Spotkanie autorskie z Olgą Świątecką i finisaż wystawy fotograficznej „Wstyd”
Wstęp wolny
Dwudniowe wydarzenie zorganizowane w czterysta trzydziestym trzecim dniu istnienia Galerii Miłość. Impulsem do spotkania pozostaje ciągle aktualna w Polsce dyskusja dotycząca statusu artysty oraz powiązanymi z tym kwestiami ekonomicznymi, prawnymi czy socjalnymi.
Będzie okazja, by spotkać się z profesor Izabelą Kowalczyk i artystką Katarzyną Górną, z którymi postaramy się ukazać istotne różnice między popularnym postrzeganiem artysty, aktu twórczego a rzeczywistością, w której tworzą artystki i artyści w Polsce. Przyjrzymy się także związkom między polityką kulturalną a problemami zwykłych robotników sztuki. Pomocą w próbie rozszyfrowania mitów towarzyszących pracy twórczej, stanie się publikacja "Czarna księga polskich artystów".
Wydarzenie to przyjmuje również charakter podsumowujący pierwszy rok działania toruńskiej Galerii Miłość, który minął wraz z końcem wrześniu bieżącego roku.
Będzie to okazja to podsumowania naszych projektów i działań. Odbędzie się również prezentacja wydanych przez galerię w tym czasie publikacji. Opowiemy także o projekcie Koalicji Kulturotwórców, działalności Spółdzielni Kulturhauz, magazynie fotograficznym "Magenta", a lokalne środowisko związane z Grupą nad Wisłą odsłoni przed nami arkana swej tajnej działalności. Dźwiękami czas umilą Wszystko Mikołaja Tkacza oraz Sól Tej Ziemi.
PROGRAM:
4 grudnia
„Magenta” to platforma współczesnej fotografii polskiej i międzynarodowej. Eksploruje ona nowe obszary wizualności, odkrywa nazwiska i zjawiska, tworzy dyskurs wokół obrazów wiadomego i niewiadomego pochodzenia wypełniając lukę, dostarczając newsów z kraju i ze świata, przeglądając portfolia i rozmawiając z artystami. „Magenta” powstała z inicjatywy Adama Mazura i Dawida Misiornego (redaktor naczelny), wkrótce do kolegium redakcyjnego dołączyli Ewa Dyszlewicz i Michał Grochowiak, a następnie Tytus Szabelski i Kamila Kobierzyńska.
Wszystko – muzyczny projekt Mikołaja Tkacza, w którym dzieje się wszystko. Rap, trap, vaporwave, house, techno łączy z muzyką improwizowaną – improwizując to wszystko na żywo. Pracuje obecnie nad albumem „Trochę wszystko”.
5 grudnia „TORUŃ TO…” - DZIEŃ OTWARTY W GALERII MIŁOŚĆ
Gnw to Grupa nad Wisłą czyli konglomerat twórców, kuratorów i badaczy pracujących od 2013 roku nad metodami i strategiami samoedukacji. Celujemy w rozwoju naszej - indywidualnej, rozmaicie konfigurowanej i wspólnej – aktywności artystycznej. Słuchamy, mówimy i wciągamy do dyskusji
KULTURHAUZ to działające w Toruniu centrum społeczno-kulturalne, zajmujące się badaniem związków pomiędzy współczesną teorią i praktyką artystyczną a edukacją, muzyką, naukami społecznymi, teatrem, filmem, alternatywną turystyką, dizajnem i architekturą.
Spotkanie/dyskusja z udziałem Katarzyny Górnej i Izabeli Kowalczyk. Publikacja "Czarna Księga Polskich Artystów" ukazuje sformułowaną z perspektywy samych artystów i osób związanych ze środowiskiem artystycznym wizję tego, jak powinna być wspierana sztuka współczesna. Pokazuje również jak przebiega walka polskich artystów o poprawę ich statusu i jak ten proces wpisuje się w wieloletnie działania artystów w innych krajach na świecie. Poruszane w publikacji tematy interesują nas w szczególności pod kątem przyjrzenia się i przeanalizowania mitów związanych z zawodem artysty, uwarunkowań instytucjonalnych (edukacja, wystawiennictwo, rynek) oraz impulsów samoorganizacyjnych. Publikacja "Czarna Księga Polskich Artystów" ukazała się w 2015 roki nakładem Wydawnictwa Krytyki Politycznej. Katarzyna Górna – artystka wizualna, współorganizatorka „Strajku Artystów” w 2012 roku. Współzałożycielka Komisji Środowiskowej „Pracownicy Sztuki". Członkini Obywatelskiego Forum Sztuki Współczesnej.
