ID zawartości
2592

Przewodnik na warcie. Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka

Opis wydarzenia

Prowadzenie: Patrycja Wójcik.

Wstęp na oprowadzanie w cenie biletu na wystawę

O wystawie:

Artystki i artyści (m.in.): Sylwester Ambroziak, Ewa Axelrad, Gosia Baczyńska, Martyna Baranowicz, Wojciech Bąkowski, Jan Berdyszak, Cezary Bodzianowski, Martyna Borowiecka, Karolina Breguła, Wojciech Bruszewski, Rafał Bujnowski, Joachim Fleischer, Krzysztof Gliszczyński, Wiktor Górka, Aneta Grzeszykowska, Izabella Gustowska, Adrian Kolerski, Tomasz Kręcicki, Maja Krysiak, Marcin Maciejowski, Aleksandra Nowicka, Patrycja Piętka, Agnieszka Polska, Józef Robakowski, Patryk Różycki, Jakub Święcicki, Mariusz Wilczyński, Krzysztof Wodiczko, Zespół Filmowy Potencja

Założeniem wystawy Dzieci X Muzy jest unaocznienie tego, w jaki sposób dwie historie – sztuk wizualnych i szeroko rozumianego filmu – przeplatały się na przestrzeni dekad. Podróż tę inicjują realizacje inspirowane Gabinetem doktora Caligari (reż. Robert Wiene) z 1920 roku, który zaadaptował na grunt ówczesnej kinematografii doświadczenia malarstwa ekspresjonistycznego, a kończy fenomen filmów eksperymentalnych tworzonych przez współczesne artystki i artystów. Prezentowane prace odnoszą się do całego spektrum różnorodnych technik, takich jak animacja, found footage czy film wolumetryczny w 3D, ale przede wszystkim ukazują zjawiska okołofilmowe jako bogaty zbiór inspiracji, wątków i motywów, po które sięga się niezwykle chętnie, by je na nowo zinterpretować. Ekspozycja rozgrywa się na pograniczu wielu dyscyplin, uwypuklając związki obrazów znanych z małego i dużego ekranu z malarstwem, fotografią, dizajnem (np. plakatem), instalacją, rzeźbą, a nawet architekturą i modą. Istotnym aspektem jest także wskazanie, jak rozwój kinematografii, a później także przekazy telewizyjne, fenomen wideo, media cyfrowe, Internet itp. zmieniały ludzką percepcję, kształtowały rzeczywistość kulturową, wpływały na wyobraźnię jednostek i mas, a nawet stawały się narzędziem zmian i pozwalały formułować wypowiedzi o charakterze zaangażowanym.

Tytułowe „dzieci X Muzy” to z jednej strony wszelkie formy ruchomego obrazu, jakie na przestrzeni ostatnich stu lat wykształciły się i wyewoluowały z kina, w 1924 roku zdefiniowanego przez Karola Irzykowskiego jako „widzialność obcowania człowieka z materią”. Z drugiej strony to także adekwatne określenie artystek i artystów, których działalność stymulowana jest przez doświadczenia związane zarówno z filmem popularnym, jak i arthouse’owym, kinową klasyką i współczesnym serialem, z oglądaniem kaset VHS, śledzeniem telewizyjnych transmisji ważnych wydarzeń czy korzystaniem z dobrodziejstw streamingu. W przypadku osób twórczych, których prace prezentowane są na wystawie, wszelkie formy kontaktu z ruchomymi obrazami odgrywały ważną rolę w przekazywaniu wartości i treści kulturowych, dawały asumpt do refleksji nad rzeczywistością społeczną i kwestiami tożsamościowymi, towarzyszyły inicjacjom i rozpoczynaniu nowego etapu w życiu, a także kształtowały sposób myślenia o sztuce i o własnym miejscu w polu artystycznym w kontekście gwiazd ekranu.

Na wystawę składają się w znacznej mierze obiekty stanowiące część kolekcji CSW Znaki Czasu w Toruniu, a także prace wypożyczone z innych zbiorów publicznych i prywatnych oraz bezpośrednio od artystek i artystów.

Kuratorka: Natalia Cieślak

Współpraca kuratorska i koordynacja: Aleksandra Wantuch

Aranżacja: Michał Sroka

Produkcja: Wojciech Ruminski

Identyfikacja graficzna: Parastudio

 

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Wystawa
Położenie

Oprowadzanie kuratorskie. Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka

Opis wydarzenia

Prowadzenie: Natalia Cieślak.

