Wystawa | www.torun.pl

Tytuł wystawy: Czarny kwadrat na białym tle zamieszkał w widoku z mojego okna 

W zasadzie widok i kwadrat to nie tyle dwie, co jedna ważna sprawa. Nie umiem myśleć o kwadracie w oderwaniu od widoku, a myśląc o widoku prawie zawsze myślę o kwadracie. Tak już mam. Kwadrat jest nie tylko cząstką mojego widoku, jest również jego centrum, jego metaforą, ikoną, czy nawet esencją. Często, kiedy mówię „kwadrat”, mam na myśli cały widok, całość zawierającą swoją własną reprezentację, swoją własną zasadę. Widok zawiera kwadrat, a kwadrat zawiera ten widok. Tyle w największym skrócie o tym, jak ma się jeden do drugiego.
Tobiasz Jędrak (ur. 1985) – absolwent Wydziału Intermediów na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Studiował teatrologię i filmoznawstwo na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz intermedia na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Obok fotografii, wideo i dźwięku używa tekstu i spaceru jako medium artystycznego. Jego aktywność twórcza wynika z traktowania przestrzeni miejskiej jako pracowni i miejsca permanentnego pleneru.
Organizator: Fundacja YouHaveIt

Wystawa czynna w każdą sobotę w godz. 14.00-20.00 lub po telefonicznym umówieniu

Interdyscyplinarna aranżacja przestrzeni ekspozycyjnej. Artystka prezentuje tu prace wchodzące w skład kilku zróżnicowanych tematycznie i formalnie cykli realizowanych przez nią równolegle w różnych dyscyplinach. Używa różnorodnych, przenikających się i dopełniających mediów, którymi posługuje się, aby wyrazić, utrwalić i przekazać fascynacje kolorem, światłem, przestrzenią, ruchem, rytmem i dźwiękiem oraz ich wzajemnymi asocjacjami. Tworzy kompozycje i układy symultaniczne, oddziaływujące na siebie nawzajem i pobudzające w odbiorze do recepcji wielozmysłowej. Szczególnie inspirujące jest dla niej zjawisko ruchu, jego stadia, rytmiczność i przestrzenny ożywiany światłem układ. Światło jako czynnik sprawczy i organizujący stanowi tu jednocześnie element duchowy. Artystka odnosi się także do symboliki barw, spośród których szczególne znaczenie ma dla niej błękit, jako kolor dający odczucia pozawymiarowe, wiodące ku nieskończoności.

Katarzyna Wendland, urodzona w Szczecinie w 1979 r. Absolwentka Wydziału Sztuk Pięknych UMK. Ukończyła studia w 2006 - malarstwo sztalugowe w pracowni prof. Lecha Wolskiego oraz malarstwo w architekturze (malarstwo ścienne i witraż) i aneks z rysunku. Współzałożycielka i Prezes Fundacji Piñatana. Laureatka nagrody im. Prof. Stanisława Borysowskiego. Związana z Akademią Muzyczną im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (2007 – 2009) oraz z Galerią i Ośrodkiem Plastycznej Twórczości Dziecka w Toruniu (2010 – 2016). Zajmuje się malarstwem współczesnym, malarstwem w architekturze, designem, fotografią cyfrową, eksperymentalną grafiką w technikach wypukłodruku oraz rysunkiem na kamiennym papierze, rysunkiem eksperymentalnym w technikach własnych, cyfrową instalacją dźwiękową i videoartem. Mieszka w Toruniu.

Wstęp wolny

Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i dni świątecznych w godz. od 8.00-20.00

Wystawa rzeźby ze zbiorów galerii

Na prezentację złożyło się kilkadziesiąt niewielkich form przestrzennych, których tworzywem jest przeważnie glina, czasem tylko wypalona, surowa w swoim pięknie, czasem wzbogacona kolorem, błyszcząca glazurą. Wystawę uzupełnia kolekcja ceramicznych płaskorzeźb. Wszystkie prezentowane prace nadesłane zostały na organizowane przez toruńską Galerię międzynarodowe konkursy plastyczne dla dzieci i młodzieży.

Filia czynna: poniedziałek-piątek, godz. 8.00-16.00

Wstęp wolny

Prace dzieci z krajów Dalekiego Wschodu

Ta niezwykle barwna, słoneczna, bardzo wakacyjna wystawa jest prezentacją ponad dwustu prac pochodzących z Japonii, Korei Południowej, Wietnamu, Hongkongu, Tajlandii i Indonezji. Ich kilku i kilkunastoletni autorzy w swoich rysunkach, grafikach i pracach malarskich opowiadają nam o dobrze znanym im, a dla nas egzotycznych miejscach, o ważnych dla siebie sprawach. Pulsująca życiem, rozmaitością tematów, bogactwem kolorów wystawa zachwyca dojrzałością prac, wyobraźnią i wrażliwością młodych artystów.

poniedziałek – piątek, godz. 8.00-18.00
sobota, godz. 10.00-14.00

Wstęp wolny

Wystawa prac uczestników zajęć popołudniowych w roku szkolnym 2016/2017

• Rynek Nowomiejski 17, do 31.07.
• ul. Kościuszki 41/47, do 3.08.

