Wystawa | www.torun.pl

Tym razem obejrzycie aż dwie wystawy fotograficzne – pokonkursową wystawę Oko w oko z naturą oraz wystawę pamięci Tomasza Ogrodowczyka – Pamiętajmy o „Ogrodzie”. Obie wystawy ukazują piękno dzikiej natury w obiektywie fotografów przyrody.

Prace ukazane w pierwszej wystawie przedstawiają intymny kontakt fotografów i fotografek z naturą. Stają się niezwykłym zapisem chwili, który często wymaga wielogodzinnych przygotowań i wyczekiwania na idealny moment. Natomiast twórcy wystawy Pamiętajmy o „Ogrodzie” liczą, że przyczyni się ona w sposób znaczący do trwałej i nieustającej pamięci o Ogrodzie… Zatem parafrazując słowa piosenki: Pamiętajmy o Ogrodzie…

Wystawy czynne od poniedziałku do piątku w Galerii Artus w godz. 10:00-19:00, a także w sobotę i niedzielę w godz. 12:00-19:00

16.03. o godz. 18.30 odbędzie się finisaż wystawy 

Wstęp wolny

Ogłoszenie laureatów i otwarcie wystawy on-line

Więcej na profilu OPP Dom Harcerza na Facebooku - kliknij i przejdź na profil

Oprowadzania kuratorskie po wystawie prac Szymona Szumińskiego w Ratuszu Staromiejskim. Spotkania odbywać się będą w każdy wtorek i piątek o godzinie 15:00. Obowiązują bilety wstępu do muzeum. Gości po ekspozycji oprowadza Anna Kroplewska-Gajewska – starsza kustosz muzeum, kurator wystawy.

Trzynasta ekspozycja z zapoczątkowanego w 2007 roku cyklu, w którym Muzeum Okręgowe w Toruniu prezentuje dorobek twórców związanych z naszym miastem. Tym razem eksponujemy twórczość wybitnego toruńskiego kolorysty, absolwenta Wydziału Sztuk Pięknych UMK, którego twórczość obfitowała w martwe natury, pejzaże, sceny rodzajowe, portrety i akty. Spośród trzech składników obrazu – formy, koloru i światła – to kolor jest u toruńskiego malarza najistotniejszy.

Pośród pejzaży na szczególną uwagę zasługują te, które ukazują przedmieścia Torunia – proste domy i dobudówki, tak jakby malarz wyszukiwał rytmy przez nie tworzone, a nie wyjątkowe kształty. Linie energetyczne stanowiły często porządkujący element kompozycji, a naroża ścian prostych budynków tworzyły razem harmonijny układ czasem tylko zachwiany nieregularnie wygiętym drzewem.

Twórca lubił przedstawiać żywioł wody w licznych marinach. Lubił też ukazywać potoczne życie zwykłych ludzi, których na obrazie zatrzymał pomiędzy kupowaniem owoców i warzyw na jarmarku.

Malarz od 1966 roku wynajmował pracownię przy ul. Szerokiej 33, którą odwiedzali reprezentanci niemal wszystkich środowisk – od kolegów malarzy aż po odwiedzających Toruń gości „zza żelaznej kurtyny”. Wszyscy bywalcy pracowni Szymona – jak powszechnie był nazywany i jak sygnował swoje obrazy – odnajdywali w niej nie tylko atmosferę pracy i sztuki, lecz także wyjątkowe poczucie humoru gospodarza i jego otwartość na drugiego człowieka.

Prezentowane na wystawie prace pochodzą ze zbiorów muzeów w Toruniu, Szczecinie, Bydgoszczy i Grudziądzu oraz ze zbiorów prywatnych. Wystawie towarzyszy publikacja.

Anna Kroplewska-Gajewska

Na wystawie można zobaczyć 200 zabytków pochodzących z okresu od XIV wieku do czasów nowożytnych. Wśród zabytkowych przedmiotów znajdują się między innymi: grzebienie, szczoteczki do zębów, akcesoria kosmetyczne, nocniki, elementy dawnej infrastruktury wodociągowej, okulary, narzędzia chirurgiczne, strzykawki, butelki i pojemniki aptekarskie, fajki do tytoniu.