Wstęp na oprowadzanie w cenie biletu na wystawę

O wystawie:

Artystki i artyści (m.in.): Sylwester Ambroziak, Ewa Axelrad, Gosia Baczyńska, Martyna Baranowicz, Wojciech Bąkowski, Jan Berdyszak, Cezary Bodzianowski, Martyna Borowiecka, Karolina Breguła, Wojciech Bruszewski, Rafał Bujnowski, Joachim Fleischer, Krzysztof Gliszczyński, Wiktor Górka, Aneta Grzeszykowska, Izabella Gustowska, Adrian Kolerski, Tomasz Kręcicki, Maja Krysiak, Marcin Maciejowski, Aleksandra Nowicka, Patrycja Piętka, Agnieszka Polska, Józef Robakowski, Patryk Różycki, Jakub Święcicki, Mariusz Wilczyński, Krzysztof Wodiczko, Zespół Filmowy Potencja

Założeniem wystawy Dzieci X Muzy jest unaocznienie tego, w jaki sposób dwie historie – sztuk wizualnych i szeroko rozumianego filmu – przeplatały się na przestrzeni dekad. Podróż tę inicjują realizacje inspirowane Gabinetem doktora Caligari (reż. Robert Wiene) z 1920 roku, który zaadaptował na grunt ówczesnej kinematografii doświadczenia malarstwa ekspresjonistycznego, a kończy fenomen filmów eksperymentalnych tworzonych przez współczesne artystki i artystów. Prezentowane prace odnoszą się do całego spektrum różnorodnych technik, takich jak animacja, found footage czy film wolumetryczny w 3D, ale przede wszystkim ukazują zjawiska okołofilmowe jako bogaty zbiór inspiracji, wątków i motywów, po które sięga się niezwykle chętnie, by je na nowo zinterpretować. Ekspozycja rozgrywa się na pograniczu wielu dyscyplin, uwypuklając związki obrazów znanych z małego i dużego ekranu z malarstwem, fotografią, dizajnem (np. plakatem), instalacją, rzeźbą, a nawet architekturą i modą. Istotnym aspektem jest także wskazanie, jak rozwój kinematografii, a później także przekazy telewizyjne, fenomen wideo, media cyfrowe, Internet itp. zmieniały ludzką percepcję, kształtowały rzeczywistość kulturową, wpływały na wyobraźnię jednostek i mas, a nawet stawały się narzędziem zmian i pozwalały formułować wypowiedzi o charakterze zaangażowanym.

Tytułowe „dzieci X Muzy” to z jednej strony wszelkie formy ruchomego obrazu, jakie na przestrzeni ostatnich stu lat wykształciły się i wyewoluowały z kina, w 1924 roku zdefiniowanego przez Karola Irzykowskiego jako „widzialność obcowania człowieka z materią”. Z drugiej strony to także adekwatne określenie artystek i artystów, których działalność stymulowana jest przez doświadczenia związane zarówno z filmem popularnym, jak i arthouse’owym, kinową klasyką i współczesnym serialem, z oglądaniem kaset VHS, śledzeniem telewizyjnych transmisji ważnych wydarzeń czy korzystaniem z dobrodziejstw streamingu. W przypadku osób twórczych, których prace prezentowane są na wystawie, wszelkie formy kontaktu z ruchomymi obrazami odgrywały ważną rolę w przekazywaniu wartości i treści kulturowych, dawały asumpt do refleksji nad rzeczywistością społeczną i kwestiami tożsamościowymi, towarzyszyły inicjacjom i rozpoczynaniu nowego etapu w życiu, a także kształtowały sposób myślenia o sztuce i o własnym miejscu w polu artystycznym w kontekście gwiazd ekranu.

Na wystawę składają się w znacznej mierze obiekty stanowiące część kolekcji CSW Znaki Czasu w Toruniu, a także prace wypożyczone z innych zbiorów publicznych i prywatnych oraz bezpośrednio od artystek i artystów.

Kuratorka: Natalia Cieślak

Współpraca kuratorska i koordynacja: Aleksandra Wantuch

Aranżacja: Michał Sroka

Produkcja: Wojciech Ruminski

Identyfikacja graficzna: Parastudio

 

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Wystawa
Położenie

Oprowadzanie weekendowe. Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka

Opis wydarzenia

Prowadzenie: Patrycja Wójcik. 

