Wystawa | www.torun.pl

Fotografie Marka Czarneckiego.

wystawa członków Koła Artystyczno-Naukowego UMK "Weź TO". Wystawa zwraca uwagę na pewne kwestie w mentalności współczesnego społeczeństwa, przewartościowanie ich na przestrzeni minionych wieków. Odwołuje się do symboli oraz form wziętych ze świata natury, ze świata czysto antropogenicznego - natury przetworzonej przez człowieka, jak również do swer metafizyki, duchowości, pojęcia strachu oraz respektu w stosunku do dualistycznej istoty sił przyrody.

• Magdalena Gustowska- Studentka 2. roku Grafiki, studia odbywa na pracowni grafiki multimedialnej pod kierunkiem Prof.Leszka Kiljańskiegio. Operuje rysunkiem, monotypią.

• Marta Grzywińska - Studentka 3. roku Grafiki,studia odbywa na pracowni wklęsłodruku pod kierunkiem Prof.Bogumiły Pręgowskiej

• Michał Ogrodowczyk-Student 3. roku Grafiki, studia odbywa na pracowni grafiki Multimedialnej pod kierunkiem Prof. Leszka Kiljańskiego. Operuje monotypią oraz eksperymentalnymi sposobami tworzenia matrycy graficznej.

• Agata Skupniewicz-Studentka 4. roku grafiki UMK w Toruniu, w pracowni multimedialnej u Prof. L. Kiliańskiego. Operuje takimi środkami wyrazu jak: grafika, fotografia, animacja

• Joanna Klepadło-Studentka 2.roku na pracowni grafiki multimedialnej, odbywa studia pod kierownictwem prof. Leszka Kiljańskiego. Monotypia

Każdy z uczestników prezentuje własny cykl prac pod wspólnym hasłem Homo Plantatus do własnej interpretacji.

Galeria czynna codziennie, oprócz niedziel, w godz. 8.00 – 20.00

Wstęp wolny

Mirosław Pawłowski (ur. 1957 r.) Studia w PWSSP w Poznaniu w latach 1976–1981. Dyplom z wyróżnieniem w 1981 roku. W 1984 otrzymał stypendium zagraniczne PWSSP im. M. Dokowicz za najlepszy dyplom w 1981 roku. Od 1982 pedagog w Zakładzie Grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Jednocześnie od 1995 r. prowadzi Pracownię Serigrafii na ASP w Poznaniu. W latach 1996–1999 kierownik Katedry Grafiki ASP w Poznaniu, 1999–2002 prodziekan i dziekan Wydziału Malarstwa, Grafiki i Rzeźby ASP w Poznaniu, a w latach 2002–2008 dziekan Wydziału Grafiki. Obecnie pełni funkcję Pełnomocnika Rektora ds. Promocji i Wydawnictw. Profesor. W latach 1983–2012 miał 59 wystaw indywidualnych grafiki oraz brał udział w 280 wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą. Laureat licznych nagród międzynarodowych i ogólnopolskich.

Patrycja Dombrowska to młoda artystka, dla której wystawa jest prawdziwym debiutem. Patrycja zajmuje się zarówno fotografią artystyczną, komercyjną oraz reportażową. Od kilku lat związana jest z Od Nową (fotografuje m.in. Alternatywny Festiwal Teatralny KLAMRA).
Na wystawie zaprezentuje kilkanaście czarno-białych fotografii, które ukazują ludzkie ciało w różnych kontekstach: emocjonalnym, erotycznym, estetycznym. Swoista architektura ciał oraz operowanie symboliką bieli i czerni tworzą ciekawą intymną i zmysłową kompozycję

Anarchia to nowy cykl wystaw artystów niepokornych, niekonwencjonalnych, stroniących od schematów i wszystkiego co skostniałe, tradycyjne i stereotypowe.

Wstęp wolny.

Prace dzieci z tego oddalonego o 3500 km od Torunia miasta nad Irtyszem wielokrotnie prezentowane były na organizowanych przez Galerię podsumowujących wielkie międzynarodowe konkursy. Ich autorzy często byli tychże konkursów laureatami. W  zbiorach Galerii znajduje się spora kolekcja rysunków, grafik i prac malarskich nadesłanych z kilku działających w Omsku dziecięcych szkół plastycznych. Zachwycają swoją dojrzałością, świetnym warsztatem, nie zatracając jednocześnie dziecięcej wrażliwości i wyobraźni plastycznej. Przygotowana wystawa jest pierwszą w Toruniu tak dużą prezentacją młodych artystów z tej części Europy.

Kamila Pawłucka pochodzi z Podkarpacia. Swoją edukację artystyczną rozpoczęła w rodzinnym Krośnie, ucząc się snycerstwa w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych im. Tadeusza Brzozowskiego. Jej zainteresowania  szybko jednak skupiły się wokół pędzla, co przyciągnęło autorkę do Torunia na Wydział  Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika gdzie studiowała  a w roku 2009 obroniła dyplom z malarstwa w pracowni profesora Lecha Wolskiego. W jej twórczości szczególne miejsce zajmuje ilustracja i to jej poświęca najwięcej czasu. Prace, które maluje wykonane są techniką akwareli, a ich tematyka jest bardzo różnorodna począwszy od bajkowych postaci smoków, zamków i księżniczek a skończywszy na poetyckich przedstawieniach kobiet współczesnych oraz tych z lat 20.

Wystawa tytułem nawiązująca do znanej powieści Juliusza Verne’a jest malarskim i graficznym zapisem wyimaginowanych podróży po bezkresnych głębinach mórz i oceanów. Podobnie jak kapitan Nemo będziemy mogli podziwiać niezwykłe bogactwo podwodnego świata zamieszkałego przez będące często wytworem dziecięcej wyobraźni niesamowite stworzenia. Autorami prezentowanych prac są dzieci i młodzież z kilkunastu krajów świata, głównie z Czech, Rosji, Słowacji, Tajlandii i Polski.

Wystawa łódzkiego artysty otwiera cykl wystaw zatytułowany Nie(po)rozumienie w kameralnej przestrzeni laboratorium sztuki. Przedsięwzięciu przyświeca założenie, że sztuka generując nieprecyzyjne komunikaty i związane z nimi dowolne odczytania, tworzy sytuacje poznawcze, które nie mają analogii nigdzie indziej i tym samym poszerza zakres językowo-wizualnej komunikacji. Prace filmowe Wiktora Polaka odbijają w krzywym zwierciadle inne teksty kultury, komunikaty wizualne, ludzkie zachowania, cechy mentalności… Nadinterpretacja czy założone z góry błędne odczytania tych przekazów leżą u podłoża praktyki artystycznej, na bazie której buduje się ironiczna wobec zaobserwowanej rzeczywistości treść. Sam artysta w kontekście wystawy pisze o sobie: "Gdybym miał podpisywać się inaczej niż Polak śmiało mógłbym podpisywać się nieporozumienie. To słowo wyraźnie określa mnie i moją egzystencję." Kuratorka: Maria Niemyjska