Festiwal | www.torun.pl

TRANSGRESJE-21, czyli jednodniowe wydarzenie muzyczne, które odbędzie się na parkingu podziemnym CKK Jordanki.

Wystąpią:
20:30 AVTOMAT
22:00 AN ON BAST
23:00 JUREK PRZEŹDZIECKI
0:00 KUBA SOJKA
2:00 ANJA KRAFT

Avtomat to projekt, dobrze znanego w Toruniu, queerowego kompozytora, producenta, DJa i wokalisty - Kajetana Łukomskiego. Kajetan to też członek ekip Oramics i Ciężki Brokat, współtwórca Radia Kapitał, a ostatnio laureat nagrody... Toruńskie Gwiazdy w kategorii DJ roku 2021.

An On Bast to producentka i kompozytorka z Wrocławia. Koncertuje grając na instrumentach elektronicznych muzykę w dużej mierze improwizowaną na żywo, w odsłonie klubowo-tanecznej, eksperymentalnej lub ambientowej.
Ma na koncie wiele Epek oraz dziewięć albumów solowych. Poza własną Ghost Kitchen jej muzyka jest wydawana przez wytwórnie w Niemczech, Belgii, Holandii, Wielkiej Brytanii, Portugalii, Australii, USA, Chinach (między innymi Carla Cox’a Awesome Soundwave, DETROIT UNDERGROUND, Modularfield, KIOSK I.D. klubu Kater Blau, Pets Recordings).

Jurek Przezdziecki aka Epicentrum to producent który ma na swoim koncie 2 albumy, wiele singli i pojedynczych utworów. Jako muzyk koncentruje się na stylu techno nagrywając dla Cocoon Recordings, Boshke Beats, Whirlpoolsex Music i polskiej Recognition Records. Czując potrzebę rozwoju doskonali się w dziedzinie kompozycji i teorii muzyki współczesnej. W każdym gatunku muzyki poszukuje oryginalności, jako twórca szuka własnej definicji muzyki, jej emocjonalnego charakteru i estetycznego wyrazu. Mimo silnej potrzeby harmonii lubi eksperymentować i przekraczać konwencje przypisane do stylów. Jurek grał kiedyś na dachu CSW, tym razem zagra na parkingu podziemnym CKK Jordanki.

Kuba Sojka to producent, live performer i muzyk pochodzący ze Śląska, jeden z czołowych
przedstawicieli polskiej sceny elektronicznej. Jego działalność muzyczna nie ogranicza się jedynie do występów. Udziela się również jako wykładowca w Szkole Muzyki Nowoczesnej we Wrocławiu. Jako jeden z niewielu Artystów pochodzących z Polski wystąpił w legendarnym klubie Berghain / Panorama Bar. W 2015 wydał album zatytułowany „Multiple Faces”, bardzo dobrze przyjęty przez publiczność na całym świecie.

Anja Kraft - Doskonała selekcja i niespotykane wyczucie - tak w skrócie można określić muzyczne wcielenie Anji Kraft. Lubi zaskakiwać mrocznymi, hipnotycznymi dźwiękami, zawsze perfekcyjnie budując napięcie przez cały mix. Odwaga i bezkompromisowość - djka ucieka od trendów i utartych schematów, pokazując publiczności wyłącznie własną, oryginalną wizję muzyki elektronicznej.

Bilety: 35 zł

Pretekstem zorganizowania Festiwalu Młodej Muzyki 2021 jest Jubileusz 100-lecia Pomorskiego Towarzystwa Muzycznego. To ważne wydarzenie wymaga przypomnienia historii działalności tego kulturotwórczego Towarzystwa, co zrealizowane zostanie dzięki wystawie i okolicznościowej publikacji. Ale ta niezwykle cenna przeszłość stanowi także podstawę do działania Tu i Teraz, by zaprezentować jak najszerszej publiczności osiągnięcia artystów młodego i starszego pokolenia związanych z Kujawsko-Pomorskim. Odbędą się więc wieczory promujące młodych instrumentalistów oraz koncerty z udziałem znakomitych kompozytorów i wybitnych solistów zespołów i orkiestr związanych nie tylko z naszym regionem.

