Wystawa | www.torun.pl

Tydzień Refleksji nad Kulturą Duchową: Twarze Ojców Pustyni

Wizerunki Ojców Pustyni znamy głównie z ikon i nielicznych fresków. Ich twarze podlegające ikonicznym kanonom są nienaturalistyczne i w pewnym sensie nieruchome. Cykl ośmiu portretów Ojców Pustyni jest próbą odkrycia ich ludzkiej twarzy. Nieco urealnione oblicza świętych cechują się wyraźnymi rysami twarzy, a na ustach nieraz możemy dopatrzeć się uśmiechu. Święci Ojcowie nawiązują kontakt wzrokowy z widzem, co nie pozwala mu na pozostawanie względem nich obojętnym, lecz skłania do chociażby poczucia sympatii, czy pewnego rodzaju respektu. Wszystkie postaci namalowane są w czerni i bieli, co jest ulubioną techniką artysty. Kolor został użyty jedynie do wypełnienia tła, obok brązu i ugru mamy również zieleń, czy róż. Otwarciu towarzyszyć będzie ekspozycja zdjęć studentów pt. „Twarze dzieci miasta” i spotkanie autorskie z prof. Ewą Wipszycką

Tomasz Jastrzębski – urodzony w Siedlcach w 1990 roku. Absolwent filozofii, oraz grafiki na warszawskiej ASP. Współorganizator: Pionowy Wymiar Kultury

Wstęp wolny

Celem wystawy jest wciągnięcie zwiedzającego w świat działań, zjawisk, efektów wymagających aktywnej kreatywności. Stanowiska wystawy zachęcają do zapoznania się z różnymi, mniej typowymi obszarami twórczości, powiązanymi w różnym stopniu z szeroko pojętą sztuką. Każde z nich daje możliwość wykonania swoistego „dzieła”. Na poszczególnych jej stanowiskach można będzie tworzyć autorskie prace wykorzystując światło, ciepło, piasek, plastikowe kule, tkaniny. Wyobraźnia pozwoli tworzyć oryginalne zdjęcia, grafiki, mozaiki i iluzje. Będzie również możliwość sprawdzenia własnej koordynacji i cierpliwości. Na niemal wszystkich stanowiskach zwiedzający przechodzi przez trzy etapy: zrozumienia jak tworzy się dany rodzaj dzieła, próby wykonania dzieła wg pokazanego wzorca oraz na koniec możliwości stworzenia własnego unikalnego dzieła.
O atrakcyjności wystawy decyduje wyjątkowe połączenie elementów widowiskowości, interaktywności eksponatów, możliwości twórczej pracy z wykorzystaniem różnorodnych, często niekonwencjonalnych przyborów i technik.

Piotr czyż jest studentem piątego roku grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych na UMK. Prace na wystawie wykonane zostały techniką serigrafii. Głównymi motywami jego prac są ciało, figura i cień przedstawione poprzez stosowanie apli, typowego dla serigrafii rastra oraz koloru. Przetwarzanie, multiplikacja i przenikanie są przez niego często wykorzystywanymi zabiegami.

Galeria czynna:
poniedziałek – piątek w godz. 10.00-17.00
w dniu wernisażu: 19.00-22.00
Wstęp wolny

Wystawa studentów Wydziału Sztuk Pięknych UMK

Udział w wystawie biorą studenci drugiego i trzeciego roku Wydziału Sztuk Pięknych UMK specjalności Rysunek Mediów kierunek Sztuka Mediów i Edukacja wizualna. Wystawa to zestawy rysunków, zdjęć, druków cyfrowych, instalacji, obiektów zrealizowanych w ramach zajęć z Rysunku Projektowego. Ekspozycja jest indywidulaną wypowiedzią artystyczną na tytułowe hasło.

Galeria czynna:
poniedziałek – piątek w godz. 10.00-17.00
w dniu wernisażu: 19.00-22.00
Wstęp wolny

Malarstwo Marii Bereźnickiej-Przyłęckiej

O obrazach Marii Bereźnickiej-Przyłęckiej można powiedzieć, że są kadrami nakładanymi na siebie. Zawierają linię czasu, ale bez chronologii. Są niejednoznaczne, bliskie raczej sennej nierzeczywistości. Nie pozbawione jednak logiki i przestrzeni określanej pamięcią wymieszaną – tak, jak są mieszane środowiska, przedmioty i chwile ich zarejestrowania. Jakie krajobrazy spod powiek przeniosła na płótna malarka? W wielu z nich widz będzie mógł się odnaleźć jak we własnym świecie „spod powiek”.

Wstęp wolny

Piękno architektury ceglanej, licznie reprezentowanej na terenie pobrzeża Morza Bałtyckiego, niejednokrotnie jeszcze średniowiecznej, zachwyca po dzień dzisiejszy. Ten budulec, pierwotnie kojarzony z reprezentacyjnością wyższych sfer, m.in. z uwagi na kolor czerwony, uznany został za materiał ekskluzywny o szczególnym znaczeniu dla władców. Ekspozycja prezentuje wyniki badań naukowych nad znaczeniem kolorytu cegły oraz jej użycia. Ekspozycja przygotowana przez Kulturstiftung der deutschen Vertriebenen z Bonn. 

Wstęp wolny

Toruń i okolice w zbiorach Biblioteki Uniwersyteckiej w Toruniu

Wystawa prezentowana w ramach 17. Toruńskiego Festiwalu Nauki i Sztuki. Wisła – Królowa polskich rzek. Przez wiele stuleci główny szlak handlowy, przy którym rozkwitały najważniejsze ośrodki kulturalne ówczesnych ziem polskich. Rzeka piękna, malownicza, ale i groźna, nieprzewidywalna. Muza artystów. Natchnienie historiografów. Stały punkt odniesienia na mapie polskiej i europejskiej żeglugi śródlądowej. Tak wiele obliczy jednej rzeki – wizualny kalejdoskop kształtów natury i postaci z polskich legend, ikonograficzny krajobraz pozornie zwykłej rzeki. Zapraszamy do obejrzenia wystawy, na której zaprezentowane zostaną nadwiślańskie pejzaże Torunia i jego okolic, urokliwe landszafty z wodą i sceny rodzajowe ze zbiorów Biblioteki Uniwersyteckiej w Toruniu.

Wstęp wolny

Biały? Czarny? Czerwony? O symbolice kolorów - oprowadzanie autorskie: Hanna Łopatyńska, Agnieszka Kostrzewa, Magdalena Ziółkowska-Mówka;
Wszyscy jesteśmy migrantami - oprowadzanie kuratorskie: Jarosław Pawlikowski

Bilety: 3 zł

Można obejrzeć wybrane obiekty z imponującej kolekcji balijskiej Krzysztofa Musiała, którą tworzy malarstwo, tkanina i rzeźba. Wystawę podzielono na dwie części: sakralną i świecką. W strefie sacrum znajdują się eksponaty poświęcone rytuałom i bóstwom, zaś w profanum przedmioty z codziennego życia mieszkańców. 

godziny otwarcia:

wtorek-niedziela: 10.00-16.00
bilety: normalny 12 zł, ulgowy 8 zł

Edward hr. Mycielski-Trojanowski – zapomniany kolekcjoner

godziny otwarcia:

wtorek-niedziela: 10.00-16.00
bilety: normalny 12 zł, ulgowy 8 zł