Wystawa będzie miała charakter przeglądu najważniejszych dokonań Jerzego Brzuskiewicza. Zaprezentujemy ponad 300 prac – rysunków, obrazów, instalacji, obiektów, fotografii z około 50 lat działalności artysty. Najstarsze dzieła to prace malarskie powstałe pod wpływem Paula Cezanne’a czy miniatur indyjskich. Zestawione zostaną z pracami o charakterze konceptualnym czy neodadaistycznym z późniejszego okresu.
Prezentacja towarzysząca 11. Bella Skyway Festival
20-25.08. wystawa czynna od godz. 12.00 do 24.00 26.08-15.09. wystawa czynna w godzinach otwarcia CSW
Prace z Kolekcji sztuki CSW. Będą to: „Dwa reflektory naprzeciwko” Jana Berdyszaka, „Mesures a prendre” Piotra Kowalskiego oraz „Skanowanie” Joachima Fleischera. Wybrane obiekty są ściśle związane z otoczeniem, w której funkcjonują, a światło, jako główny element prezentowanych prac, działa na przestrzeń w szerokim, często pełnym sprzeczności zakresie.
Ania Swoboda urodziła się w Tomaszowie Mazowieckim. W 1988 roku ukończyła Liceum Plastyczne w Łodzi. W 1990 r. Przeniosła się do Włoch, do Rzymu. W latach 1992–1993 uczęszczała do „Accademia del Superfluo”(sztuki dekoracyjne; trompel'oil, malarstwo iluzjonistyczne, stencil). W 1997 roku, po ukończeniu wydziału Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Rzymie w katedrze prof. Nunzio Solendo, wkroczyła w środowisko artystyczne stolicy, wystawiając swoje obrazy w różnych galeriach i uczestnicząc w licznych pokazach grupowych z młodymi artystami. Od 2000 roku rozpoczęła swoje szczególne studium aktów, proponując zupełnie nowy figuratywizm. W 2005 roku założyła stowarzyszenie kulturalne „ARTE CONTINUA”, które zajmuje się wyłącznie promowaniem sztuki wizualnej młodych artystów. Od 2009 roku powstają liczne instalacje. Artystka łączy malarstwo z technologią, wykorzystuje trójwymiarowość pracy, aby pobudzić obserwatora do uważniejszej i bardziej świadomej refleksji nad otaczającym go środowiskiem. Bodźce dźwiękowe, wizualne i chromatyczne są narzędziami do precyzyjnego potępienia współczesnego społeczeństwa i oferują krytyczną interpretację systemu. W latach 2009–2018 wystawiała swoje prace we Włoszech, Hiszpanii, Holandii, Chinach, Tunezji, Grecji, Turcji, Korei Południowej, Szwajcarii i w Polsce. Jej prace można oglądać w muzeach, galeriach i prywatnych kolekcjach.
Przegląd prac stworzonych przez początkującego malarza, pasjonującego się abstrakcją. Dzieła powstały z mieszaniny ciekawości, zamiłowania i hobby oraz z chęci zrobienia czegoś nowego, wyjątkowego i unikatowego. Wszystkie prace stworzono w Londynie i zostały przewiezione do Torunia specjalnie na potrzeby tego wydarzenia.
Wstęp wolny. Galeria czynna od poniedziałku do niedzieli w godz. 11.00-18.00 oraz podczas imprez
Wystawa prezentuje efekty zadania, którego podjęli się jesienią 2018 roku toruńscy fotoamatorzy, głównie członkowie Toruńskich Spacerów Fotograficznych. Pomysłodawczynią akcji jest Małgorzata Kos, której udało się namówić 100 osób do wykonania serii zdjęć naszego miasta. Całej akcji towarzyszyło wiele emocji, począwszy od momentu losowania mapki, poprzez wyprawę z aparatem w wylosowany rejon, do wyboru zdjęć, prezentację i oczekiwanie na opinie kolegów.