Chodzi o pokazanie różnorodnej muzyki, od klasyki, muzyki nowoczesnej, przez jazz, po piosenkę poetycką, bo w każdej z nich Kujawsko-Pomorskie ma swoich wybitnych i sławnych w całej Polsce artystycznych przedstawicieli. Festiwal rozpocznie się w plenerze koncertami z udziałem największego akustycznego instrumentu, jakim jest carillon. W Toruniu festiwal carillonowy miał już miejsce, tak więc miasto ma wielu miłośników tego instrumentu. Krótkie koncerty w Muzeum Etnograficznym mają zachęcić i promować główne imprezy festiwalowe.

Koncert inauguracyjny podczas którego z Toruńską Orkiestrą Symfoniczną pod batutą Dainiusa Pavilionisa zagrają najwybitniejsi polscy skrzypkowie, Krzysztof i Kuba Jakowicz, będzie zadedykowany Markowi Wakarecemu. W tym roku mija 10 lat od tragicznej śmierci tego zasłużonego dla Torunia, dyrektora Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej.

Z kolei Koncert Finałowy poświecony będzie Piotrowi Perkowskiemu, który był cenionym kompozytorem i wielkim społecznikiem. Za jego czasów Konserwatorium Muzyczne Pomorskiego Towarzystwa Muzycznego przeżywało swój rozkwit. W tym roku mija 120 rocznica jego urodzin. Podczas tego koncertu Cappella Gedanensis pod batutą Rafała Kłoczko zaprezentuje utwory najważniejszych kompozytorów związanych z Towarzystwem, w tym jego założyciela, Andrzeja Kuryłły. Podczas Festiwalu uczcimy też pamięć wybitnego kompozytora, zmarłego 2 lata temu, Bogusława Schaeffera. Z recitalem złożonym z jego utworów wystąpi wybitna pianistka, Gabriela Szendzielorz.

Podczas koncertu Muzyka Kompozytorów Toruńskich będziemy wspominać urodzonego w Toruniu, a zmarłego 40 lat temu, znakomitego twórcę, Kazimierza Serockiego, a także przypomnimy toruńskich żyjących twórców. Podczas tego koncertu zaprezentowana zostanie specjalnie napisana kompozycja Pomerania2 w wykonaniu poznańskiego zespołu Sepia Ensemble. W koncercie poświęconym muzyce elektroakustycznej pochodzący z Torunia kompozytorzy również przedstawią swoje najnowsze dzieła. Prawykonania zawsze nadają rangę koncertom i są ważnym wydarzeniem.

Z kolei dwa zaplanowane poranki muzyczne: Głos Młodych oraz Wakacje Muzyczne z Pasją będą promocją młodych artystów, pochodzących z naszego regionu. Z repertuarem nieco lżejszym wystąpią nauczyciele podczas wieczoru Vivant Professores. Jak się okazuje, aktywizowanie tego środowiska służy i samym nauczycielom i ich uczniom, którzy mają możliwość posłuchać i zobaczyć swoich pedagogów na scenie. Nie zabraknie też muzyki jazzowej w wykonaniu znakomitej poznańskiej formacji Dixie Company oraz toruńskiego barda Mariusza Lubomskiego, który zaprezentuje swoje piosenki autorskie wykonywane na przestrzeni 40 lat. Oprócz wymienionych koncertów podczas Festiwalu odbędzie się spotkanie z wybitnym kompozytorem pochodzącym z Torunia, Piotrem Mossem oraz warsztaty dla młodzieży dotyczące tworzenia muzyki elektroakustycznej.

