Wystawa | www.torun.pl

Otwarcie wystawy prac Wandy Stefaniak, absolwentki Wydziału Sztuk Pięknych UMK (kierunek: konserwatorstwo i muzealnictwo) oraz etnografii u prof. M. Prüfferowej. Jej życie zawodowe to praca w placówkach oświatowych oraz kulturalnych. Obecnie jest na emeryturze – żyje aktywnie, rozwija swoje pasje. Od przeszło 36 lat okres letni spędza na Pojezierzu Brodnickim, gdzie zauroczyła ją roślinność – formy i barwy zwykłych chwastów. Z tego zrodziła się pasja do wykonywania kolaży. Obecna wystawa łączy kolaże tradycyjne, malarstwo akwarelowe, a także połączenie obu technik. Prace w większości inspirowane są wierszami K.I. Gałczyńskiego, zwłaszcza „Kroniką olsztyńską”.

Wstęp wolny

Wyprawa Jacka Herman-Iżyckiego

Kurator: Robert Andrzej Dul, Magdalena Nierzwicka

Przemierzyć Afrykę na rowerze, tak daleko jak się da, na ile starczy sił, pieniędzy i zdrowia… Tego niezwykłego zadania podjął się Jacek Herman-Iżycki w 1980 roku. W ciągu 11 miesięcy rowerowej podróży pokonał ponad 10 000 km, przemierzając piaski Sahary, sawannę i lasy równikowe Afryki, zdany jedynie na własne siły i życzliwość napotykanych po drodze osób. Wystawa "Rowerem przez Saharę i… jeszcze dalej" jest fotograficzną kroniką tej podróży, opartą na zdjęciach wykonanych przez autora. Ekspozycja wzbogacona zostanie o oryginalne obiekty etnograficzne, przyrodnicze i podróżnicze ze zbiorów Jacka Herman-Iżyckiego, pozyskane podczas wyprawy rowerowej w 1980 roku oraz kolejnych wypraw rowerem po Afryce. Wśród nich prezentowana będzie: biała broń i rzeźby z Afryki Środkowej i Wschodniej, naczynia z tykwy, skóry i plecionki, a także współczesna sztuka "recyklingowa" z Afryki.

Na wystawie przemierzamy z autorem Afrykę sprzed 35 lat… szlaki wiodące przez Saharę i Sahel, błotniste drogi afrykańskiego interioru, przeprawy pirogami przez wzburzone rzeki. Jacek Herman-Iżycki jest pierwszym Polakiem w historii, który przejechał całą Saharę na rowerze! Wystawa ukazuje trasę tej niezwykłej i historycznej podróży, odwiedzane miejsca, spotykanych ludzi i mijane po drodze krajobrazy. To nie tylko kronika podróży, ale także historia Afryki i zachodzących tam zmian w 2. połowie XX wieku.

Robert Andrzej Dul

Zdjęcia z Wenecji. Woda i historia

Jacek Gramatyka, urodzony w Poznaniu, studia na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu w dziedzinie malarstwa. Dyplom w 1982 roku w pracowni prof. Barbary Steyer. Praca dydaktyczna na Wydziale Sztuk Pięknych macierzystej uczelni i na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Uprawia malarstwo olejne i malarstwo w technikach wodnych. Udział w wystawach lokalnych i ogólnopolskich.

Michał Träger - malarz. Urodził się w 1953 roku w Toruniu. Studiował na Wydziale Sztuk Pięknych UMK. Dyplom w 1977 roku w pracowni malarstwa prof. Stanisława Borysowskiego. Pracownik Zakładu Kształcenia Artystycznego Instytutu Zabytkoznawstwa i Konserwatorstwa UMK. Wystawia od 1977 roku. Prace artysty prezentowane były na wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. w Wilnie, Toruniu, Bydgoszczy, Włocławku, Poznaniu i Szczecinie.