Izabela Kowalczyk – profesor nadzwyczajny Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, historyczka sztuki, kulturoznawczyni, badaczka i teoretyczka sztuki i kultury współczesnej, kuratorka wystaw. Laureatka Nagroda Krytyki Artystycznej im. Jerzego Stajudy za działalność krytyczną i naukową oraz nagrody Stowarzyszenia Historyków Sztuki za książkę "Ciało i władza. Sztuka krytyczna w Polsce w latach 90".
Malarstwo oraz grafika artystów znanych i lubianych: tworzących w Toruniu oraz innych miastach kraju. Wszystkich tych twórców można zaliczyć do artystów, którzy swoim kunsztem i talentem osiągnęli sukces. Wśród prac pokazywanych na wystawie będą dzieła artystów kiedyś tworzących oraz tych, którzy tworzą do dziś. Zobaczymy m.in. dzieła profesora Macieja Świeszewskiego z Gdańska, profesora Bogdana Przybylińskiego (twórcy pracowni serigrafii na UMK), Piotra Turka z Łodzi, grafiki Jacka Yerki, nie zabraknie również grafik Rafała Olbińskiego i Edwarda Dwurnika oraz innych twórców.
Wstęp wolny
Zaczęło się…we Wrocławiu - tytuł wystawy historycznych już prac Wiesława Smużnego parafrazuje tytuł słynnego dzieła konceptualnego Zbigniewa Gostomskiego, powstałego na Sympozjum Wrocław 1970, a brzmiącego „Zaczyna się we Wrocławiu”. We Wrocławiu - zdaniem Jerzego Ludwińskiego: „…Wiesławowi Smużnemu zdarzył się cud.” Cud nabycia biletu tramwajowego o numerze 111110 i kupna u konduktora biletu następnego o numerze 111111, na bazie którego powstała „Magia liczb” - cykl dziesięciu programów zapisu 10. obszarów liczbowych po 11111 pięciocyfrowych i sześciocyfrowych liczb. Każdy z tych obszarów zapisu Magii liczb od I. do X., którą zamknie prowokacyjna liczba sześciu jedynek: 111111, jest mega formatowym, odręcznym zapisem pięciomilimetrowych cyfr zajmujących kwadrat ok. 2 m x 2m. Zrealizowane w latach 70. XX. wieku i zrekonstruowane w latach 92/93 „Magie liczb” obejmują pięć pierwszych zapisów. Wystawa w Galerii 9,36 mogłaby mieć tytuł „Liczenie czasu” jako, że otwiera ją plakat subiektywny Smużnego pt. Dni moje, dni Twoje, dni, których jeszcze nie znamy…, którym debiutował on na wystawie Plakat autorski w Galerii Współczesnej w Warszawie w maju 1972 r. Cudowne bilety we wrocławskim tramwaju nr 8, spod PDT-u na Kowale, trafiły się Smużnemu miesiąc później. Poza pracami programowanego zapisu liczbowego z cyklu „Magia liczb”, część hallowej i korytarzowej przestrzeni Galerii 9,36 „na Rysunku” wypełnią rekonstrukty 11. Kątowników zakotwiczenia się Smużnego w Lucimiu od 38. lat. Także zainstalowane zostaną 10. metrowe w długości i 4. metrowe w wysokości „kotylionowe” firany „Barw 777. lecia Torunia” i „Barw 650. lecia Lucimia”, które powstały dla przestrzeni Galerii S na Żeglarskiej 8 w Toruniu.
