Wystawa | www.torun.pl

Już po raz trzeci Dom Muz oraz Galeria Omega organizują wystawę malarstwa i rysunku o zasięgu ogólnopolskim. Tematem przewodnim tegorocznej ekspozycji jest Obraz Człowieka. Organizatorzy chcą przedstawić złożoność ludzkiej natury oraz jak bardzo różnorodne jest postrzeganie tytułowego człowieka przez artystów.

Wstęp wolny

Zwiedzanie galerii poza wernisażem po uprzednim kontakcie telefonicznym, od poniedziałku do piątku w godz. 11.00-15.00, domofon nr 6

Malarstwo, grafika i rysunek

Artur Majka - urodzony w Tarnowie. Studia na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej oraz Akademii Sztuk Pięknych w Paryżu (Ēcole Nationale Supĕrieure des Beaux-Arts de Paris). Obecnie mieszka i pracuje w Paryżu. Swoje obrazy pokazuje na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Europie, szczególnie we Francji i w Polsce oraz w USA.

Artysta nigdy nie ukrywał, że hołduje sztuce, „która swą formę bierze z linii samego życia”. Z różnorakich archetypów biorą się jego tematyczne cykle bądź serie: Chrystus, Existences, głowy, Homo anonymus, Krzesła, Miasto, On i ona, czy Schody do nieba. Konsekwentnie przetwarza je i nadaje im nowy, głębszy sens. Wszystko ma swój egzystencjalny, emocjonalny a zarazem wizualny wymiar… (Anna Sobolewska)

Wstęp wolny

Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i dni świątecznych w godz. od 8.00-20.00

„Twórczość Iwony Szpak-Pawłowskiej od najwcześniejszych poszukiwań artystycznych oscyluje wokół problematyki światła i koloru. Naczelną zasadą obiektów, instalacji i prac malarskich tworzonych przez artystkę jest badanie granicy między płynną zmiennością światła naturalnego, a zaskakującą i kapryśną rytmiką sztucznych efektów świetlnych; przede wszystkim tych, które generowane są przez lampy ultrafioletowe. Relacja pomiędzy jednym a drugim obszarem doświadczeń wizualnych polega na paradoksie: z jednej strony się uzupełniają, z drugiej zaś wzajemnie unieważniają. Światło dzienne wydobywa barwy z ciemności, nadając im ton, jasność i nasycenie. Z kolei światło ultrafioletowe oplata barwy tajemniczym woalem, odwraca je, ukazując jak gdyby od podszewki, zmuszając nas, byśmy z pewnym oporem i zdumieniem porzucili dotychczasowe przyzwyczajenia i percepcyjne oczekiwania...” (prof. Jan Pręgowski)

Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i świąt w godz. 8.00-20.00

Wstęp wolny

Autor o wystawie: Fotograf ujawnia własną wyobraźnię poprzez jej wytwory. Te wytwory wyobraźni nazywam wyOBRAŻeniami, wskazując na ich fantastyczny, intuicyjny i obrazowy rodowód jednocześnie. Rdzeniem słowa wyOBRAŻenia jest obraz. (…)
Ponieważ ilość bodźców wizualnych stale się zwiększa, nasz mózg broni się przed chaosem, wywoływanym wszechobecnym „uśmiechniętym ścierwem reklamy” (Oliviero Toscani). Z tego odruchu obronnego rodzi się moja refleksja nad przebiegłymi sposobami tworzenia wyOBRAŻeń konsumpcji globalnej. Proces uzyskiwania dystansu do jej chwytów nastąpi i fascynacja rytuałami plemiennymi możliwymi dzięki technologii cyfrowej minie, na korzyść głębszego wykorzystania możliwości sztuk wizualnych dla bardziej zrównoważonego rozwoju przyszłych pokoleń. Najważniejszym problemem współczesności jest zanikająca umiejętność zachowywania w strukturach umysłu ponadczasowych wyOBRAŻeń – głębokiej natury ludzkiej. Szczególnie wtedy, gdy nieustannie usiłuje się nam wmówić, że najbardziej ponadczasowa jest umiejętność bycia wyłącznie chwilą w łańcuchu istnień.

