Koncert | www.torun.pl

Wystąpi Ewa Sawoszczuk z Bydgoszczy

Wstęp wolny

Wystąpi prof. Michal Novenko z Czech

Wstęp wolny

Chór Gospel Joy olśniewa profesjonalnym brzmieniem, wielką pasją, niespotykaną radością i energią. Jako jedyny polski chór gospel występował w USA, a także na prestiżowym Festiwalu Gospel w Amsterdamie. Gospel Joy jest laureatem I miejsca na Międzynarodowym Konkursie Chórów Gospel w Osieku. W 2013 roku został półfinalistą ogólnopolskiego konkursu „Mam Talent” w TVN. Gospel Joy, jako organizator Warsztatów Gospel, współpracuje z polskimi i zagranicznymi gwiazdami muzyki, w tym z Kirkiem Franklinem, Mietkiem Szcześniakiem, Sylwią Grzeszczak, Brianem Fentress, Natalią Niemen, MateO, Natalią Kukulską, a także raperami Mezo i Liber.

Inauguracja 23. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina dla Dzieci i Młodzieży

Wystąpi Zespół Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia – czołowa w Polsce kameralna grupa śpiewacza, znana z wysoko ocenianych interpretacji muzyki dawnej i najnowszej, utworzona w roku 1990 przez Annę Szostak. Zespół występuje w obsadach kameralnych, śpiewając repertuar chóralny a cappella, wykonuje partie solistyczne w dziełach wokalno-instrumentalnych, a w składzie poszerzonym o grono stałych współpracowników partie chóralne w dziełach oratoryjno-kantatowych. W programie: Karol Szymanowski: Pieśni Kurpiowskie, Fryderyk Chopin: Preludium e-moll op. 28 nr 4, Walc As-dur op.69 nr 1, Mazurek a-moll op. 17 nr 4, Walc a-moll op.34 nr 2, Mazurek F-dur op. 68.nr 3, Walc Des-dur op. 64 nr 1, Etiuda E-dur op. 10 nr 3 (opracowanie - Wojciech Barczyński)

Wstęp wolny

Marcin Masecki - pianino
Repertuar: Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel Bach i Antonio Vivaldi
Słowo: Jakub Burzyński

Marcin Masecki - polski pianista jazzowy i poważny. Ukończył Berklee College of Music w Bostonie. Grał m.in. w trio z Wojciechem Pulcynem (kontrabas) i Grzegorzem Grzybem (perkusja), w formacjach Alchemik. W 1998 roku nagrał płytę Tribute to Marek & Wacek z Andrzejem Jagodzińskim, a w 2000 roku obaj muzycy wraz z Kwartetem Prima Vista nagrali płytę z muzyką filmową z okresu międzywojennego. Współpracował m.in. z takimi artystami jak: Tomasz Stańko, George Garzone, Hal Crook, Dave Samuels, Michał Urbaniak, Wojciech Waglewski, Reni Jusis. Często gra koncerty solowe i duety między innymi z Candelarią Saenz Valiente, perkusistami Zivem Ravitzem, Wojtkiem Soburą czy Sebastianem Frankiewiczem. Występuje w trio z Raphaelem Rogińskim (gitara) i Maciem Morettim (perkusja). Jako solista w repertuarze klasycznym reprezentuje estetykę usterki. Jest lub był członkiem zespołów: TAQ, Papierosy, Telewizor, Paristetris, Profesjonalizm. Współpracuje lub współpracował również z zespołami Pink Freud, Muzykoterapia, Niewinni Czarodzieje, Waglewski Fisz Emade; był też pianistą w kwartecie Zbigniewa Wegehaupta, z którym nagrał dwie płyty. W roku 2007, podczas pobytu w Londynie, Masecki rozpoczął pracę nad nagraniem Kunst der Fuge Johanna Sebastiana Bacha. Została nagrana na fortepianie, przy użyciu starego dyktafonu kasetowego. Tym samym powstało jedno z pierwszych nagrań lo-fi muzyki poważnej. Płytę wydano w 2012.

