Koncert | www.torun.pl

Miron Grzegorkiewicz Mateusz Franczak

Wstęp: 5 zł

Edycja 1: człowiek-głos-instrument
Muzykofilia to autorski cykl koncertów prowadzony przez kuratora Rafała Iwańskiego, prezentujący muzykę elektroakustyczną, awangardową i etniczną. W latach 2010-2012 w ramach cyklu zrealizowano kilkanaście koncertów w nieistniejącym już Klubie Tantra. Festiwal skupia się na fenomenie ludzkiego głosu w zestawieniu z instrumentem muzycznym. Wszystkie trzy propozycje koncertowe mają uzmysłowić słuchaczom, że ciało ludzkie to najwspanialszy instrument będący w naszej dyspozycji, najbardziej pierwotny, a zarazem najbardziej złożony środek wyrazu i podstawowe narzędzie komunikacji, ekspresji, artykulacji treści i wyrażania emocji. 

Austriacki duet Agnes Hvizdalek i Matija Schellander zaprezentuje premierowy koncert. Agnes Hvizdalek (ur. 1985) tworzy muzykę improwizowaną używając głosu jako głównego instrumentu. W ciągu ostatnich lat praktyki opracowała własny repertuar specjalnych technik wokalnych, często o ekstremalnym charakterze. Jednym z jej najważniejszych nauczycieli był wybitny trębacz Franz Hautzinger. Matija Schellander (ur. 1981) jest kompozytorem i improwizującym muzykiem z Wiednia.  Używa głównie kontrabasu, syntezatora modularnego i innych urządzeń elektronicznych. Muzyka Schellandera jest konceptualna, ale nigdy nie oddala się od nieracjonalnej i zmysłowej komunikacji jaką daje muzyka. W ostatnich latach skupił się na twórczości solowej jako kontrabasista, a także autor muzyki do filmów fabularnych, dokumentalnych i niemych.

Edycja 1: człowiek-głos-instrument
Muzykofilia to autorski cykl koncertów prowadzony przez kuratora Rafała Iwańskiego, prezentujący muzykę elektroakustyczną, awangardową i etniczną. W latach 2010-2012 w ramach cyklu zrealizowano kilkanaście koncertów w nieistniejącym już Klubie Tantra. Festiwal skupia się na fenomenie ludzkiego głosu w zestawieniu z instrumentem muzycznym. Wszystkie trzy propozycje koncertowe mają uzmysłowić słuchaczom, że ciało ludzkie to najwspanialszy instrument będący w naszej dyspozycji, najbardziej pierwotny, a zarazem najbardziej złożony środek wyrazu i podstawowe narzędzie komunikacji, ekspresji, artykulacji treści i wyrażania emocji. 

Rosyjska grupa Phurpa, która zagra jedyny w Polsce koncert. Niezwykła muzyczna podróż zaczęła się w połowie lat 90. w Moskwie, kiedy to grupa artystów i muzyków wywodzących się z legendarnej formacji Cardinal Art Factory, pod przewodnictwem Aleksieja Tegina, rozpoczęła naukę tradycyjnej muzyki rytualnej z zamiarem sięgnięcia głębiej, do obszarów kultur muzycznych starożytnego Egiptu, Iranu i Tybetu. Rok później uformował się już skład grupy. Zespół charakteryzuje sztuka muzyczna tzw. pierwotnego Bönu czyli rdzennej tradycji tybetańskiej obejmującej wierzenia szamańskie (przypominające szamanizm Azji Centralnej). Największą siłą grupy jest tantryczny śpiew, zwany rgyudskad. Oprócz samego śpiewu, posługują się tybetańskim instrumentarium: dunchen, gyaling, silnyen, bub, damaru, kanling, nga, shang.

Edycja 1: człowiek-głos-instrument
Muzykofilia to autorski cykl koncertów prowadzony przez kuratora Rafała Iwańskiego, prezentujący muzykę elektroakustyczną, awangardową i etniczną. W latach 2010-2012 w ramach cyklu zrealizowano kilkanaście koncertów w nieistniejącym już Klubie Tantra. Festiwal skupia się na fenomenie ludzkiego głosu w zestawieniu z instrumentem muzycznym. Wszystkie trzy propozycje koncertowe mają uzmysłowić słuchaczom, że ciało ludzkie to najwspanialszy instrument będący w naszej dyspozycji, najbardziej pierwotny, a zarazem najbardziej złożony środek wyrazu i podstawowe narzędzie komunikacji, ekspresji, artykulacji treści i wyrażania emocji. 