Obchody 100-lecia Towarzystwa mają zachęcić do współpracy i przede wszystkim dać szansę udziału w kulturze wysokiej młodemu pokoleniu. Festiwal Młodej Muzyki 2021 nie będzie więc w zamierzeniu organizatorów wydarzeniem jednorazowym tylko corocznym, wychodzącym na przeciw zmieniającym się oczekiwaniom melomanów, którym klasyka nie wystarcza i skupiającym się na prezentacji twórców i artystów związanych z regionem. Ten pierwszy festiwal ma rozpocząć cykliczne, coroczne spotkania z „Młodą Muzyką”, która wyrastając z tradycji, czasami daleko od niej odchodząc, powinna docierać do jak najszerszego kręgu odbiorców, bo to oni weryfikując jej wartość artystyczną zadecydują o tym, czy przetrwa.

Kliknij, aby pobrać afisz festiwalu ze szczegółowym programem - PNG

Festiwal muzyczny, którego zadaniem jest zaprezentowanie i promocja nowych nurtów, trendów w muzyce, zarówno polskiej, jak i światowej. Jednocześnie program festiwalu konfrontuje ze sobą twórczość artystów o ogólnopolskim i światowym dorobku muzycznym z debiutantami, którzy rozpoczynają swoją artystyczną drogę, a których koncerty w ramach NADY są niejednokrotnie wykonaniami premierowymi.

• 15.09 środa: Chmielix IDA Master Routines
• 16.09 czwartek: Koncert Nietrzask + Wystawa "UFO w Polsce"
• 17.09 piątek: Alyona Alyona / Rat Kru. Bilety: https://ticketos.pl/event/3945. Afterparty: Catz n Dogz / Easy Audio / Kruszytop
• 18.09 sobota: Jucho / Jakub Skorupa. Bilety: https://ticketos.pl/event/3946. Festival Closing: Beskres by Kamp! / Pras / Mrozek

Festiwalu Gier i Fantastyki “Copernicon”.

Tegoroczna edycja Coperniconu, z racji wyjątkowej sytuacji epidemicznej, odbędzie się w całości online. Będzie to jednak formuła bardziej zbliżona do festiwalu, niż seria tematycznych wykładów online. Stworzymy dla uczestników wyjątkowy, wirtualny Toruń, po którym będą oni mogli się poruszać i wchodzić ze sobą w interakcję, przy pomocy aplikacji Gather Town.

Film z działania aplikacji gather można obejrzeć na naszej stronie:

https://copernicon.pl/info/ oraz na youtube: https://www.youtube.com/watch?v=Xxce0-ZNWu8

Zapraszamy też na naszą stronę internetową, gdzie wyjaśniamy jak dokładnie działa aplikacja oraz publikujemy odpowiedzi na najczęściej pojawiające się pytania: https://copernicon.pl/

Copernicon jest inicjatywą tworzą przez fanów dla fanów, dlatego od początku jego istnienia, każdy mógł zgłosić punkt programu. Tak będzie również w tym roku. Formularz zgłoszeniowy można go znaleźć pod adresem: https://copernicon.pl/zglos-program-na-copernicon/

Festiwal Alternatywnej Muzyki Elektronicznej jest pierwszą edycją święta muzyki elektronicznej w Toruniu. Do Klubu Od Nowa zjedzie ponad 20 przedstawicieli szeroko pojętego nurtu electro: synth pop, future pop, dark wave, EBM; w tym De/Vision, Covenant czy Wolfgang Flür z zespołu Kraftwerk.

Organizatorzy zadbali, by nie zabrakło również przedstawicieli lokalnej sceny muzycznej, m.in. Sexy Suicide, Hiroszyma, czy toruński Half Light.

Festiwal Alternatywnej Muzyki Elektronicznej - odbywa się po raz pierwszy, będzie to impreza coroczna. Jest to święto muzyki w legendarnym, kultowym miejscu Klub Od Nowa. Trzy dni Festiwalu, 15 Koncertów, jedna scena, koncerty od godziny 15.00 do północy. Poza muzyką na głównej sali, wystawy grafik malarstwa, wystawy gadżetów związanych z muzyka, gitar i materiałów kolekcjonerskich oraz sprzedaż materiałów związanych z muzyka elektroniczną, synth-pop, ELECTRO, Future Pop, darkwave itd. 