Każdy kolejny rok szkolny w galerii uhonorowany zostaje wystawą prac dzieci, które uczęszczają na odbywające się tu popołudniowe zajęcia plastyczne. W minionym roku w zajęciach tych brało udział 367 osób w wieku od 5 do 18 lat. To ich rysunki, grafiki, prace malarskie a nawet animacje filmowe można oglądać w obu siedzibach Galerii. Mimo że pokazane na wystawie prace są bardzo zróżnicowane tematycznie, najczęstszym źródłem inspiracji dla autorów jest przyroda, fascynujący świat roślin i zwierząt. Licznie prezentowane w pracach drzewa, trawy, owady, ptaki, więksi i mniejsi mieszkańcy pól i lasów są punktem wyjścia do ciekawych rozwiązań plastycznych, oryginalnych zestawień kolorystycznych, zaskakujących dziecięcych skojarzeń.

galeria czynna:

poniedziałek – piątek, godz. 8.00-18.00
sobota, godz. 10.00-14.00

Wstęp wolny

W odautorskim komentarzu do wystawy czytamy: „Tematem prac prezentowanych podczas wystawy jest „Życie zatopione w szkle”. Ważną rolę odgrywa tu dwuznaczność tytułu: z jednej strony mamy do czynienia z precyzyjnym, realistycznym i malarskim przedstawieniem portretowanych osób, z drugiej natomiast strony - z silnym akcentem postawionym na ukazanie wewnętrznej organiki materii szkła żyjącej własnym, nieprzewidywalnym życiem. Materii, która początkowo wydaje nam się ostra i zimna, nawet nieprzyjemna w odbiorze. Jednak, kiedy głębiej zanurzymy się w niesamowity świat szkła, możemy dostrzec magię oraz nieskończoność możliwości, które są w nim zaklęte”.

Oliver Klossek ukończył Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu w 2015 roku dyplomem z malarstwa pod kierunkiem prof. Mieczysława Ziomka oraz dyplomem dodatkowym ze szkła pod kierunkiem prof. Andrzeja Kałuckiego. Prezentowane prace wchodzące w skład pierwszej, indywidualnej wystawy, są rozwinięciem tematu dyplomowego.

Galeria czynna: poniedziałek-piątek, godz. 11.00–16.00

Prezentacja artystów Okręgu Gdańskiego Związku Polskich Artystów Plastyków. Wystawa inaugurująca trzyletni program symbolicznych prezentacji twórczości uprawianej przez artystów plastyków zrzeszonych w 22. okręgach Związku Polskich Artystów Plastyków w ramach wystaw „Niepodległa dla Niepodległej dla uczczenia 100-lecia odzyskania przez Polskę Niepodległości”. Jako pierwsi prezentują się artyści zrzeszeni w Okręgu Gdańskim ZPAP. Artyści z Wybrzeża symbolicznie – jedną pracą - wybraną ze swego dorobku, w wystawowym geście demonstrują swój ideowy i emocjonalny związek ze 100-leciem odzyskania niepodległości. Wystawa jest reprezentacją sztuk plastycznych z zakresu malarstwa, grafiki i rzeźby, ceramiki, tkaniny, projektowania graficznego, fotografii i konserwacji dzieł sztuki, scenografii i architektury wnętrz.
W wystawie bierze udział 50. artystów z Okręgu Gdańskiego ZPAP. Są nimi: Alicja Bach, Anna Baranowska, Dorota Białczak, Anna Biela, Marcin Bildziuk, Adam Błażejowski, Bartłomiej Błażejowski, Henryk Cześnik, Józef Izydor Dobrowolski, Bożena Duda, Stanisław Gierada, Tomasz Glaza, Michał Godlewski, Barbara Gruszka, Krzysztof Izdebski – Cruz, Krystyna Jacobson, Joanna Jagodzińska, Danuta Jarzyńska, Danuta Joppek, Hanna Karczewska, Janina Karczewska-Konieczna, Barbara Kasperczyk-Gorlak, Iwona Kolasińska, Ryszard Kowalewski, Piotr Kowalski, Benedykt Kroplewski, Andrzej Jan Krzemiński, Henryk Lula, Włodzimierz Łajming, Lidia Małyszko-Ramik, Jan Misiek, Stanisław Olesiejuk, Krystyna Onak, Gagik Parsamian, Janusz Plota, Tadeusz Ramik, Helena Sadłek, Krzysztof Sadowski, Jarosław Sianko, Andrzej Socha, Zbigniew Szczepanek, Katarzyna Szczodrowska, Jan Szczypka, Elżbieta Tęgowska, Gabriela Trynkler, Czesław Tumielewicz, Magdalena Usarewicz, Dominik Włodarek, Sławomir Wojtaś, Marek Wróbel.

Galeria czynna: poniedziałek-piątek, godz. 11.00–16.00

Wystawa poplenerowa prac seniorów z Toruńskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku

Wystawa jest owocem zajęć plenerowych, które odbywały się od 4 do 7 czerwca 2017 r. w Górznie. Powstały prace pokazujące florę i faunę okolic Górzna. Obrazy malowane są akrylem. Uczestnikami pleneru byli członkowie grupy IV sekcji plastycznej Toruńskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku. Grupa pracowała pod opieką artystyczną Wojciecha Ociesy.

Wystawa czynna w godz. 10.00-15.00 (we wtorki do godz. 17.00)

Wstęp wolny

„Białe złoto – porcelana z Dalekiego Wschodu” - oprowadzanie po ekspozycji ceramiki w Kamienicy pod Gwiazdą

W cenie biletu wstępu do Muzeum

Wystawa Towarzysząca IX Międzynarodowemu Sympozjum Malarskiemu „Malownicza Barbarka 2017”