Spotkanie | www.torun.pl

Otwarty wykład profesora Wiesława Godzica, który odbędzie się w ramach projektu Pocztówki z Nigdy Nigdy organizowanego przez Fundację You Have It. Tematem prezentacji będzie próba analizy najnowszych strategii komunikacji na osi celebryta – odbiorcy i budowanie medialnego wizerunku celebryty.

Prof. Wiesław Godzic to jeden z najbardziej cenionych w Polsce medioznawców i filmoznawców, wykładowca uczelni polskich i amerykańskich, redaktor naczelny kwartalnika „Kultura Popularna”, ekspert i doradca stacji telewizyjnych. Interesuje się tematyką kultury popularnej oraz problematyką nowych mediów, a w szczególności telewizji i Internetu. Autor i redaktor wielu książek, m.in. „Humanista w cyberprzestrzeni”, „Zrozumieć telewizję”, „Podglądanie Wielkiego Brata”. Ostatnio wydał „Znani z tego, że są znani. Celebryci w kulturze tabloidów”.

W SWPS prowadzi zajęcia z zakresu historii, teorii filmu i telewizji oraz kultury popularnej. W pracy wykładowcy akademickiego najbardziej ceni zderzenie różnych wizji kultury i interpretacji zjawisk. Wyznaje pogląd, że nie ma niewłaściwych interpretacji, są tylko źle uzasadnione (chociaż bardzo liczy na siłę faktów). Uwielbia kulturowe negocjacje ze studentami oraz te sytuacje, w których uczy się od studentów.

Wstęp wolny

Wykład Cezarego Lisowskiego dotyczący pleneru rzeźbiarskiego oraz problematyki urbanistycznej Torunia. Zakres wykładu obejmuje także tematykę dekoracji rzeźbiarskiej w okresie obchodów 500. rocznicy urodzin Mikołaja Kopernika.

Cezary Lisowski - historyk sztuki, kurator wystaw i projektów artystycznych, animator kultury. Doktorant w Katedrze Historii Sztuki i Kultury UMK w Toruniu, gdzie przygotowuje rozprawę na temat architekta Kazimierza Ulatowskiego. Prowadzi badania i zajęcia ze studentami z zakresu architektury nowoczesnej i polskiego dizajnu. Uczestnik i organizator ogólnopolskich i międzynarodowych konferencji poświęconych architekturze i wzornictwu, autor artykułów z tego zakresu. Współpracuje z wieloma instytucjami kultury, m.in. Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu oraz Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Kurator Festiwalu Architektury i Wzornictwa Tormiar oraz projektu PRZEprojekt: Nowe Propozycje (CSW Toruń), współpraca przy organizacji festiwalu Warszawa w Budowie, oraz projektu Gdynia w budowie (MSN Warszawa). Autor projektu Propozycje dla Torunia. Organizator wielu wydarzeń kulturalnych i artystycznych kierowanych głównie do małych, lokalnych środowisk. Poszukiwacz i kolekcjoner wytworów polskiego wzornictwa.

Wstęp wolny

Od grzecznej pensjonarki do dzikuski i chłopczycy. O powieściach dla dziewcząt w dwudziestoleciu międzywojennym

2. Spotkanie z cyklu Kultura okolic – okolice kultury, w programie wykład ze slajdami dr Elżbiety Kruszyńskiej z UMK w Toruniu.

Wstęp wolny

Gdy Najświętsza Panienka po świecie chodziła. 19. spotkanie z cyklu Żywot pieśni, pieśni żywota. W programie: wspólne śpiewanie tradycyjnych pieśni z wykorzystaniem nagrań archiwalnych. Podsumowując miesiąc maj sięgniemy do ludowego zbioru pieśni maryjnych i apokryficznych. Prowadzenie: Marta Domachowska. Teksty zapewnia organizator.

Wstęp wolny

29. spotkanie z cyklu Muzeum-panaceum dla osób z grupy wiekowej 55+. W programie spotkanie z dr Justyną Słomską, która opowie o ludowych wierzeniach związanych z drzewami, o tym, które z drzew były bardziej przychylne człowiekowi, a które mniej i dlaczego tak uważano. Podczas wędrówki po skansenie, będziemy tropić ciekawe detale drewnianej architektury. Zaprezentowane zostaną też wiejskie gry i zabawy z użyciem kopii dawnych drewnianych zabawek. Prowadzenie: Maria Pokrzywnicka.