Kliknij, aby przejść na wydarzenie na FB

Ogromne zainteresowanie twórców z całego świata Konkursem Art Moves – otrzymaliśmy prace z 63 krajów świata! Wyjątkowo dużo prac otrzymaliśmy z Chin i Rosji. W tym roku konkurs odbywał się pod hasłem „Zawirusowanie nieprawdą. Jak odnaleźć drogę w nawale sprzeczności, chaosie i niepewności?” Zwycięzcą został Fanghong Huang z Chin. Festiwal w nieco zmienionej formie startuje 3 września.

Międzynarodowy Festiwal Sztuki na Bilbordach Art Moves jest jedynym na świecie festiwalem sztuki bilbordowej, który od 14 lat prezentuje i promuje tę kategorię sztuki publicznej. W ramach festiwalu w przestrzeni miasta Torunia prezentowane są prace artystów z całego świata, poruszające ważne, aktualne tematy. W tym roku na nośnikach, które zwykle wykorzystywane są do prezentacji reklam: bilbordach, citylightach i ekranach LED zaprezentowane zostaną prace artystyczne, odnoszące się do tematu przewodniego całej imprezy: „Zawirusowanie nieprawdą. Jak odnaleźć drogę w nawale sprzeczności, chaosie i niepewności?”.

Jednym z głównych elementów festiwalu jest corocznie organizowany, międzynarodowy konkurs na najlepszą pracę bilbordową. Do wystawy konkursowej wybierane są najciekawsze prace, nadesłane przez utalentowanych artystów z całego świata. Prace te są twórczą wypowiedzią artystyczną na temat festiwalowego hasła. Tematy corocznych edycji festiwalu wybierane są w taki sposób, by korespondowały z procesami i zjawiskami społecznymi kształtującymi współczesny, globalny świat. Wyrastają one z głębokiej refleksji o podłożu socjologicznym, psychologicznym, filozoficznym i są wyrazem troski o kształt rzeczywistości, w jakiej żyjemy. Ogromne zainteresowanie artystów z całego świata konkursem i festiwalem, wskazuje na wielki potencjał, jaki tkwi w idei imprezy oraz w przestrzeni publicznej – miejscu, które służy tu pogłębionej refleksji i komunikacji społecznej.

W tym roku artyści zostali zaproszeni do twórczej interpretacji hasła: „Zawirusowanie nieprawdą. Jak odnaleźć drogę w nawale sprzeczności, chaosie i niepewności?”. Na tegoroczny konkurs wpłynęło 832 prace, nadesłane przez 462 artystów z 63 krajów świata. Otrzymaliśmy prace z Chin, Tajwanu, Kuby, Kazachstanu, Kambodży, USA, Indii i wielu innych! Wyjątkowo dużo prac otrzymaliśmy z Chin i Rosji. Pokazuje to, że twórcom z tych państw szczególnie bliskie jest tegoroczne hasło konkursowe.

Pojęcie prawdy, jak pokazała pandemia Covid 19, to fundamentalny problem współczesnego świata, z którym muszą się zmierzyć zarówno poszczególne jednostki, całe społeczeństwa, jak i zglobalizowany współczesny świat. Jeszcze do niedawna wydawało się, że ten problem w ogóle nie istnieje i bez pojęcia prawdy możemy doskonale się obyć. Jednak obecny ogólnoświatowy kryzys związany z pandemią uświadomił nam, że nie wystarczą nam własne subiektywne przekonania, opinie i uczucia. By funkcjonować w zdrowy sposób, jako jednostki i całe społeczeństwa, potrzeba nam czegoś więcej, czegoś co wydawało się, że wyszło już z mody i jest passé, czyli obiektywnej prawdy. Nasza gatunkowa nazwa to homo sapiens, czyli człowiek myślący. Trzymanie się obiektywnych faktów i odwoływanie się do obiektywnej rzeczywistości pomaga nam funkcjonować w skomplikowanym, współczesnym świecie. Czy warto podejmować trud, by dotrzeć do prawdy? Czy jest to obecnie w ogóle możliwe? Jak odróżnić prawdę od fałszu? Kto jest autorytetem, któremu możemy zawierzyć, a kto samozwańczym, internetowym „expertem”? Czy każdy ma swoją prawdę, czy istnieje prawda obiektywna? Komu i w co wierzyć?