Wstęp na oprowadzanie w cenie biletu na wystawę

O wystawie:

Artystki i artyści (m.in.): Sylwester Ambroziak, Ewa Axelrad, Gosia Baczyńska, Martyna Baranowicz, Wojciech Bąkowski, Jan Berdyszak, Cezary Bodzianowski, Martyna Borowiecka, Karolina Breguła, Wojciech Bruszewski, Rafał Bujnowski, Joachim Fleischer, Krzysztof Gliszczyński, Wiktor Górka, Aneta Grzeszykowska, Izabella Gustowska, Adrian Kolerski, Tomasz Kręcicki, Maja Krysiak, Marcin Maciejowski, Aleksandra Nowicka, Patrycja Piętka, Agnieszka Polska, Józef Robakowski, Patryk Różycki, Jakub Święcicki, Mariusz Wilczyński, Krzysztof Wodiczko, Zespół Filmowy Potencja

Założeniem wystawy Dzieci X Muzy jest unaocznienie tego, w jaki sposób dwie historie – sztuk wizualnych i szeroko rozumianego filmu – przeplatały się na przestrzeni dekad. Podróż tę inicjują realizacje inspirowane Gabinetem doktora Caligari (reż. Robert Wiene) z 1920 roku, który zaadaptował na grunt ówczesnej kinematografii doświadczenia malarstwa ekspresjonistycznego, a kończy fenomen filmów eksperymentalnych tworzonych przez współczesne artystki i artystów. Prezentowane prace odnoszą się do całego spektrum różnorodnych technik, takich jak animacja, found footage czy film wolumetryczny w 3D, ale przede wszystkim ukazują zjawiska okołofilmowe jako bogaty zbiór inspiracji, wątków i motywów, po które sięga się niezwykle chętnie, by je na nowo zinterpretować. Ekspozycja rozgrywa się na pograniczu wielu dyscyplin, uwypuklając związki obrazów znanych z małego i dużego ekranu z malarstwem, fotografią, dizajnem (np. plakatem), instalacją, rzeźbą, a nawet architekturą i modą. Istotnym aspektem jest także wskazanie, jak rozwój kinematografii, a później także przekazy telewizyjne, fenomen wideo, media cyfrowe, Internet itp. zmieniały ludzką percepcję, kształtowały rzeczywistość kulturową, wpływały na wyobraźnię jednostek i mas, a nawet stawały się narzędziem zmian i pozwalały formułować wypowiedzi o charakterze zaangażowanym.

Tytułowe „dzieci X Muzy” to z jednej strony wszelkie formy ruchomego obrazu, jakie na przestrzeni ostatnich stu lat wykształciły się i wyewoluowały z kina, w 1924 roku zdefiniowanego przez Karola Irzykowskiego jako „widzialność obcowania człowieka z materią”. Z drugiej strony to także adekwatne określenie artystek i artystów, których działalność stymulowana jest przez doświadczenia związane zarówno z filmem popularnym, jak i arthouse’owym, kinową klasyką i współczesnym serialem, z oglądaniem kaset VHS, śledzeniem telewizyjnych transmisji ważnych wydarzeń czy korzystaniem z dobrodziejstw streamingu. W przypadku osób twórczych, których prace prezentowane są na wystawie, wszelkie formy kontaktu z ruchomymi obrazami odgrywały ważną rolę w przekazywaniu wartości i treści kulturowych, dawały asumpt do refleksji nad rzeczywistością społeczną i kwestiami tożsamościowymi, towarzyszyły inicjacjom i rozpoczynaniu nowego etapu w życiu, a także kształtowały sposób myślenia o sztuce i o własnym miejscu w polu artystycznym w kontekście gwiazd ekranu.

Na wystawę składają się w znacznej mierze obiekty stanowiące część kolekcji CSW Znaki Czasu w Toruniu, a także prace wypożyczone z innych zbiorów publicznych i prywatnych oraz bezpośrednio od artystek i artystów.

Kuratorka: Natalia Cieślak

Współpraca kuratorska i koordynacja: Aleksandra Wantuch

Aranżacja: Michał Sroka

Produkcja: Wojciech Ruminski

Identyfikacja graficzna: Parastudio

 

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Wystawa
Położenie

Przewodnik na warcie. Nieobecne dziedzictwa. Lotte Jacobi & Janina Gardzielewska

Opis wydarzenia

Prowadzenie: Patrycja Wójcik. W cenie biletu na wystawę. Czas trwania: 1 godz.

