Wystawa | www.torun.pl

Zajęcia dla studentów, pracowników i absolwentów UMK połączone ze zwiedzaniem wystawy. Spotykamy się w przestrzeni Galerii Dworzec Zachodni, gdzie w otoczeniu obrazów i dzieł sztuki będziemy praktykować równowagę i wewnętrzną harmonię. Kontemplacja sztuki w połączeniu z ruchem i oddechem pozwoli odnaleźć balans między codziennym pośpiechem, ciałem a wrażliwością na piękno i estetykę.

Wstęp wolny

Obrona na kierunku malarstwo stanowi podsumowanie moich dotychczasowych działań artystycznych. Centralnym motywem moich poszukiwań malarskich jest próba uchwycenia spokoju oraz ciszy, które odnajduję w obserwacji krajobrazu horyzontalnego. Inspiracja naturą, jej rytmem i powtarzalnością, prowadzi mnie do tworzenia kompozycji balansujących pomiędzy realnością a kontemplacją.
Prezentowane prace obejmują zarówno realizacje w technice szkła, które pozwalają mi eksperymentować ze światłem i przejrzystością, jak i wielkoformatowe obrazy olejne, w których mogę pogłębiać relacje między przestrzenią, kolorem i nastrojem. Obie formy twórczości łączy dążenie do wyciszenia, harmonii i refleksji, a także próba uchwycenia nieuchwytnej granicy między światem zewnętrznym a wewnętrznym przeżyciem. 

Wstęp wolny

Plakaty Alicji Werner, tegorocznej absolwentki Wydziału Sztuk Pięknych UMK, to intrygujące komentarze naszej współczesności. Autorka zwraca uwagę na kwestie często ignorowane lub normalizowane, takie jak wpływ technologii, media społecznościowe, równość, tożsamość, kryzys klimatyczny czy kultura nadmiaru. Realizacje Alicji Werner łączą różne techniki: fotomontaż, z elementami rysunku, minimalistyczne formy typograficzne oraz czyste kompozycje wektorowe. Wystawa w ramach projektu „Twórczy Ferment – debiuty”. 

Wstęp wolny

Prezentacja najnowszych prac osób uczestniczących w warsztatach fotograficznych prowadzonych przez Dominikę Kołodziej w Stowarzyszeniu Jestem – Stowarzyszeniu Pomocy Dzieciom Niepełnosprawnym i Osobom Potrzebującym Wsparcia. Prace odzwierciedlają niezwykłą wrażliwość oraz determinację autorek i autorów. Wśród zdjęć znajdują się zarówno fotografie krajobrazu, jak i efekty studyjnych eksperymentów z martwą naturą. Autorki i autorzy zdjęć: Stanisław Byrski, Miłosz Hartel, Paweł Jachimowicz, Emilia Jasińska, Zofia Kosewska, Maria Milarska, Wojciech Müller, Marcin Piaskowski, Marek Szporka, Natalia Urbańska, Marcin Wardaliński. 

Wstęp wolny

Wystawa podsumowująca tegoroczną Koncentrację w strefie Kultywacji Artystycznej „Planta” w Biskupicach. Wszystkie wyeksponowane prace mają charakter premierowy. Kuratorem projektu jest Krzysztof Mazur, który od 40 lat realizuje ideę spotkań twórczych w różnych sytuacjach czasoprzestrzennych. Autorzy: Katarzyna Adaszewska, Wojciech Bendyk, Katarzyna Bogusz, Emilia Borodo, Solomija Florkiv, Dorota Grubba, Satabdi Hati, Jacek Jagielski, Łukasz Jagielski, Sylwia Jakubowska, Aurelia Kaniewska, Sebastian Kłosowski, Paulina Kowalczyk, Stanisław Kośmiński, Iwona Liegmann, Ala Majewska, Krzysztof Mazur, Małgorzata Mazur, Zbigniew Mikielewicz, Mi MiAestas, Ewa Pawlata, Barbara Pilch, Kazimierz Rochecki, Rafał Sławnikowski,Tomasz Sobisz, Aleksandra Sojak-Borodo, Arleta Szatkowska, Laura Szymoniuk, Piotr Tołoczko, Lenny Waasdorp, Małgorzata Wojnowska-Heller, Marek Zacharski.