Dzięki ilustrowanym posterom wystawowym zwiedzający dowiadują się, jaki był stan zdrowia dawnych gdańszczan, skąd czerpano wodę pitną, jak funkcjonował system kanalizacji miejskiej, a także gdzie powstawały szpitale i apteki.

Dobrym wyznacznikiem stopnia higieny i warunków życia dawnych populacji jest występowanie zmian na szkielecie. Z badań antropologicznych dowiadujemy się, że w utrzymaniu kondycji pomagała gdańszczanom urozmaicona dieta, wynikająca z położenia miasta nad morzem i rzeką. Historię poznajemy na przykładzie szkieletu odkrytego w trakcie wykopalisk w kościele św. Jakuba w Gdańsku. Szczątki te należały do Gotthilfa Bergemanna, dzierżawcy gospody mieszczącej się przed wiekami w Domu Gildii Szyprów.

Oddzielny wątek poświęcono Wasserkunstowi, czyli kunsztowi wodnemu, który funkcjonował w Gdańsku od 1536 r. To wysoko wydajne, zaawansowane technicznie urządzenie jako jedno z pierwszych w Europie było wyposażone w pompy tłokowe; pisano o nim w XVII-wiecznych podręcznikach do mechaniki.

Opracowując aspekty medyczne wystawy, muzealnicy konsultowali się z pracownikami naukowymi Gdańskiego Uniwersytetu Medycznego.

Wystawa kompozycji rysunkowych i malarskich uczniów pracowni plastycznej D.Ciechanowskiej OPPDH 

Wystawa prac nagrodzonych w Miejskim Konkursie Plastycznym dla dzieci w wieku 4-9 l.

Wystawę można oglądać w Domu Harcerza oraz online na stronie Ogniska Pracy Pozaszkolnej - kliknij i przejdź na stronę

Raimo Lielbriedis jest łotewskim fotografem. Fotografii poświęcił ponad trzydzieści lat życia. Pracował jako fotoreporter i fotograf reklamowy. W fotografii interesują go techniki oparte na technologiach popularnych w XIX wieku. Kilkanaście lat temu postanowił poświęcić się nauczaniu fotografii i rozpoczął pracę w Szkole Artystycznej im. Janisa Rozentals w Rydze. Pracę dydaktyczną połączył z własną twórczością poświęcając się alternatywnym technikom fotograficznym. Fotografując architekturę, ludzi i krajobraz prezentuje końcowe prace w postaci kopi wykonywanych na bazie samodzielnie przygotowywanych papierów, w których jako substancji światłoczułych używa soli palladu i platyny. Tak wykonane odbitki charakteryzuje niezwykła budowa tonalna obrazu oraz subtelne odcienie szarości, będące skutkiem wykorzystania do budowy obrazu dwóch metali: palladu i platyny. Czasami obrazy te wykonuje nie tylko na podłożu papierowym, ale również na listkach złota, nadając im niezwykły wygląd i kolorystykę. Zajmuje się również ambrotypią oraz fotografią otworkową. Tworzy kolekcje, które po wystawach znajdują nabywców w wielu krajach świata.

W Polsce artysta przebywał kilkukrotnie uczestnicząc w plenerach fotograficznych oraz prezentując swoje prace w galeriach sztuki. Prowadził również warsztaty dla miłośników alternatywnych technik w fotografii.

Wystawa prezentowana w Galerii 21 Wieku pod tytułem „Metaliczny Świat Raimo Liebriediesa” przedstawia jego fascynacje kompozycją przedstawiającą krajobrazy odnalezione i zarejestrowane przez artystę w czasie jego drogi życiowej oraz sceny z baletu, które uwiecznił towarzysząc baletnicom w czasie prób w Łotewskiej Operze Narodowej i Baletu w Rydze. Na uwagę zasługuje praca, w której podłożem obrazu platynowo-palladowego jest warstwa złota. Tytuł wystawy zwraca uwagę na niezwykłe wykorzystanie rzadkich metali palladu i platyny do stworzenia obrazu fotograficznego zamiast srebra, na którym przez dziesiątki lat oparte były procesy fotograficzne, zarówno negatywowe jak i pozytywowe.