Wystawa prezentuje dziedzictwo dwóch związanych z Toruniem fotografek: Lotte Jacobi i Janiny Gardzielewskiej. Choć obie pochodziły z rodzin o tradycjach fotograficznych atelierowych, postanowiły uprawiać dynamicznie rozwijającą się fotografię artystyczną, zmierzającą do przekształcenia fotografii w sztukę abstrakcyjną. Jacobi tworzyła fotogramy, Gardzielewska - wielkoformatowe kolaże. Obie przekraczały granice tradycyjnej fotografii, obie były zapalonymi podróżniczkami. Pomimo, że zdobyły międzynarodową sławę, doświadczyły wykluczenia. Jacobi - z powodu jej powiązań z pruską przeszłością miasta, a o Gardzielewskiej po prostu zapomniano. Na wystawie zestawione zostaną fotografie Lotte Jacobi ukazujące Toruń, wypożyczone z International Center of Photography w Nowym Jorku, Berlinische Galerie oraz University of New Hampshire, z 21 fotografiami Janiny Gardzielewskiej ze zbiorów Biblioteki Uniwersyteckiej w Toruniu.

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Wystawa
Położenie

Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Nieobecne dziedzictwa. Lotte Jacobi & Janina Gardzielewska

Opis wydarzenia

Prowadzenie: Patrycja Wójcik. W cenie biletu na wystawę. Czas trwania: 1 godz.

Wystawa prezentuje dziedzictwo dwóch związanych z Toruniem fotografek: Lotte Jacobi i Janiny Gardzielewskiej. Choć obie pochodziły z rodzin o tradycjach fotograficznych atelierowych, postanowiły uprawiać dynamicznie rozwijającą się fotografię artystyczną, zmierzającą do przekształcenia fotografii w sztukę abstrakcyjną. Jacobi tworzyła fotogramy, Gardzielewska - wielkoformatowe kolaże. Obie przekraczały granice tradycyjnej fotografii, obie były zapalonymi podróżniczkami. Pomimo, że zdobyły międzynarodową sławę, doświadczyły wykluczenia. Jacobi - z powodu jej powiązań z pruską przeszłością miasta, a o Gardzielewskiej po prostu zapomniano. Na wystawie zestawione zostaną fotografie Lotte Jacobi ukazujące Toruń, wypożyczone z International Center of Photography w Nowym Jorku, Berlinische Galerie oraz University of New Hampshire, z 21 fotografiami Janiny Gardzielewskiej ze zbiorów Biblioteki Uniwersyteckiej w Toruniu.

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Wystawa
Położenie

Warsztaty obywatelskiej refleksyjności

Opis wydarzenia

Polska na Kozetce – Kobieta

Goście specjalni: Elżbieta Olszewska, Karolina Zioło-Pużuk, Dawid Bieńkowski
Zapisy: e-mail: kujawskie@ptpp.pl; tel. 604 919 304

Wstęp wolny

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Spotkanie
Położenie

Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP

Opis wydarzenia

Prowadzenie: Katarzyna Witkowska, Marcin Orłowski

Zbiórka: W holu CSW, ul. Wały Gen. Sikorskiego 13. 

Bilety: 20 zł

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Impreza plenerowa
Położenie

Rozmowy o sztuce społecznej

Opis wydarzenia

Spotkanie z członkami grupy 111: prof. Wiesław Smużny, prof. Bogdan Chmielewski, prof. Witold Chmielewski z Wydziału Sztuk Pięknych UMK

Prowadzenie: Dr Katarzyna Niziołek. Czas trwania: 5 godz.

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Spotkanie
Położenie

Muzyka w Centrum

Opis wydarzenia

Łukasz Hurric – live act w przestrzeni wystawy Bill Viola: Wizje Czasu

Sala Kolumnowa CSW

Bilety: 1 zł

Data wydarzenia
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Koncert
Położenie

Od średniowiecznego Chełmińskiego Przedmieścia po obóz z okresu II wojny światowej na Jordankach

Opis wydarzenia

800 lat historii na podstawie badań archeologicznych – opowieść o miejscu, gdzie teraz znajdują się CSW, ECFC i nie tylko.

Kurator: Krzysztof Jasiak. Na wernisaż wstęp wolny

Data wydarzenia
-
Miejsce wydarzenia
CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Organizator
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu
Kategoria wydarzenia
Wystawa
Położenie