Wstęp wolny

Zygmunt Moczyński, Preludium - Perpetuum Mobile; Bernadetta Matuszczak, Momenti Musicali na flet i orkiestrę smyczkową; Piotr Perkowski, Szkice Toruńskie, W stronę Atmy; Jan Michał Wieczorek, Strofy Kaszubskie; Suita Pomerania (kompozycja zbiorowa): Tomasz Cywiński, Zamek Krzyżacki; Rafał Kłoczko, Kamienica pod Gwiazdą; Jędrzej Rochecki, Fortefikacje toruńskie; Ewa Fabiańska-Jelińska, Katedra Świętych Janów; Magdalena Cynk, Jarmark Katarzyński

Wykonawcy: Cappella Gedanensis, dyrygent Rafał Kłoczko

Soliści: Magdalena Sławińska (flet), Szymon Laskiewicz (klarnet)

Wykonane będą utwory kompozytorów mających istotny związek z regionem, znanych i uznanych w świecie muzycznym, niektórych wcześniej związanych z PTM. Zabrzmią ciekawe i zróżnicowane kompozycje, również specjalnie napisane na tę okazję przez współczesnych twórców.

Wstęp wolny

Otwarte warsztaty rodzinne

Wstęp wolny

Dominik Karski, Między nimi a wiecznością nie było więcej niż minuta i pół

• 30.05. (sobota) Opera do libretta Pawła Krzaczkowskiego wg koncepcji Michała Libery. Wykonanie: Flute O'Clock, taśma: Alessandro Facchini, Wiktor Milczarek, scenografia: Paweł Modzelewski, Głos: Paweł Krzaczkowski
• 31.05. (niedziela) Spotkanie z twórcami i wykonawcami opery

Koncerty w ramach projektu Słuchalnia – muzyczne znaki czasu. Spektakl. Elektronika, 30.05.– 13.06.
10 koncertów (w tym 2 opery multimedialne), 4 spotkania, 4 wykłady/prezentacje, 18 wydarzeń
Słuchalnia – muzyczne znaki czasu. Spektakl. Elektronika to jedyny Polsce Północnej festiwal współczesnej muzyki poważnej i jedyny w kraju całoroczny festiwal nowej muzyki. Ideą Słuchalni jest prezentacja najnowszych projektów uznanych młodych polskich twórców współczesnej muzyki poważnej z punktu widzenia 2 motywów przewodnich: spektaklu (jako dialogu z gatunkiem opery lub teatralności wykonawstwa) i zastosowania elektroniki.

Kasper T. Toeplitz, Bartłomiej Kuźniak. Maciej Ożóg

Muzycy rozpoczęli współpracę w 2014 r. Podczas kilkudniowych sesji polegających na komponowaniu w czasie rzeczywistym, używając aparatury dźwiękowej wysokiej jakości, zarejestrowali kilka godzin muzyki. Wybrane obszerne fragmenty składają się na album „Uncanny Connections”, który opublikowany zostanie jednocześnie w kilku formatach cyfrowych. Premiera albumu i jego udostępnienie nastąpi podczas trasy w maju. Muzyka Trio stanowi niejednoznaczne, hybrydyczne połączenie intensywnego noise’u, elektronicznego glitch’u, dronów, muzyki basowej, przestrzennych pejzaży dźwiękowych i abstrakcyjnych wielowymiarowych struktur nawiązujących do akademickiej awangardy dwudziestego wieku. Koncerty Trio opierają się na tworzeniu w czasie rzeczywistym i dialogu pomiędzy muzykami wykorzystującymi zróżnicowane instrumentarium m.in.: przetwarzane i preparowane basy, liczne analogowe instrumenty elektroniczne, instrumenty i urządzenia o zmodyfikowanych układach elektronicznych (circuit bending), preparowany saksofon sopranowy i wiele innych.

