Wspomnienie jednej z pierwszych płyt Kayah. Jak po równo 20 latach brzmi płyta Kamień? Czy nadal jest aktualna? Nadszedł czas na zmierzenie się z przeszłością, ponowną interpretację utworów i odświeżenie brzmień, dzięki którym Kayah stała się rozpoznawalną twarzą w muzycznym świecie.
MDK oraz Towarzystwo Przyjaciół Dzieci zaprasza na przesłuchania konkursowe i finał z rozdaniem nagród IX Przeglądu Piosenki Jesiennej skierowanego do dzieci i młodzieży pasjonującej się śpiewem i muzyką.
Spotkanie z muzyką szantową. Zespół ma za sobą udział w konkursach i festiwalach. W 2012 r. zdobył wyróżnienie na festiwalu muzyki szantowej Ster w Giżycku. W 2013 r. zdobył trzecie miejsce w konkursie CZAD.
Gościem wieczoru będzie zespół L. A. Trio. L. A. Trio powstało w 1994, gra muzykę w klimacie tak bardzo charakterystycznym dla Zachodniego Wybrzeża USA. Nienagannie elegancka, klarowna, relaksująco-swingująca, unosząca w sobie zapach promenad nadmorskich i dyskretny urok luksusowych nocnych klubów „Miasta Aniołów”. Liderem a zarazem duszą i natchnieniem tria jest Bogdan Hołownia: wybitny pianista, na kontrabasie towarzyszy mu Andrzej „Bruner” Gulczyński, perkusistą tria jest Józef Eliasz. Podczas koncertu muzycy wykonują polskie adaptacje piosenek 20-lecia międzywojennego oraz standardy muzyki amerykańskiej.
Międzynarodowy festiwal młodej muzyki nowej prezentuje twórczość polskich kompozytorów z roczników 70. i 80., tropiąc schodzące się w niej i rozchodzące wątki spektaklu i elektroniki. Jedyny w Polsce Północnej festiwal współczesnej muzyki poważnej i jedyny w kraju niemal całoroczny festiwal nowej muzyki pokaże najnowsze projekty (w tym prawykonania) uznanych młodych twórców w dialogu z aktualnie powstającą muzyką zagraniczną i klasyką awangardy II połowy XX wieku.
Koncert rozwinie opowieść o zjawisku spektaklu w muzyce współczesnej. Wypróbujemy szczególne pomysły dwojga związanych z Berlinem kompozytorów z roczników 70. XX w.: François Sarhana (1972) i Simona Steen-Andersena (1976). Obaj z niezwykłym zacięciem interdyscyplinarnym uprawiają także performance i sztukę video, zobaczymy więc i usłyszymy rozmaite działania sceniczne, będące integralną częścią utworów. Świetni muzycy: Anna Kwiatkowska i Mikołaj Pałosz zagrają na scenie nie tylko na instrumentach! Będą operować słowem, gestem, perkusją cielesną i innymi akcjami, prowadzącymi do wydobycia dźwięku. Efektowne miniatury Sarhana to dowcipne scenki z dialogami między muzykami, którzy recytują – czy lepiej powiedzieć – odgrywają – przewrotne często w treści poezje rosyjskiego futurysty Daniła Charmsa – o nadziei, odwadze, przyjaźni, wyobraźni… Za to w widowiskowych Studies Steen-Andersena punktem wyjścia jest swoista choreografia wykonawstwa – powinowactwa gestów muzyków. Dla równowagi zabrzmią bardziej wyciszone kompozycje twórców dojrzałych i uznanych – Toshio Hosokawy i Mathiasa Spahlingera, a koncert odbędzie się we współpracy z Fundacją Muzyczną „Harmonie i Hałasy”.
Koncert poświęcony pamięci dwóch ikon polskiego rocka i bluesa: Tadeusza Nalepy i Miry Kubasińskiej. Artyści wykonują najbardziej znane utwory zespołu Breakout i Tadeusza Nalepy we własnych aranżacjach, nie odbiegających znacznie od oryginałów. Liderem zespołu jest Piotr Nalepa, syn Tadeusza Nalepy, który wraz z gitarzystą Robertem Luberą – twórcą krakowskiej grupy Nie-bo, z sukcesem przypominają twórczość Tadeusz Nalepy. Piosenki Kubasińskiej wykonuje Żaneta Lubera znana z programu The Voice of Poland.
The Nightwatchers to grająca amerykański folk dwuosobowa formacja z Kanady. W jej skład wchodzą: wielokrotnie nagradzany za swoją twórczość gitarzysta i wokalista Rupert Wates, oraz pianista jazzowy, wirtuoz fortepianu Bartosz Hadała. Muzycy współpracują ze sobą od 2008 roku i mają w dorobku 3 albumy. Utwory, które usłyszymy pochodzą z ich ostatniej płyty.
Niezwykły koncert kultowego zespołu Laboratorium, którego początki sięgają lat 70. XX wieku, a niesłabnąca popularność przysparza mu wciąż nowych fanów. Powrót na scenę legendarnej grupy jazz-rockowej, spowodowany został ogromnym zainteresowaniem muzyką Laboratorium po wydaniu, w 2006 roku, dziesięciopłytowego boxu Laboratorium Antolgy 1971-1988 Nagrania wszystkie. Na scenie zobaczymy Janusza Grzywacza (instrumenty klawiszowe, lider) Marka Stryszowskiego (saksofony, wokal), Krzysztofa Ścierańskiego (gitara basowa), Marka Raduli (gitara), Grzegorza Grzyba (perkusja) oraz występującego gościnnie Bernarda Maseli (wibrafon).