Jury wyróżniło 6 prac, które zostaną pokazane na bilbordach w ramach Festiwalu Art Moves 2021. Są to prace następujących artystów: Fanghong Huang / Chiny, Junjun_Fan / Chiny, Chia Hsiang Lee / Tajwan, Mario Estevez / Meksyk, Pola Piestrzeniewicz / Polska, Lex Drewiński Polska / Niemcy. Jury za najbardziej interesującą pracę uznało projekt Fanghong Huang z Chin i właśnie do niego powędruje Główna Nagroda Konkursu.

Natomiast prace następujących artystów zostaną pokazane w pokazie specjalnym, na słupie ulicznym (dzięki wsparciu międzynarodowej społeczności artystów i sympatyków festiwalu): Alexander Fomin / Rosja, Anna Wei / USA, Arnav Nigam / Indie, Chia Yu Hsu / Tajwan, Erick Ginard / Kuba, He Huang / Chiny, Henrique Campos / Brazylia, Jixin Wang / Chiny, Justyna Markiewicz / Polska, Liliane Wong / Hong Kong, Łukasz Mesjasz / Polska, Magdalena Dylak / Polska, Marisa Passos / Portugalia, Mateusz Domeradzki / Polska, Michał Łącki / Polska, Nur Ernehir / Turcja, Raqee Najmuldeen / Irak, Tomasz Talerzak / Polska, Vaso Krčmar / Serbia, Wenlong Zhang / Chiny, Yukun Liu / Chiny

Otwarcie festiwalu: 3.09. godz. 12.00 pl. Rapackiego

Wstęp wolny

LuLu to wyjątkowy cykl koncertów odbywających się co roku w Toruniu, których gospodarzem jest uznany muzyk i artysta mieszkający na stałe w grodzie Kopernika Mariusz Lubomski. Artysta co roku zaprasza widzów w niezwykłą podróż poprzez swoje muzyczne fascynacje. W tym celu Lubomski przygotowuje repertuar najważniejszych utworów które stanowią jego kreatywną drogę oraz zaprasza do udziału wyjątkowych artystów i przyjaciół którzy na tej drodze się pojawili. W kameralnej atmosferze i przy nastrojowym oświetleniu mieszkańcy Torunia mogą uczestniczyć w wyjątkowym wydarzeniu artystycznym kierowanym do wyrobionego odbiorcy.

• 2.09. Siksa, Organek solo - Dziedziniec Ratusza Staromiejskiego
• 3.09. Chłopcy Kontra Basia, Czesław Mozil - Dziedziniec Ratusza Staromiejskiego
• 4.09. Marcin Maciejczak, Tatiana Kopala, Marta Rapelowicz - Amfiteatr Muzeum Etnograficznego

Bilety na poszczególne koncerty: od 40 zł

X Festiwal LuLu jest zrealizowany dzięki wsparciu Gminy Miasta Toruń oraz dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Kujawsko-Pomorskiego.

Tego lata Bella Skyway Festival ponownie zagości w sercu Torunia. Przez pięć letnich wieczorów niesamowity blask świetlnych instalacji będzie ożywiać nocną scenerię miasta. W tym roku jeden z budynków zrobi na widzach szczególne wrażenie!

Toruński festiwal światła powróci w towarzystwie wyjątkowego partnera, dzięki któremu na budynku Collegium Maximum UMK zaprezentowany zostanie najbardziej magiczny mapping w historii festiwalu. Tym partnerem będzie Disney, obchodzący w tym roku Wielkie Święto Księżniczek.