Galeria czynna: środa-piątek w godz. 12.00-18.00; w sobotę w godz. 12.00-16.00

Wstęp wolny

Galeria ZPAP Nurt (piwnica)

Wstęp wolny. Galeria czynna codziennie w godz. 11.00-16.00. Wejście przez Muzeum Zabawek, ul. Ducha Św. 10

W ramach wystawy „Konstelacje - Poza horyzont”. Otwarcie Festiwalu Koło Czasu, finisaż wystawy „Z innej perspektywy” Mariana Stępaka w Galerii ZPAP Nurt, następnie od godz. 18.00 pokaz wybranych dokumentacji z minionych edycji Koła Czasu wraz z omówieniem kuratora festiwalu. Działania w ramach Festiwalu Performance: 29.11. od godz. 17.00, 30.11. od godz. 14.00

Wstęp wolny. Galeria czynna codziennie w godz. 11.00-16.00. Wejście przez Muzeum Zabawek, ul. Ducha Św. 10

Malarstwo

Artystka jest wykładowcą Instytutu Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Zielonogórskiego

Wstęp wolny. Galeria czynna codziennie w godz. 11.00-16.00. Wejście przez Muzeum Zabawek, ul. Ducha Św. 10

Wstęp wolny

„Podniebniki” to synonim terminu „wieżowce”, który nie wszedł jednak na stałe do języka polskiego i dziś brzmi nieco enigmatycznie i egzotycznie. Jak podkreśla artystka: „Wieżowce zawsze fascynowały mnie jako miejsca, gdzie równocześnie rozgrywa się wiele historii – w dzieciństwie marzyłam o tym, by zamieszkać w wieżowcu, najlepiej na najwyższym piętrze, blisko nieba. Z czasem bloki stały się dla mnie ciekawymi obiektami, które przy okazji różnych moich realizacji „odrysowuję” za pomocą rozmaitych mediów. Podniebniki to dla mnie punkt wyjścia i tytuł wystawy, na której chcę zderzyć ze soba dwie rzeczywistości – bloki i niebo – i opowiedzieć o tym, jak w codzienności i szarości można stworzyć sobie raj skrojony na własną miarę”. W „Podniebnikach” i odbywającej się równolegle w Galerii Miejskiej bwa w Bydgoszczy wystawie „Mrówkowiec nad Balatonem” (24.10.2019–15.12.2019) artystka zamknęła refleksję nad przestrzeniami miast.

Aleksandra Sojak-Borodo – w 2005 roku ukończyła Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu na kierunku grafika ze specjalnością rysunek, w 2011 roku obroniła doktorat w dziedzinie sztuk plastycznych „Przestrzenie bieli”. Pracuje w Zakładzie Rysunku UMK. Tworzy instalacje, obiekty, rysunki, performance. Jest kuratorką Międzynarodowej Wystawy Rysunku Studenckiego.

Galeria czynna:
wtorek, godz. 12.00-20.00, środa-niedziela, godz. 11.00-18.00

Człowiek zawsze ma przesadne wyobrażenie o tym, czego nie zna - „Obcy” Albert Camus

Prace Diany Fiedler oscylują wokół procesu sondowania i rozpoznawania „obcego”. Dotykają problematyki szeroko pojmowanej obcości, inności i alienacji, a także różnego rodzaju głębokich lęków oraz niejednoznacznych tożsamości. W swoim nieoczywistym, metaforycznym wymiarze otwierają konteksty nie tylko indywidualne, lecz również społeczne i polityczne, dotyczące wszelkich możliwych oblicz „obcego”. Fiedler gra z naszymi przesadnymi wyobrażeniami o tym, czego nie znamy, budując mikroświat, w ramach którego nieledwie czujemy na plecach oddech owego niezidentyfikowanego „obcego” czy wdychamy jego dziwny zapach – raz nieprzyjemny odór gumy, innym razem miłą woń trawy cytrynowej.

Galeria czynna:
wtorek, godz. 12.00-20.00, środa-niedziela, godz. 11.00-18.00