Wstęp wolny

Koncert musicalowy z udziałem artystów najlepszych teatrów muzycznych w Polsce 

Wystąpią: Barbara Melzer, Małgorzata Kampa, Janusz Kruciński, Robert Kampa

W programie utwory z musicali: Les Miserables, Mamma mia, Zorro, Cats, Miss saigon, Hair, Cabaret, Dirty dancing, Grease, The Bodyguard, Bombshell from Smash, Jesus Christ Superstar, The Lion King, Priscilla: Queen of the Desert, Annie Get Your Gun

prowadzenie koncertu: Tomasz Podsiadły

Koncerty o godz. 18.00 i 20.00

Bilety: sklep Pamiątki przy Flisaku - Ratusz Staromiejski

Barbara Melzer - Absolwentka Studium Wokalnego w Poznaniu. Od 1992 do 2002 roku pracowała w teatrze Buffo („Metro” - z którym występowała na Broadwayu, „Do grajęcej szafy grosik wrzuć”, „Obok nas”, „Tyle miłości”, „Nie opuszczaj mnie”, „Przeżyj to sam”, „Niedziela na Głównym”). W latacb 90. występowała w telewizyjnym programie rozrywkowym „MDM”. W Teatrze Muzycznym Roma zagrała w: „Crazy For You” (Polly Baker), „Kotach” (Bombalurina), „Upiorze w operze” (Carlotta) i w „Mamma Mia” (Tanya). W Teatrze Komedia w Warszawie można ją było zobaczyć w: „Chicago” (Velma Kelly), „Stepping Out” (Mavis), „Songach”. Finalistka 11 edycji programu „Twoja twarz brzmi znajomo” w telewizji Polsat.

Małgorzata Kampa - Wokalistka, aktorka, choreograf. Absolwentka Państwowego Studium Wokalno-Aktorskiego przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. W latach 2007-2014 aktorka tego teatru (m.in.: „Chicago”, „Fame”, „Dracula”, „Skrzypek na dachu”, „My Fair Lady”, „Piękna i Bestia”, „Kompot '06” , „Francesco”, „Ania z Zielonego Wzgórza”, „Lalka”, „Footloose”, „Kiss me Kate”). Gościnnie występowała w musicalu „Zorba” w Teatrze Miejskim w Gdyni. W Gdyńskim Teatrze Muzycznym stworzyła choreografię do: spektaklu „Kompot’06” w reż. J. Ostaszkiewicza z muz. T. Tymańskiego, koncertów sylwestrowych, koncertu z okazji 20-lecia Teatru Muzycznego junior, jest również autorką choreografii do koncertu „Sounds of Broadway”.

Janusz Kruciński - Absolwent krakowskiego Studium Teatralnego „Lart studio”. W 1995 roku rozpoczął naukę w Państwowym Studium Wokalno-Aktorskim przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. W latach 1996-2001 pracował w zespole aktorskim Teatru Rozrywki w Chorzowie. Od 2001 roku, jako wolny strzelec, gościł na scenach teatrów muzycznych w całej Polsce. Zagrał główne role w: Teatr Muzyczny Roma: „Miss Saigon”, „Les Miserables”, „Mamma Mia”; Teatr Rozrywki w Chorzowie: „Evita”, „Na szkle malowane”, „The Rocky Horro Show”, „Jesus Christ Superstar”, „Jekyll & Hyde”; Opera na Zamku w Szczecinie: „West Side Story”, „Rent”; Teatr Muzyczny w Gdyni: „Atlantis”, Jesus Christ Superstar; Teatr Muzyczny w Poznaniu: „Jekyll & Hyde”

Robert Kampa - Absolwent Państwowego Studium Wokalno-Aktorskiego przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. W latach 2007-2010 aktor tego teatru (m.in.: „Fame” - Schlomo, „Kiss Me Kate” - Gremio, „Kompot ‘06” - Tumoroł, „Francesco” - Piotr, „Footloose” - Lyle, „Jesus Christ Superstar”, „Night Fever”, „Chicago”, „Dracula”, „Piękna i Bestia”, „Lalka”). Wystąpił w serialach: „Sąsiedzi”, „Pierwsza miłość”, „Faceci do wzięcia”, „Plebania”, „Na dobre i na złe”, „Na wspólnej” i filmach: „Epitafium 169”, „Czarny czwartek — Gdynia ‘70”. Od 2010 roku związany z Teatrem Muzycznym Roma w Warszawie („Les Miserables”, „Deszczowa piosenka”, „Mamma Mia”). Od listopada 2014 r. można go oglądać w musicalu „Zorro” w Teatrze Komedia w Warszawie.