Wystawa prac plenerowych studentów Wydziału Sztuk Pięknych UMK wykonanych na trzech plenerach malarskich zorganizowanych przez Wydział Sztuk Pięknych w czasie przerwy wakacyjnej 2015 r.: Wołkowyja 2015 - Koło Artystyczne „Zamaluj”, opiekun dr Justyna Grzebieniowska-Wolska, uczestnicy: Dominika Borys, Małgorzata Czyż, Justyna Lipka, Ewelina Nacfalska, Aleksandra Rakowska, Katarzyna Spadło, Milena Wiśniewska, Sara Zacharska; Kalwaria Zebrzydowska - I rok Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki, opiekunowie: -prof. Jacek Gramatyka i prof. Michał Trӓger, uczestnicy - Maciej Banasiak, Nina Drab, Marta Frankiewicz, Ewa Hotloś, Iwona Jabłońska, Zuzanna Luiza, Agata Karaźniewicz, Karolina Kawczyńska, Maria Kola, Adam Korcz, Hanna Kuraszkiewicz, Marta Lewandowska, Alicja Liczkowska, Weronika Machowicz, Michał Maj, Eliza Naumiuk, Alkiona Paszkiewicz, Anna Robionek, India Sadowska, Joanna Sieradzka, Łukasz Stawecki, Martyna Szajnar, Agnieszka Szymańska, Barbara Wachnik, Michalina Wachowiak; Przezmark - III rok Malarstwa,
ppiekunowie – prof. Piotr Będkowski i dr hab. Ireneusz Kopacz, uczestnicy – Iwona Jabłońska, Angelika Kruber, Justyna Wilczyńska, Milena Wiśniewska
Wystawa czynna codziennie oprócz niedziel i dni świątecznych w godz. 8.00-20.00
Wstęp wolny
Ludność świata tłoczy się w miastach, a budowniczowie i projektanci pakują ludzi we wznoszone pionowo pudełka biur i domów mieszkalnych. […] Ludzie mogą być skrępowani przestrzenią, w której muszą żyć, pracować. Mogą, co więcej, czuć się wpędzeni w zachowania, więzi i reakcje emocjonalne, które okazują się dla nich ponad miarę stresujące. […] W miarę narastania stresu zwiększa się też wrażliwość na zatłoczenie – ludzie stają się bardziej napięci – potrzebują coraz więcej przestrzeni w miarę tego, jak dostają jej coraz mniej .
Wystawa jest wynikiem interpretacji przez autorów prac tematu habitat, oscylującego zarówno w sferze przestrzeni fizycznej jak i mentalnej. Prezentowane prace powstały pod kierunkiem prof. Adama Romaniuka w Pracowni Grafiki Cyfrowej Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Uczestnicy wystawy: Anna Aderek, Dagmara Cieślica, Danuta Tojka, Dominika Staniaszek, Magdalena Fudała, Mariusz Maślanka, Mateusz Kokot, Michał Cygan, Monika Sojka, Natalia Pietsch_
Galeria czynna codziennie oprócz niedziel i świąt w godz. 8.00-20.00
Wstęp wolny
Wystawa ta jest plonem pleneru fotograficznego, który odbył się na terenie Wdeckiego Parku Krajobrazowego w 2015 r. Autorami prac są: Liliana Cieszyńska, Anna Zwolińska, Jarosław Jeleński, Michał Ludwiczak, Piotr Olkiewicz, Dariusz Sarnowski, Piotr Szumigaj, Piotr Tamborek, Marek Trzeciak, Wojciech Wójcik, Adam Adamski.
Wstęp wolny
Galeria czynna: poniedziałek-piątek w godz. 10.00-17.00, w dniu wernisażu: godz. 19.00-22.00
My lunatycy. Rzecz o Republice w czarno-białej fotografii
Oryginalna wystawa zdjęć Republiki oparta na wydanej niedawno książce „My lunatycy. Rzecz o Republice” Anny Sztuczki i Krzysztofa Janiszewskiego. Fotogramy wykonane przez członków rodziny, przyjaciół i przede wszystkim fanów zespołu ukazują niezwykły fenomen toruńskiej legendy oraz czasów, w których świeciła największe tryumfy. Wystawa – dokument, świadectwo czarno-białej ery – ery Republiki!
Wstęp wolny
Galeria czynna: poniedziałek-piątek w godz. 10.00-17.00, w dniu wernisażu: godz. 19.00-22.00
Malarstwo wykładowczyni w Instytucie Sztuk Wizualnych w Uniwersytecie Zielonogórskim.
Wstęp wolny
Autorka jest laureatką Nagrody im. prof. Edmunda Piotrowicza za wyjątkowe osiągnięcia artystyczne w roku akademickim 2014/2015. Jest studentką V roku specjalności Grafika Warsztatowa w Pracowni Wklęsłodruku Zakładu Grafiki WSZP UMK, prowadzonej przez prof. Bogumiłę Pęgowską i dr. hab. Marka Zajko. Prezentowała swoje prace już na kilku wystawach indywidualnych. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych grafiki w Polsce i za granicą. Zajmuje się głównie grafiką warsztatową - wklęsłodrukiem i linorytem, ale również książką artystyczną, ilustracją i animacją. Specjalizację wybrała ze względu na swoistość technik, wokół których się obraca. W swoich pracach próbuje pokazać człowieka, jako istotę niedoskonałą, kruchą, pełną wad i zmagającą się z codziennymi dylematami.
Wstęp wolny