Wstęp: 3 zł.

Dekada Przełomu – Bunt Pokolenia Transformacji

Spotkania z artystami, prezentacje, koncert. Prowadzenie: dr hab. Marek Jeziński, prof. UMK
Krzysztof Grabowski (Dezerter), Waldemar „Major” Fydrych (Pomarańczowa Alternatywa).W dyskusji weźmie też udział Mirosław Maurycy Męczekalski – dyrektor ACKiS „Od Nowa” i lider bluesowego zespołu Tortilla. Koncert: Michał Wilgocki i Judyta Gąsior – duet gitarowo wiolonczelowy. Gra piosenki z repertuaru Jacka Kaczmarskiego i Przemysława Gintrowskiego.

Wstęp wolny

Spotkanie z Grzegorzem Klamanem

Grzegorz Klaman to polski artysta współczesny. Tworzy instalacje, zajmuje się działaniami w przestrzeni publicznej. Profesor ASP w Gdańsku. Od 1984 r. prowadził Galerię Rotacyjną w różnych miejscach Gdańska (Baraki, cypel Wyspy Spichrzów). Na Akademii Sztuk Pięknych prowadzi Pracownię Intermedialną. Założyciel i lider Galerii Wyspa (od 1985 r.), współautor koncepcji Otwartego Atelier (od 1992 r.) i Centrum Sztuki Współczesnej „Łaźnia” (1998 r.) w dawnej Łaźni Miejskiej oraz prezes Fundacji Wyspa Progress (od 1994 r.). Obecnie założył i prowadzi Modelarnie (od 2002 r.) i Instytut Sztuki Wyspa razem z Anetą Szyłak (od 2004 r.) na terenie dawnej Stoczni Gdańskiej.

Wstęp wolny

Artysta jako antropolog - spotkanie z Honoratą Martin

Joseph Kosuth w tekście „The Artist as Anthropologist” (1975) przewidział i trafnie scharakteryzował ekspansję sztuki w obszar antropologii kulturowej: artysta penetrując własne otoczenie mapuje zinternalizowaną aktywność kulturową społeczeństwa. Kosuth traktował sztukę jako działalność praktyczną, która poprzez zanurzenie w świecie społecznych interakcji umożliwia dynamiczny, odmienny od naukowego opis rzeczywistości kulturowej. Tak określony cel działania artystycznego trafnie odnosi się do działań Honoraty Martin. Szczególnie ostatni projekt „Wyjście w Polskę” stanowi bezkompromisowy przykład „zanurzenia w świecie społecznych interakcji.” Projekt zakładał pieszą wędrówkę bez wyraźnie określonego celu. Artystka przez blisko dwa miesiące przemierzała kraj piechotą, pokonując dziennie około 30 kilometrów. Posiadając jedynie zmianę odzieży, śpiwór i psa, prosiła o nocleg i pomoc w mijanych po drodze miejscowościach. Wędrówka znalazła swój finał we Wrocławiu. Artystka rejestrowała przebieg podróży poprzez filmy, zdjęcia, mapy i rysunki. Część z zebranych materiałów zostanie zaprezentowanych podczas spotkania.

Wstęp wolny

Temat: Obrazy na ciele

Znakom na ciele ludzkim oraz zwierzęcym przyjrzą się: oczyma teoretyczki – Katarzyna Lewandowska, oczyma praktyczki – Martyna Majczuk.

Czy dobra sztuka może być zła? Wraz z gośćmi, Jakubem Banasiakiem i dr hab. Marcinem Zdrenką, przyjrzymy się budzącemu wiele napięć obszarowi pogranicza etyki i estetyki. Podczas dyskusji i krótkich wystąpień spróbujemy wspólnie odpowiedzieć m.in. na pytania, czy i dlaczego wyróżniane przez te dyscypliny wartości tak często stają wobec siebie w opozycji, choć odnoszą się do tego samego dzieła sztuki, czy taki konflikt jest nieunikniony i jak wpływa on na ocenę prac?

Otwarte spotkanie dla wszystkich zainteresowanych zagadnieniami dotyczącymi aktywności artystycznej w jej społecznym kontekście oraz badaniem relacji pomiędzy sztuką współczesną a filozofią.

Wstęp wolny