W ramach obchodów wydarzenia, specjalnie dla Bella Skyway Festival, powstanie niezwykły mapping stworzony przez portugalskich artystów z grupy Ocubo – jednych z najlepszych na świecie specjalistów od projekcji 3D. Bohaterkami mappingu pod nazwą „Wielkie Święto Księżniczek: Niebo pełne odwagi i dobroci” będą Księżniczki i Królowe Disneya. Widzowie zobaczą najsłyniejsze filmowe sceny z udziałem ciekawej świata Ariel z „Małej syrenki”, niestrudzonej Tiany z „Księżniczki i żaby”, rzucającej się w wir przygód Roszpunki z „Zaplątanych”, niezależnej Meridy z „Meridy Walecznej”, Vaiany — nieustraszonej odkrywczyni z filmu „Vaiana: Skarb oceanu” oraz królowych Anny i Elsy z „Krainy lodu”. Widowisko będzie okazją, by dać się zainspirować bohaterkom Disneya i zmieniać świat na lepsze każdym najmniejszym dobrym uczynkiem i każdym codziennym aktem odwagi.

Jak mówi Krystian Kubjaczyk, dyrektor festiwalu: Takiego projektu jeszcze w historii Bella Skyway Festival nie było. Po raz pierwszy publiczność będzie oglądać mapping nie na jednej, a jednocześnie na dwóch ścianach Collegium Maximum UMK. To otworzy przed artystami niedostępne dotąd możliwości opowiedzenia historii — a ta, w przypadku tego mappingu też będzie wyjątkowa, bo związana z wartościami z jakimi kojarzą się nam wszystkim dobrze znane bohaterki z filmów Disneya.

Uzupełnieniem projekcji będą efekty wodne i lasery. Szczególnym momentem mappingu — i niespodzianką dla publiczności, o której teraz za dużo nie chce opowiadać — będzie interaktywny moment z toruńskim, bo astronomicznym akcentem, w którym swój udział będzie miał szczęśliwiec z publiczności.

Niepowtarzalny mapping Disneya wyświetlany na Collegium Maximum UMK, najbardziej rozpoznawalnym budynku festiwalu, będzie stanowił główną atrakcję tegorocznej edycji festiwalu. Otoczenie budynku, na którym pokazana będzie projekcja, stanowić będzie festiwalową strefę skierowaną dla rodzin i widzów w każdym wieku.

Idea festiwalu

Toruński festiwal światła to wzbogacenie krajobrazu kulturalnego Torunia o kolejne wydarzenie o europejskim charakterze. Niecodzienne, unikatowe, zmieniające rzeczywistość, tchnące nowe życie w stare mury miasta.

Festiwal organizowany jest w Toruniu nieprzerwanie od 2009 roku, jego początki wiążą się ze staraniami miasta o tytuł Europejskiej Stolicy Kultury w 2016 roku. Program wydarzenia opiera się na trzech filarach:

• Nauka – sposób realizacji i projekcje festiwalu nawiązują do astronomii i innych nauk ścisłych. Sposób przekazu jest niecodzienny, przystępny, co zachęca i inspiruje do dalszych poszukiwań. Oprócz przyjemności dla zmysłów, uczestnicy wynoszą z festiwalu coś, co pozostaje w pamięci na dłużej.
• Sztuka – element będący dźwignią festiwalu. Sztuka audiowizualna, performance, innowacja w kulturze, sztuka elektryzująca, ciekawa, niespotykana, wpisana w przestrzeń miejską, dostępna na wyciągnięcie ręki. Sztuka jest istotną częścią tradycji miasta, które ma być żyznym gruntem dla rozwoju nowych idei, przestrzenią ekspresji dla artystów.
• Ludzie – „kultura dla wszystkich” – to hasło przyświeca festiwalowi od początku. Skyway Festival to wydarzenie dla wszystkich pokoleń. By zacząć obcować z kulturą, wystarczą chęć i gotowość wyjścia z domu – ten komfort daje niekomercyjny charakter wydarzenia. Ważnym aspektem wydarzenia jest możliwość zaangażowania się w towarzyszące akcje specjalne.