Wstęp wolny. Galeria czynna od poniedziałku do niedzieli w godz. 11.00-18.00 oraz podczas imprez
Prace zostały nagrodzone w międzynarodowym konkursie plastycznym dla dzieci. Inicjatorką ogłoszonego w styczniu 2019 r. konkursu była p. Grażyna Szubryczyńska - nauczycielka oddziału przedszkolnego w Szkole Podstawowej nr 35 im. Polskich Olimpijczyków w Toruniu, a zarazem esperantystka. Został on ogłoszony w ramach programu edukacji międzykulturowej poprzez język międzynarodowy esperanto. Prezentowane prace pochodzą z Chin, Korei Południowej, Brazylii, Serbii, Szwajcarii oraz Węgier. Dołączone do nich zostały komentarze w trzech językach: ojczystym dla dziecka, esperanckim jako pomostowym i polskim.
Poplenerowa wystawa podsumowująca zmagania dziewięciu artystów – członków IV sekcji plastycznej Toruńskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku. 9-12 czerwca 2019 r. uczestniczyli oni w plenerze malarskim w Nieszawie. Pracowali pod opieką artystyczną Wojciecha Ociesy. Inspiracją do stworzenia obrazów była architektura Nieszawy oraz nieszawskie legendy (na podstawie książki Jerzego Zyglarskiego „Nieszawskie baśnie wiślane”). Patrząc na Nieszawę przez pryzmat baśni, artyści wczuli się w urokliwość miasteczka, jego spokój, senność i nostalgię. Uczestnicy pleneru stworzyli własne wizje artystyczne legend. Najwięcej prac powstało z zauroczenia utworami „Dwie żaby”, „Wiślany kamień” oraz „Tajemniczy kamień”. Prezentowane prace zostały wykonane w technice akrylowej.
Muzyka barw. Kalejdoskop. Energia. Szaleństwo kolorów. Nagromadzenie opowieści. Doznania pozazmysłowe. Oczyszczenie. To słowa-klucze do „drugiej artystycznej twarzy” i jednocześnie nowej wystawy Ryszarda Bilana, na której prezentowane są malarstwo, rzeźba i abstrakcyjne obrazy-płaskorzeźby. Pierwszą, czarno-białą odsłonę twórczości tego artysty, mieliśmy okazję podziwiać podczas poprzedniej wystawy, na której prezentowane były drzeworyty, prace powstałe na pograniczu różnych technik i akryle. Ryszard Bilan jest artystą stale poszukującym nowych form ekspresji, zaskakującym widza i niedającym się zaszufladkować.
Pełny tytuł: Polesie w fotografii z lat 20. i 30. XX wieku. Kontrasty, głębie, powiększenia
Wystawa jest próbą przedstawienia kulturowego krajobrazu Polesia na podstawie wybranych prac polskich fotografów działających w okresie dwudziestolecia międzywojennego. To dzięki tej szczęśliwie zachowanej ikonografii mamy możliwość szerokiego spojrzenia na krainę, która stanowiła bardzo osobliwą dzielnicę kresów II Rzeczypospolitej. Ekspozycja stanowi panoramiczne ujęcie regionu w czterech podstawowych odsłonach: Krajobraz, Wieś, Miasto i Dwór. Układ taki umożliwia prezentację przyrody i kultury ludowej Polesia, a także kultury miejskiej i arystokratycznej, jakie współwystępowały tu do II wojny światowej. Zestawienie takie pozwala zwrócić uwagę na wyjątkowo ostre kontrasty regionu: kulturowe, majątkowe i cywilizacyjne.
Wystawa zorganizowana w ramach II edycji międzymuzealnego projektu Miasto – Ludzie – Muzeum (Wolność) – sylwetki czterech królów polskich i ich działania na rzecz rozwoju i wolności Torunia. Wystawie towarzyszy katalog.
