w Toruniu.
godziny otwarcia:
wtorek-niedziela: 10.00-16.00
bilety: normalny 11 zł, ulgowy 7 zł
Ekspozycja plakatów wybitnych polskich grafików połączona ze sprzedażą. To pierwsza z pięciu wystaw, na których w sumie zaprezentowanych zostanie ponad 100 prac artystów, należących do tzw. Polskiej Szkoły Plakatu. Najważniejsze nazwiska to: Henryk Tomaszewski, Eryk Lipiński, Jan Lenica, Franciszek Starowieyski, Waldemar Świerzy, Andrzej Pągowski, Jan Sawka. Na pierwszej wystawie prezentowanych jest dwadzieścia prac wykonanych do polskich i zagranicznych filmów, m.in. plakat do bułgarskiego filmu „Wspomnienie” autorstwa Jerzego Flisaka, w którym wystąpił Tadeusz Fijewski, związany w latach 1945-46 z toruńskim teatrem; a także plakat do filmu „W starym dworku”, w którym wystąpiła pochodząca z naszego miasta Grażyna Szapołowska (autor Witold Dybowski).
Wstęp wolny