Organizatorzy: Kultywacja Artystyczna „Planta”, Stowarzyszenie Artystyczne „Otwarte”, CK Dwór Artusa

Wstęp wolny

Cykl „Jesienność” to próba pokazania piękna przyrody - czasem ukrytego, czasem nieoczywistego. Każdy kadr został delikatnie przetworzony, ale mimo tego nadal opowiada własną, niepowtarzalną historię. Zdjęcia zatrzymują chwile, które już nie wrócą. Nawet sztuczna inteligencja nie przywróci ich do życia. Dlatego tak ważne jest, by łapać to, co dzieje się tu i teraz – i dzielić się pięknem świata, który mamy na wyciągnięcie ręki.

Godziny otwarcia Hubu: wtorek-piątek, godz. 12.00-20.00, sobota-niedziela, godz. 10.00-18.00

Pablo Picasso – hiszpański malarz, rzeźbiarz, uznawany za jednego z najwybitniejszych artystów XX w. Jego dzieła z cyklów „La Flûte Double” oraz „W żywej pamięci & Maski Popiołów” będzie można podziwiać do końca roku.

Na wystawie zostaną zaprezentowane dwie odrębne drogi artystyczne malarza: z jednej strony – techniczna precyzja i kolorystyczne mistrzostwo, z drugiej – poetycka wrażliwość i dadaistyczne eksperymenty z formą.

Wejście biletowane

Godziny otwarcia: poniedziałek-niedziela, godz. 12.00-18.00

„Cykl fotografii, które powstały na przestrzeni 20 lat i stały się dla autora zapisem wewnętrznych przeżyć po utracie żony. Doświadczenie straty ukazuje układając fotografie w linearny ciąg „stanów świadomości”. Poszukując ekwiwalentu wyrażania własnych przeżyć autor sięgnął po motywy roślinne.” - Danuta Węgiel

„Niejednemu z nas udaje się przejść przez życie dość gładko. Gdy jesteśmy młodzi wypełniamy nasz czas dynamicznym poznawaniem, pełnym przygód i odkryć. Jest pięknie, a wiele spraw całkiem dobrze się układa. Kwitniemy, bo zdobywamy świat. I myślimy, że tak będzie zawsze... Strata boli i trzeba ją przejść, by oczyszczonym odrodzić się z nową siłą. Nawet wtedy gdy blizny cicho przypominają o przeszłości.” - Andrzej Zygmuntowicz

Andrzej Zygmuntowicz – artysta fotografik, członek Związku Polskich Artystów Fotografików, Przewodniczący Rady Artystycznej ZPAF, wykładowca akademicki, kurator wystaw, juror, organizator działań fotograficznych, autor tekstów o fotografii, człowiek kochający fotografię.

Galeria czynna: środa-sobota w godz. 13.00-18.00

Organizator: The Black Wall Gallery For Photography

„Prezentuję wybrane obrazy. Podsumowuję pół wieku swojej twórczości w różnych dziedzinach sztuki, wybierając tylko malarstwo, fotografię, film, kolekcję mody (omijając witraż, teatr, dramę, poezję, publikacje naukowe)” - mówi artystka.

Komisarz wystawy: Grażyna Zielińska, oprac. folderu: prof. Kazimierz Rochecki i autorka.

Wystawie podczas finisażu 20.10. będzie towarzyszyła projekcja filmów dokumentalnych, które są ostatnim etapem realizowania cyklu związanego z portretem.

Na wystawie można oglądać blisko dwieście prac młodych artystów z naszego regionu w wieku od 6 do 18 lat. Prezentowany zestaw wyłoniony został w drodze konkursu pod tą samą nazwą. Inspiracją do jego ogłoszenia była książka Krzysztofa P. Czyżewskiego „Ostrakon”. Uczestnicy konkursu mieli za zadanie wyobrazić sobie spotkanie Leonarda da Vinci i Mikołaja Kopernika osadzone w realiach ówczesnej epoki bądź w innej, odrealnionej rzeczywistości. Innymi propozycjami tematycznymi były dzieła, wynalazki, odkrycia obu geniuszy, przedstawienia domu lub okolicy, w której mieszkali i pracowali oraz przedstawienia portretowe.

Wystawa czynna w godz. 10.00-18.00