Wstęp wolny

Szymon Szumiński (1936-1986). Malarz i grafik. Studia artystyczne odbył w latach 1956-1961 na Wydziale Sztuk Pięknych UMK, w pracowni Tymona Niesiołowskiego i Stanisława Borysowskiego. Był członkiem Grupy Toruńskiej, która prezentowała twórczość toruńskich artystów na licznych wystawach w Polsce i za granicą. Artysta zorganizował ponad 30 wystaw indywidualnych, m.in. w Toruniu, Bydgoszczy, Warszawie, Koszalinie, Opolu, Szczecinie, Gdyni, Gdańsku, Słupsku, Elblągu, a także w Szwecji (1970) i Francji (1972). Jego twórczość mieści się w nurcie koloryzmu. Malował głównie pejzaże, miejskie weduty, martwe natury i akty. Prace Szymona Szumińskiego znajdują się w zbiorach muzealnych jak i kolekcjach prywatnych. „To właśnie kolor określa gatunek tej twórczości, a wielość i rozmaitość znaczeń układu plam barwnych wyznacza rozległość widzenia artysty.” J.M.M. Przegląd Artystyczny

Wstęp wolny

Otwarciu wystawy będzie towarzyszył wykład Tomasza Sobeckiego „Fotografia a Sacrum”

Fotografia współczesna jest nie tylko dziedziną techniki dokumentowania, ale od lat 70. XX wieku została uznana za samodzielną dziedzinę sztuki. Jako sztuka – dziedzina aktywności człowieka o wymiarze metafizycznym – fotografia ma potencjał wnoszenia nowych wartości w sferę sacrum, poszerzania go. (…) Fotografik tworzy dzieło, w tym realizuje swoją wizję sacrum, formułując myśli poprzez rejestrację obrazów światła odbitego od materii.

Tomasz Sobecki - urodził się w 1952 roku w Toruniu. Od roku 1981 zajmuje się fotografią artystyczną. W 2013 obronił pracę doktorską na Wydziale Operatorskim i Realizacji Telewizyjnej Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej w Łodzi pt. Idea Piramid. Wiele wystaw indywidualnych w Polsce i za granicą - Anglia, Australia, Finlandia, Hiszpania, Indie, Kazachstan, Szwajcaria i USA. Uczestniczył w międzynarodowych wystawach zbiorowych w Belgii, Niemczech i Japonii. Na zaproszenie Ministerstwa Kultury i Sztuki RP reprezentował Polskę na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki w Caracas (Wenezuela). Prowadzi zajęcia i wykłady z fotografii.

Wstęp wolny

Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i dni świątecznych w godz. od 8.00-20.00

Laureaci Artysta vs. Kurator 2017: malarstwo - Justyna Lipka, kurator – Szymon Stenka

Justyna Lipka: Rozpuścić w płótnie ducha, czyli to jak traktuję obraz i staram się dać mu tyle, ile potrzeba dla wytwarzania jego własnej rzeczywistości i jak zrozumiała czynność nakładania farby może powodować irracjonalne uaktywnienie materii. Malowanie jest jak wyhodowanie swojego alter ego, operacja na otwartym sercu, gdzie widzenie łączy wszystkie nasze światy-mój, obrazu, widza i pośredniczy między fizycznym a metafizycznym.

Szymon Jan Stenka (fragment recenzji wystawy): Wszystko podporządkowane jest cezurze, która postawiona raz zaczyna kreować rzeczywistość. Płótna napromieniowane światłem drgają jak tafla wody, tworzą kształty oraz przebudowują przestrzeń. Malarstwo Justyny Lipki jest personalnie naznaczone. Oniryzm jej sztuki ukazuje doświadczenia, które doprowadziły ją do tego miejsca, które nazwiemy TERAZ! (…) Ekspozycja prezentuje dorobek młodej, ale dojrzałej artystki. Jest również efektem współpracy podjętej rok temu w projekcie: Artysta vs. Kurator. Wystawa zrealizowana została jako wyróżnienie przydzielone nam przez Radę Programową Galerii Forum Wydziału Sztuk Pięknych UMK.

Justyna Lipka – ur. 1992 w Olsztynie, absolwentka malarstwa na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Dyplom z wyróżnieniem na specjalności witraż pod opieką prof. Andrzeja Kałuckiego oraz dyplom uzupełniający z malarstwa sztalugowego u prof. Lecha Wolskiego. Laureatka nagrody imienia Stanisława Borysowskiego w dyscyplinie malarstwo. Szymon Jan Stenka – ur. w 1991 roku w Lęborku, uczestnik studiów doktoranckich z zakresu historii na Wydziale Nauk Historycznych UMK. Ukończył historię sztuki oraz studia licencjackie z archeologii na tym samym wydziale.

Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i świąt w godz. 8.00-20.00

Wstęp wolny

Wystawa prac uczniów Zakladnej Umeleckiej Skoly Petra Michala Bohuna na Słowacji

Obchodząca jubileusz 60-lecia szkoła w Dolnym Kubinie jest jedną z najprężniej działających szkół tego typu na Słowacji. Prace jej uczniów, rysunki, grafiki, kompozycje malarskie wielokrotnie prezentowane były na organizowanych w Galerii wystawach. W 2017 roku placówka ta otrzymała Nagrodę Prezydenta Miasta Torunia na Międzynarodowym Konkursie „Zawsze zielono, zawsze niebiesko”. Wystawa jest dodatkową formą uhonorowania młodych słowackich artystów i ich nauczycieli, okazją do jeszcze lepszego poznania działalności edukacyjnej szkoły.

Filia czynna: poniedziałek-piątek, godz. 8.00-16.00

Wstęp wolny

Martwa natura w malarskiej, rysunkowej i graficznej twórczości dzieci i młodzieży

Przygotowana w oparciu o zbiory własne Galerii wystawa jest niezwykle bogatą i różnorodną kolekcją malowanych, rysowanych, a także wykonanych w różnych technikach graficznych martwych natur. Czasem są to starannie ustawione kompozycje, czasem pojedyncze przedmioty. Kwiaty, owoce, warzywa, garnki, dzbanki, różnego rodzaju narzędzia, fragmenty zdezelowanych urządzeń stały się pretekstem do interesujących rozwiązań plastycznych wzbogaconych dziecięcą wyobraźnią i wrażliwością.

poniedziałek – piątek, godz. 8.00-18.00
sobota, godz. 10.00-14.00

Wstęp wolny

Wystawa jubileuszowo wpisze się w 10. rocznicę wyznaczenia strefy Kultywacji Planta w Biskupicach. Mowa tu o niewielkim gospodarstwie w podtoruńskiej wsi w gminie Łubianka, prowadzonym przez artystów Małgorzatę i Krzysztofa Mazurów. Gospodarze - na jednohektarowym terenie - mieszkają, uprawiają ogród biodynamiczny, pracują twórczo i co jakiś czas organizują spotkania towarzysko-artystyczne.

Wydarzenia tego typu mają już wieloletnią tradycję. Obecnie w Galerii Forum UMK trwa wystawa pt. „i…”, uświęcająca rocznice kilku inicjatyw artystycznych, których autorem był Krzysztof Mazur. Kolejno były to: Projekt „Galerii Nad Wisłą”- jej lokacja i remont - rozpoczęcie 35 lat temu, spotkania twórcze w cyklu „Sztuka w domu” - rozpoczęcie 30 lat temu, działalność Fundacji Praktyk Artystycznych "i..." - rozpoczęcie 25 lat temu oraz ustanowiona 10 lat temu Kultywacja Planta.

Obie rocznicowe wystawy są wyrazem idei afirmującej postawę otwartości w nierozerwalnym związku życia z twórczością, realizowanej na co dzień, ale szczególnie skoncentrowanej w trakcie tematycznych spotkań. Wystawy te zazębiają się. Pierwsza z nich „i…” ma po części wymiar historyczny. Stanowi podsumowanie wydarzeń minionych, natomiast „Koncentracja zimowa 2018” jest wystawą, która otwiera w dotychczasowej działalności nowy obszar. Jest ona publicznym zwieńczeniem kilku spotkań towarzysko-artystycznych w strefie Kultywacji Planta, w Biskupicach, zwłaszcza tegorocznych jubileuszowych preludiów, tj. kwietniowego - „Pamiątka z nieba” i wrześniowego - „Koncentracja letnia 2017”.

Aspekty historyczne są jednak tylko pretekstem i tłem dla żywego przekazu artystycznego, wniesionego przez ponad 20 uczestników - artystów z różnych ośrodków, którzy w przeważającej większości byli również uczestnikami poprzednich wydarzeń artystycznych sprzed wielu lat.

Galeria czynna: wtorek-piątek, niedziela w godz. 11.00-16.00

wstęp wolny