Sztuka i nauka oraz silny wymiar społeczny to aspekty, które od zawsze przenikały się i uzupełniały w Toruniu. Dzięki temu ma on niezwykły charakter – jest bogaty w idee i wartości humanizmu. Toruński festiwal światła to odzwierciedlenie duszy Torunia.

Festiwal skierowany jest do artystów powyżej 16. roku życia. Do tancerzy zawodowych i amatorów prezentujących wysoki poziom artystyczny. Sfera Ruchu to przede wszystkim pokazy spektakli opartych na technice tańca współczesnego z pogranicza teatru oraz sztuki performance, połączone z warsztatami.

Piątek, 2.07.

• Osobliwości, Teatr Tańca AKRO, choreografia: Joanna Miś-Fudali. Nasza nietypowość choć czasem tłumiona lubi przeniknąć przez skórę. Niekontrolowanie zaskoczy w jakimś geście. Niespodziewanie wymknie się w spojrzeniu, grymasie twarzy. Jestem dziwaczny czy wyjątkowy? Ekstrawagancki czy niepasujący? Inny niż wszyscy czy oryginalny? Osobliwości, potworności, cuda…Jak kto woli.
• Illusions of shameless abundance, choreografia i taniec: Katarzyna Leszek
• Frequency, Kompania Tańca AWF Poznań, choreografia: Agnieszka Doberska
• Będziemy tak rozmawiać?, choreografia i taniec: Klara Florek. Prezentacja jest autorską choreografią poruszająca problem braku komunikacji międzyludzkiej. Inspiracją do stworzenia choreografii był utwór muzyczny grupy Dictaphone wykorzystany w prezentacji.
• Toska (ros.) czyli miłość po rosyjsku, choreografia: Agnieszka Janicka. Czym charakteryzuje się ciemna, nieodgadniona i wiecznie rozszczepiona „rosyjska dusza”? Tyle w niej potwora ile człowieka? Tyle relacji ile braku relacji? Spokoju ile niepokoju? Miłości ile niemiłości? Tytułowa „Toska”, to uczucie duchowego cierpienia, często bez konkretnej przyczyny, to poszukiwania utopijnego uczucia, zaginionego „ludzkiego” głosu wśród pesymistycznej wizji wprost z filmów rosyjskich. Czy możliwe jest osiągnięcie szczęścia?
• Płonąca żyrafa, Teatr Tańca Enza, choreografia: Gabriela Keller-Janus. Inspiracją do stworzenia spektaklu był wiersz Stanisława Grochowiaka- Płonąca żyrafa i obraz Salvadora Daliego o tym samym tytule.

Sobota, 3.07.

• Teatr Tańca Nieznany – „gentle sin: part one” w choreografii Filipa Hylewicza. Pierwsza z zaplanowanych dwóch produkcji Teatru Tańca NIEZNANY. Jest to spektakl, który powstał na bazie refleksji choreografa dotyczących zachowań człowieka i konsekwencji, jakie za sobą niosą.
• Ina Wojdyła i Wiktoria Kołcon - duet IMRO. „Zbliżali się obaj do momentu, kiedy będą ze sobą rywalizować, stan normalny dla ludzkiego gatunku. Byli niczym zwierzęta, które biją się, przebywając w tej samej klatce, tą klatką był upływający czas.” - Michel Houellebecq
• „Kobieta z ażuru” - solo w choreografii Moniki Małychy i Ewy Kowalczyk. Kim jest kobieta z ażuru? Doświadcza wewnętrznej pustki, szuka miejsca, które może nazwać swoim. Jej ciągłe nienasycenie i nieokreślona tęsknota sprawiają, że szuka coraz to nowszych dróg do potwierdzania własnego istnienia. Ma poczucie odrębności względem własnego ciała, co generuje lęk przed niekontrolowaniem jego odruchów i wzmożoną potrzebę jego kontroli. Codziennie próbuje składać się od nowa…

Ponownie latem odbędzie się 19. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Tofifest. Kujawy i Pomorze. W niepokornym festiwalu – jak zwykło się o nim mówić – można wziąć udział od 30 czerwca do 4 lipca 2021.