Wejdź na stronę galerii, by obejrzeć wystawę

wernisaż on-line: 26.02 (piątek), godz. 18.00 / fanpage Galerii Sztuki Wozownia na Facebooku

Iwona Demko, jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiej sceny artystycznej, z tzw. różowej owcy Wydziału Rzeźby krakowskiej ASP stała się w 2020 roku kandydatką na rektorę swojej Alma Mater. Nie wygrała, lecz – jak wiadomo od Katarzyny Kozyry – w sztuce marzenia mogą stawać się rzeczywistością. Dlatego w czasie indywidualnej wystawy w Galerii Sztuki Wozownia w Toruniu, w jej górnej sali Demko zaaranżuje swój gabinet rektorski, pokazując jakby on wyglądał, gdyby to jednak ona przejęła stery uczelni w swe kobiece ręce. Oczywiście ów gabinet jest różowy, pełen różowych mebli i różowych dzieł sztuki, ale ten kolor to nie tylko wyraz kobiecości i słodyczy, lecz subwersywna barwa postfeminizmu, naznaczona konkretną postawą ideologiczną. Nie na próżno wszak Jej Magnifi-cencja Rektora machała na ulicy biało-różową flagą zamiast biało-czerwonej, a jej rektorskie gronostaje nie są czarno-białe, lecz intensywnie różowe. Zamiast pompatycznego nakrycia głowy, które noszą rektorzy, na głowie ma ona różową szpilkę, butnie zwróconą obcasem ku niebu.
Cały strój i wystrój gabinetu Jej Magnificencji Rektory są wyrazistym manifestem, a zarazem wielkim pytaniem o pozycję kobiet na polskich uczelniach, nie tylko artystycznych. To bardzo (po)ważne pytanie, ponieważ statystyki wciąż wykazują miażdżącą przewagę mężczyzn na kierowni-czych stanowiskach. Demko nie kreuje więc sytuacji frywolnej, żartobliwej czy groteskowej, lecz zabie-ra głos w ważnej debacie, dotyczącej społecznych ról, stereotypów i wciąż dominujących przekonań, że to mężczyźni lepiej nadają się na rektorów. Jej Magnificencja Rektora ma głęboko przemyślany pro-gram restrukturyzacji uczelni i dowartościowania kobiet w jej strukturach. Zna się na budżecie, rozumie funkcjonowania administracji i ma wizję rozwoju akademii. To program, w którym widać przyszłość przez różowe okulary.

Iwona Demko – artystka wizualna, femmenistka . W 2001 roku ukończyła Wydział Rzeźby ASP w Krakowie, gdzie od 2008 roku pracuje, obecnie na stanowisku profesory ASP. Dotychczas wzięła udział w ponad 160 wystawach w kraju i za granicą (m.in. Muzeum Narodowe Poznań, CSW w Gdań-sku, CRP w Orońsku, CSW w Toruniu, MOCAK). Kuratorka wystaw feministycznych, badaczka historii pierwszych studentek na krakowskiej ASP, autorka książki o Zofii Baltarowicz-Dzielińskiej, inicjatorka i organizatorka „Roku Kobiet z ASP” poświęconego 100-letniej obecności kobiet w krakowskiej ASP. Tworzy obiekty, instalacje, prace site-specific, wideo, prace w przestrzeni Internetu.

Jubileusz 45-lecia twórczości Grażyny Zielińskiej. Wernisaż wystawy odbędzie się online na profilu Muzeum Diecezjalnego na Facebooku - kliknij, aby przejść na profil

9 lutego obchodzimy Międzynarodowy Dzień Pizzy. Z tej okazji Galeria przygotowała konkurs plastyczny na projekt niezwykłej pizzy.

Na konkurs napłynęło ponad 150 prac z Torunia i okolic, ale nawet z Gliwic czy Bielsko-Białej. Pomysłowość i kreatywność dzieci i młodzieży była zaskakujaca. Prace wykonane były różnymi technikami plastycznymi. W części z nich wykorzystano ciekawe i niebanalne materiały - niekoniecznie plastyczne. Jedna z prac była udokumentowanym działaniem artystycznym.

8 lutego jury wyłoniło 3 nagrody główne oraz nagrody specjalne i wyróżnienia.

Aby obejrzeć prace, przejdź na Facebook lub stronę internetową Galerii i Ośrodka Plastycznej Twórczości Dziecka