Duet Widt z Warszawy, prezentujący głos w kontekście sztuki audio-wizualnej, zrodzony ze współpracy dwóch sióstr - Antoniny Nowackiej (głos/elektronika) i Bogumiły Piotrowskiej (wizualizacje na żywo). Twórczość duetu charakteryzuje otwarta forma, oparta na improwizacji w duchu muzycznej awangardy lat 60. XX w., gdzie głos pełniący rolę instrumentu meandruje w gąszczu psychodelicznych wizualizacji tworzonych w czasie rzeczywistym, z wykorzystaniem sprzężenia zwrotnego oraz analogowego sprzętu audio/wideo. Duet został doceniony przez brytyjski magazyn The Quietus za audiowizualny album „Point#3” (2015).

• godz. 20.00 koncert: Makemake
• godz. 21.15 słuchowisko: Joanna Szumacher i Paweł Cieślak: Kopyta Zła

Wstęp: 10 zł

Wstęp: 8 zł

Barok po godzinach

Towarzystwo Bachowskie zaprasza do świata lutni, gitary barokowej i teorby, czyli barokowych instrumentów szarpanych. „Cichą muzykę” autorstwa sławnych i mniej znanych, lecz znakomitych kompozytorów zagra zespół Absolutes. Usłyszymy też polonica z europejskich antologii muzyki lutniowej ok. 1600 r. Piękne melodie, klimat i brzmienia gwarantowane.
Repertuar: kompozytorzy - Ennemond Gaultier, Johann Sebastian Bach, Robert de Visée, Gaspar Sanz, Johannes Hieronymus Kapsberger, Alessandro Piccinini, Jakub Reys-Polak, Wojciech Długoraj, Diomedes Cato, Valentin Bakfark, Antonio Vivaldi.
Zespół Absolutes: Maria Wilgos - lutnia barokowa, gitara barokowa, Klaudyna Żołnierek - lutnia barokowa, teorba, Witold Wilgos – teorba

Słowo: Jakub Burzyński

Wstęp wolny

Kontrasty polskiego folkloru. Energetyczny, kolorowy koncert Zespołu Pieśni i Tańca „Młody Toruń” z towarzyszeniem muzyki na żywo wykonywanej przez kapele. Jest to amatorski zespół artystyczny o profilu folklorystycznym skupiający dzieci i młodzież oraz wiernych zespołowi byłych wychowanków. Na program składają się tańce, piosenki, zabawy z różnych regionów kraju, polskie tańce narodowe i obrzędy. Zespół jest laureatem wielu ogólnopolskich konkursów. Co roku bierze udział w międzynarodowych festiwalach folklorystycznych.

Jeden z najpopularniejszych zespołów alternatywnych w Polsce. Muzyka Lao Che to połączenie różnych gatunków: rocka, elektroniki, funku i hip hopu. Na uwagę zasługują również wyjątkowe teksty Huberta Dobaczewskiego, które znalazły się w podręcznikach do języka polskiego dla szkół średnich. To będzie już drugi koncert Lao Che w Toruniu w tym roku. Zespół z całą swoją mocą zaprezentuje materiał przekrojowy w formie jak najbardziej elektrycznej. Grupa zyskała duży rozgłos dzięki swojej drugiej płycie „Powstanie Warszawskie” odzwierciedlającej dziesięć najbardziej znamiennych dla powstania wydarzeń. Do tej pory grupa wydała już sześć płyt, każda z nich jest osobnym albumem koncepcyjnym, podporządkowanym osobnym wpływom, rytmom i stylistyce. Szósty album „Dzieciom” to absolutny hit sprzedażowy. Do tej pory niemalże połowa utworów z tej płyty znalazła się na liście radiowej Trójki z czego większość na samym szczycie LP3. „Wojenka” odnotowała również rekord - 13 notowań z rzędu na pierwszym miejscu. Album został również albumem roku w kategorii rock - nagroda Fryderyki 2015

Bilety: 75 zł dostępne: biletyna.pl, bilety24.pl, ticketpro.pl, sieć Empik, Media Markt, informacje: 694-811-118.

Organizator: Agencja Powsinoga

Francesca Bertazzo Hart & Ilona Damięcka Quartet
Skład: Francesca Bertazzo Hart – gitara, śpiew; Ilona Damięcka – pianino, śpiew; Paweł Urowski – kontrabas; Sławek Koryzmo – perkusja. Trzon zespołu tworzą włoska wokalistka i gitarzystka Francesca Bertazzo Hart, oraz polska wokalistka i pianistka Ilona Damięcka. Grały ze sobą już wielokrotnie we Włoszech i w Polsce, a ich współpraca zaowocowała wspólną płytą „Fifth Side – International Ladies Jazz Band”. Ostatnio wystąpiły razem w lutym 2015 roku podczas czwartej edycji Babskiego Grania w gdańskim klubie „Żak”, prezentując utwory dedykowane Theloniousowi Monkowi i Billie Holiday.

Bilety: 5 zł studenci, 10 zł pozostałe osoby