Niepokorność to kręgosłup ideologiczny festiwalu, to odwaga pokazywania dorobku nieszablonowych twórców, wciąż niepoznanych kinematografii, zaskakującego łączenia w programie różnych esencji X Muzy. To właśnie magnetyzujący, twórczy niepokój powoduje, że jesteśmy niepowtarzalni. Mówimy „nie” maszynowej produkcji festiwali. To festiwal bez czerwonych dywanów, lawiny błyskających fleszy – pisze dyrektorka festiwalu Kafka Jaworska.

Na 19. edycję festiwalu składa się kilka głównych pasm. Najważniejsze to On Air - Międzynarodowy Konkurs Filmów Fabularnych. Co roku pokazywane są tu nowe filmy wyłonione drogą regularnego naboru i selekcji na najważniejszych światowych festiwalach. W jury tegorocznego On Air znaleźli się: Arkadiusz Jakubik, Maria Sadowska, Philippe Tłokiński, Piotr Domalewski i Roma Gąsiorowska. W tym konkursie zobaczymy pierwsze i drugie filmy reżyserów. From Poland to Konkurs Polski, w ramach którego zaprezentowanych zostanie 15 filmów i odbędą się spotkania z twórcami. Tradycyjnie widzowie będą oddawać swoje głosy na ulubiony polski film, a szczęśliwiec — autor wybranego filmu otrzyma Nagrodę Publiczności. Zobaczymy m.in. nagrodzone: „25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy” w reż. Jana Holoubka, „Śniegu już nigdy nie będzie” w reż. Małgorzaty Szumowskiej, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” w reż. Mariusza Wilczyńskiego, głośną „Magnezję” w reż. Maćka Bochniaka, ale też „Miasto” w reż. Marcina Sautera.

Jak zawsze na festiwalu pojawi się pasmo Mistrzowie, w ramach którego przypominane są filmy wielkich kina, a w ramach kinamatografii narodowych zobaczymy nowe kino fińskie. Będzie pasmo Zjawiska, przegląd najciekawszych filmów ostatniego roku Must See Must Bee, kino kobiet i o kobietach Bella Women oraz Polonica - pasmo odnajdujące polskie ślady za granicą. Hołd kobietom-bohaterkom z różnych stron świata złożą organizatorzy pasmem Niepokorne. Będzie też przegląd Młodego Kina. Nie zabraknie również nocnych pokazów plenerowych na Zamku Krzyżackim.

Za niepokorność twórczą Złotymi Aniołami uhonorowani zostaną w tym roku Jan Jakub Kolski - osobny autor polskiego kina („Hstoria kina w Popielawach”, „Pograbek”, „Jańcio Wodnik”) i Krzysztof Majchrzak - aktorski indywidualista. Nagroda Flisaka przyznawana przez prezydenta miasta Torunia powędruje w ręce aktorki Beaty Kawki.

Tegoroczny festiwal będzie miał charakter hybrydowy, czekają nas zatem projekcje zarówno stacjonarne, jak i w wersji online. Jedno się nie zmieni: MFF Tofifest. Kujawy i Pomorze będzie jak co roku ucztą dla kinomanów, zarówno tych, którzy odwiedzą Toruń, jak i tych, którzy będą w nim uczestniczyli na odległość.

Gmina Miasta Toruń jest mecenasem MFF Tofifest. Kujawy i Pomorze.

Kliknij i przejdź na stronę festiwalu, aby dowiedzieć się więcej