Wystawa | www.torun.pl

Grupa B1 to dwóch ciechocińskich fotografów Piotr Komosiński oraz Krzysztof Gałązka. Artyści w swojej sztuce starają się oddać subiektywne widzenie rzeczywistości, nie skupiają się na zwykłym odzwierciedlaniu otaczającego nas świata, tylko na obserwowaniu i wykorzystaniu go do stworzenia własnego, indywidualnego. Poprzez swoje prace przedstawiają obrazy nierzeczywiste, nie będące wycinkiem rzeczywistości, a raczej obrazy, które przez swoje zaistnienie i kontakt z widzem zmuszą go do głębszej analizy obrazu, a nie tylko wchłonięcia znanych już mu widoków…

Piotr Komosiński rocznik ‘76 absolwent studium fotograficznego, które skończył z wyróżnieniem. Fotograf z wykształcenia, muzyk z zamiłowania. Porusza się w estetyce czarno białej, jego zdjęcia zazwyczaj tworzą cykle, które są konkretnym przekazem. Krzysztof Gałązka rocznik ’84, absolwent Akademii Fotografii w Warszawie, porusza się głównie w estetyce czarno białej, ale nie jest mu obcy kolor.

Wstęp wolny

Dlaczego węzeł w kontekście malarstwa? Otóż wydaje mi się, że węzeł żeglarski, a zwłaszcza ten konkretny sposób traktowania liny posiada wiele wspólnych cech z malarstwem, z obrazem. Węzeł ma swój początek (który się nie zaczyna), rozwinięcie i zakończenie (które się nie kończy). Dobrze skrojony jest nośnikiem napięcia, a co za tym idzie, zagadnienia naprężenia łuku, powtarzalności, problemu rytmu; jest formą doskonałą. (…) Węzeł jest tajemnicą i może mieć znaczenie symboliczne, być węzłem życia, trwania, przemijania. Krętą ścieżką do Wieczności. Oto krótka refleksja w czasie rejsu po Adriatyku, wrzesień 2017 r. (Grzegorz Ratajczyk)

Profesor Grzegorz Ratajczyk urodził się w 1960 r. w Krotoszynie. 1980-85 studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu (obecnie Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu) na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby. Od 1985 r. pracuje na rodzimej uczelni. Od 2011 r. prowadzi XIII Pracownię Malarstwa na Wydziale Malarstwa i Rysunku. W 2014 roku uzyskał tytuł Profesora Sztuk Plastycznych.

Wstęp wolny

Wystawa końcoworoczna studentów kierunków artystycznych Wydziału Sztuk Pięknych UMK. Doroczna wystawa odbywa się po raz trzeci i zapowiada szereg wystaw prac studenckich zrealizowanych w roku akademickim 2017/2018, które będzie można oglądać w poszczególnych zakładach Wydziału Sztuk Pięknych. Ekspozycja jest nie tylko podsumowaniem roku działalności wydziału, ale i uroczystością wręczenia nagród dydaktycznych wyróżnionym studentom. Daje możliwość zapoznania się ze specyfiką Wydziału Sztuk Pięknych, jego różnorodnością. Na wystawie znajdziemy prace zrealizowane na kierunkach: grafika, malarstwo, rzeźba, edukacja artystyczna, sztuka mediów i edukacja wizualna, architektura wnętrz oraz konserwacja i restauracja dzieł sztuki.

Wstęp wolny

Wystawa jest efektem zastosowania nowej formy zajęć w klasie czwartej Szkoły Podstawowej im. bł. ks. Władysława Bukowińskiego w Lubiczu Dolnym. Wprowadzona innowacja pedagogiczna zakładała pogłębiony kontakt uczniów ze sztuką – literaturą i plastyką i rozwinięcie dzięki temu ich wrażliwości artystycznej i estetycznej. W trakcie zajęć, prowadzonych przez plastyka i neurologopedę – socjoterapeutę, zostały wykorzystane różnorodne, ciekawe formy arteterapii, które umożliwiły rozładowanie emocji, wzmocnienie więzi, pokonanie lęków i nieśmiałości. Interpretacja wybranych wierszy poprzez zabawę i ćwiczenia znacząco udoskonaliła umiejętność wypowiadania się, opisywania świata słowami i obrazem, rozwinęła kompetencje językowe uczniów. Powyższe działania wpłynęły bardzo pozytywnie na sposób uczenia się i wiedzę uczniów. Prace obrazują wiersze Marii Konopnickiej, Hanny Niewiadomskiej, Zygmunta Marka Miszczaka, Hanny Niewiadomskiej, Juliana Tuwima, Agnieszki Galicy, Jana Brzechwy.

