Pejzaż eschatologiczny
Wstęp wolny
Przez blisko osiem wieków funkcjonowania Toruń doświadczył licznych konfliktów. Część z nich była bardzo poważna – kończyła się buntami i wypowiedzeniem posłuszeństwa, część miała charakter ograniczony do wąskiej grupy mieszkańców miasta. Konflikt jest zjawiskiem powszechnym w życiu społecznym. Bywa katalizatorem zmian, które są niezbędne w rozwoju społecznym miasta. Tak bywało także w historii Torunia – konflikty powodowane niezadowoleniem mieszkańców miasta czasami doprowadzały do wybuchu buntów, które albo kończyły się dla buntowników tragicznie, albo doprowadzały do zmian, które zmieniały życie mieszkańców miasta.
Wystawa czasowa poświęcona będzie sprawom, które rozgrzewały umysły torunian na przestrzeni lat, które zostały zapamiętane i trafiły do kronik miejskich. Wymieniając tylko najważniejsze z nich należy wspomnieć o: konflikcie między Starym i Nowym Miastem Toruniem, konflikcie z zakonem krzyżackim, który doprowadził do powstania opozycji antykrzyżackiej i przejściem miasta na stronę króla polskiego, konfliktach na tle wyznaniowym zarówno na linii protestanci – katolicy, ale także pomiędzy innymi wyznaniami, wielu konfliktach plebsu z patrycjuszowska Radą Miejską, które doprowadzały do reformy zmian w ustroju miasta oraz konfliktach na tle narodowościowym. Oprócz tego występowały w mieście nieporozumienia na mniejszą skalę, np. bunt czeladników przeciwko mistrzom cechowym lub konflikty pomiędzy poszczególnymi cechami.
Chronologicznie wystawa dotyczyć będzie wydarzeń od założenia miasta do wybuchu II wojny światowej. Eksponaty na wystawie będą pochodziły przede wszystkim z Torunia. Zbiory Muzeum Okręgowego w Toruniu zostaną uzupełnione cennymi dokumentami z Archiwum Państwowego w Toruniu, Książnicy Kopernikańskiej oraz Biblioteki Uniwersyteckiej. Postaramy się także o uzupełnienie wystawy obiektami spoza miasta. Chciałbym żeby odbiorca wystawy sam wyrobił sobie opinię o celowości i znaczeniu różnych konfliktów w naszym mieście. W konflikcie muszą uczestniczyć przynajmniej dwie strony, każda ze stron ma swoje racje i argumenty, więc często trudno jednoznacznie przyznać rację którejś ze stron.
Robert Żytkowicz - kurator wystawy
Wernisaż wystawy fotograficznej
Tematem pleneru studenckiego Wiśniowa 2018 było ukazanie walorów podkarpackiego krajobrazu z elementami architektury gminy Wiśniowa, w tym parkowo-dworskich i folwarcznych obiektów zabytkowych w dawnej posiadłości hr. Mycielskich. Zadaniem studentów było wykonanie prac malarskich w technice olejnej alla prima na gruncie białym i gruntach barwionych w konwencji nawiązującej do tradycji polskiego koloryzmu, budowanie przestrzenności obrazu, planów i kulis oraz analiza barwnych stref światła i cienia. W plenerze uczestniczyło 25 studentów. Plener odbył się pod kierunkiem art. mal. Mirosławy Rocheckiej, prof. UMK we współpracy z art. graf. dr. Ewa Bińczyk i art. mal. mgr. Alicja Wieczorek. Podczas 10 dni plenerowych działań powstało łącznie ok. 130 prac malarskich w technice olejnej, a także wiele szkiców rysunkowych i akwarelowych. Wybrane prace studentów weszły w skład gromadzonej w Wiśniowej kolekcji malarstwa.
Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i świąt w godz. 8.00-20.00
Wstęp wolny
Przygotowana w oparciu o zbiory własne wystawa jest prezentacją prawie stu rysunków, grafik i prac malarskich, których autorami są dzieci i młodzież z odległych, azjatyckich rejonów Rosji, m.in. z położonych nad Jenisejem Krasnojarska, Lesnosibirska czy Divnogorska, leżącego przy granicy z Mongolią, miasta Borzja czy jeszcze bardziej oddalonego od nas Birobidżanu. Wystawa ta będzie niezwykłą podróżą w nieczęsto odwiedzane przez nas rejony świata, miejsca niezwykłe, jakże inspirujące dla artystów w każdym wieku.
filia czynna: poniedziałek-piątek, godz. 8.00-16.00
Pachnące, barwne, cięte. Starannie ułożone, dobrane pod względem formy i koloru, przeniesione do domu fragmenty pól, łąk i ogrodów. Umieszczone w mniej lub bardziej ozdobnych wazonach. Kwiaty, jeden z najważniejszych motywów w historii malarstwa stały się też inspiracją dla pochodzących z różnych krajów autorów wystawionych prac. Swoje malowane, rysowane, tworzone w różnych technikach graficznych bukiety zaprezentują dzieci i młodzież między innymi z Bułgarii, Czech, Białorusi, Japonii, Słowacji, Tajlandii, Rosji i Polski.
galeria czynna: poniedziałek – piątek, godz. 8.00-18.00, sobota, godz. 10.00-14.00
Wstęp wolny
Nieprzypadkowa jest data otwarcia tej wystawy. W Dzień Dziadka, tuż po Dniu Babci, w salach Galerii zapanuje familijna atmosfera. Swoje prace zaprezentują dzieci, ich rodzice i dziadkowie – trzy pokolenia artystycznych rodzin. Na wystawie dominować będą prace dzieci i wnuków licznie reprezentowanego grona profesorów i pracowników Wydziału Sztuk Pięknych UMK m.in. Mirosławy i Kazimierza Rocheckich, Marka Szarego, Michała Tragera czy Marcina Jaworskiego.
galeria czynna: poniedziałek – piątek, godz. 8.00-18.00, sobota, godz. 10.00-14.00
Wstęp wolny
Fotografie z siedmiu kontynentów
Wystawa fotografii szwajcarskiego podróżnika. Artysta znany jest głównie w środowisku fotograficznym w Szwajcarii i Niemczech, a ostatnio także w USA. Jest członkiem kilku międzynarodowych organizacji fotograficznych i aktywnym członkiem Polskiego Stowarzyszenia Fotografów Przyrody w Warszawie. Od ponad 40 lat fotografuje formacje skalne, poszukując unikalnych w swej urodzie miejsc na wszystkich kontynentach naszego globu. Na wystawie prezentujemy ponad 50 fotografii, najbardziej charakterystycznych dla twórczości artysty. Powstały one w latach 2008-2018. W większości fotografie przedstawiają fragmenty faktury skał, powierzchni piasków, terenów powulkanicznych i lodowych, bogatych kolorystycznie i walorowo. Wśród niezwykłych kształtów, feerii pigmentowych barw, dominują te, których jedynym reżyserem jest światło, wydobywające plastyczne formy przyrody.
Galeria czynna: środa-piątek w godz. 12.00-18.00; w sobotę w godz. 12.00-16.00
Wstęp wolny
Cykl obrazów podejmujących problematykę światła, o którym autorka pisze: Światło wraz z podziałami wynikającymi z ruchu buduje abstrakcyjną, syntetyczną kompozycję. Są to realizacje przypominające mandalę poprzez wykorzystanie kwadratu i koła. Są rodzajem diagramów. Odnoszą się do życia wewnętrznego, ciągłych zmian i ruchu. Koło i kwadrat łączy z sobą punkt centralny, który stanowi tak początek jak i koniec całego układu.
Katarzyna Wendland jest bardzo aktywnym uczestnikiem związkowego życia artystycznego. Systematycznie powiększa swój dorobek artystyczny. Charakteryzuje się designersko wyrafinowaną abstrakcją geometryczną w malarstwie z nutką filozofii oraz skrzynkowymi obiektami, czarującymi pulsacjami żywego światła. W 2006 ukończyła malarstwo sztalugowe, malarstwo w architekturze (malarstwo ścienne i witraż) obroniła też aneks z rysunku na Wydziale Sztuk Pięknych UMK.
Wstęp wolny. Galeria czynna codziennie w godz. 10.00-16.00. Wejście przez Muzeum Zabawek, ul. Ducha Św. 10
Wstęp wolny