Wystawa czynna od poniedziałku do piątku w godz. 10.00-19.00, w soboty w godz. 10.00-15.00

Wstęp wolny

Wystawa prezentuje prace wykonane przez studentów na specjalizacji elementów i detalu architektonicznego.

Organizatorzy: Zakład Konserwacji Elementów i Detali Architektonicznych Wydziału Sztuk Pięknych UMK, Biblioteka Uniwersytecka. 

Gaijin to po japońsku cudzoziemiec, obcokrajowiec, dosłownie – „człowiek z zewnątrz”. Tym określeniem Japończycy nazywają białych gości z Zachodu. W ubiegłym roku przez kilkanaście dni takim gaijinem z Polski był Wojciech Kalinowski, znany toruński trener sztuk walki, popularyzator kultury i historii Kraju Kwitnącej Wiśni. Kalinowski spędził w Japonii prawie dwa tygodnie i jak przyznaje była to wyprawa jego życia. W tym czasie odwiedził Tokio, Kamakurę, Kioto, Narę, Hiroszimę i Miyajimę. Z podróży do Japonii przywiózł kilkaset zdjęć. A fotografował prawie wszystko: ludzi, ulice, budynki i budowle, parki, świątynie… Dla Książnicy Kopernikańskiej wybrał 50 najciekawszych fotografii.

Gaijin na ulicy. Spotkanie z Wojciechem Kalinowskim - 16.06. (sobota), godz. 12.00

Wernisaż III pokonkursowej wystawy fotografii teatralnej z Instytutu Teatralnego
„Halo Teatr” vol.2 – wernisaż mobilnej wystawy fotografii teatralnej Wojtka Szabelskiego

Wstęp wolny

Ta przygotowana w oparciu o zbiory własne wystawa jest prezentacją pochodzących z kilkunastu krajów prac, których tematem jest las – widziany z oddali i bliska, w różnych porach roku, w słońcu i cieniu, żywy organizm, dzika a zarazem opiekuńcza przestrzeń, będąca inspiracją nie tylko dla artystów profesjonalnych, ale też i dzieci, które motyw ten wzbogaciły swoją niezwykłą wrażliwością i wyobraźnią plastyczną.

Filia czynna: poniedziałek-piątek, godz. 8.00-16.00

Wstęp wolny

Wystawa scenografii Anety Tulisz-Skórzyńskiej

Wystawa będzie prezentować prace scenograficzne – projekty, makiety, a także zdjęcia i kostiumy do utworów literackich zaliczanych już do klasyki: „Pierścień Wielkiej Damy, czyli ex-machina-Durejko” Cypriana Kamila Norwida w reż. Piotra Jędrzejasa, „Woyzecka” Georga Buchnera, „Fedry” Jean B. Racine’a, a także do współczesnej literatury dla młodszego widza – „Kapelusz Pani Wrony” Danuty Parlak w reż. Laury Słabińskiej. Wystawa jest imprezą towarzyszącą 24. Międzynarodowemu Festiwalowi Teatralnemu „Kontakt”.

poniedziałek – piątek, godz. 8.00-18.00
sobota, godz. 10.00-14.00

Wstęp wolny

VII Interdyscyplinarne Spotkania Studentów Giartino - Ogród Sztuki – Memento

17.05. (czwartek)

• godz. 17.00 Wystawa podopiecznych Środowiskowego Domu Samopomocy - Pracownia Rozwijania Twórczości Osób Niepełnosprawnych w Toruniu. Miejsce: Galeria Spotkań Wojewódzkiego Ośrodka Animacji Kultury

19.05. (sobota)

• godz. 12.00-14.00 pokaz realizacji plenerowych uczestników Spotkań; Zakład Plastyki Intermedialnej UMK
• godz. 19.00-24.00 Pokaz realizacji studenckich z ASP w Gdańsku zrealizowanych w ramach VII Interdyscyplinarnych Spotkań Studentów Giartino - Ogród Sztuki, Galeria Nad Wisłą