Koncert | www.torun.pl

Koncert pod patronatem Konsulatu Honorowego RP w Nawarra, Kraju Basków i La Rioja w Pamplonie.

Wystąpią:

• Elisa Lopez Amor - klarnet
• Jan Maarten van der Mark - fortepian

Program: 

• J. de Monasterio - Adiós a la Alhambra
• I. Albeniz - Mallorca
• F. Chopin - Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 
• I. Albéniz - Puerta de Tierra
• M. Ravel - Habanera
• E. Granados - Danza española nr 5 
• G. Bizet - Tańce cygańskie z opery Carmen
• A. Rosenblatt - Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta

Czy można znaleźć lepszy repertuar na ciepły, lipcowy wieczór niż utwory inspirowane słońcem gorącej Hiszpanii? W tym roku torunianie będą mieli okazję zatopić się w iberyjskich brzmieniach i to w wyjątkowej scenerii: darmowy koncert „Muzyka rzeki vol. 2” odbędzie się na barce na Wiśle. 

Mimo że utwór Jesúsa de Monasterio  Adiós a la Alhambra w oryginale przeznaczony jest na skrzypce i fortepian, wersja na fortepian i klarnet równie mocno podkreśla piękno linii melodycznej, która powinna skojarzyć się słuchaczom z wielkim warownym pałacem Grenady. Liryczne brzmienie utworu Isaaca Albéniza – Mallorca – jest momentami przeplatane lekkimi, kojarzącymi się z wakacjami melodiami. Radosnymi rytmami, niemal porywającymi do tańca, powita publiczność drugie dzieło Albéniza: Puerta de Tierra. Nie zabraknie także polskich akcentów – Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 Fryderyka Chopina – ukołysze słuchaczy swoją melodią, równie spokojną jak fale rzeki, delikatnie podmywające jej brzeg. 

Z kolei Danza española nr 5 Enrique’a Granadosa to utwór, w którym dramatyczne i radosne melodie przeplatają się, by stworzyć jedną, porywającą całość. Na koncercie pojawi się też kompozycja całkiem nowa – powstała w latach 90. XX wieku. Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta Alexandra Rosenblatta oddaje dramatyzm słynnej opery Bizeta, łącząc w całość jej najsłynniejsze fragmenty. Nie będzie to jedyny francuski akcent na koncercie – muzyka hiszpańska fascynowała przede wszystkim francuskich kompozytorów. W Habanerze Maurice Ravel nawiązuje do tańca pochodzącego z Kuby i rozpowszechnionego w Hiszpanii. Nastrojowa i tajemnicza melodia może przyciągnąć nie jednego słuchacza. Z kolei Tańce cygańskie z opery Carmen George’a Bizeta porwą publiczność do tańca. Skoczna melodia z każdym dźwiękiem staje się coraz szybsza, co przywodzi na myśl wir na rzece.

Kiedy: 21.07.24, godz. 17:00

Gdzie: Scena Letnia na Bulwarze (obok pomnika "Kotwica")

Wstęp wolny

Elisa Lóper Amor

Skończyła studia w klasie klarnetu w Wyższym Konserwatorium w Walencji. Nie był to jednak koniec jej nauki, którą kontynuowała w Rotterdamie w klasie profesora Waltera Boeikensa (tytuł profesora i solisty klarnetu) oraz w klasie profesor Ludmiły Basławskiej (muzyka kameralna), a także w Hochschule fűr Musik a Theater w Hanowerze u profesora Hansa Deinzera. Jako kameralistka występowała z wieloma muzykami na koncertach zarówno w kraju, jak i we Francji, Niemczech, Polsce i Chinach..

Jan Maarten van der Mark

Ukończył studia w klasie fortepianu profesor Ludmiły Basławskiej. W trakcie studiów i po nich brał udział w licznych kursach, w czasie których doskonalił swoje umiejętności u wybitnych nauczycieli, takich jak: Laza Berman, Aldo Cicolini czy Ferenc Rados. Jako solista występował na koncertach we Włoszech, Francji, Hiszpanii i Holandii. 

Soliści tworzą Duo (klarnet i fortepian), z którym występowali w różnych miastach Hiszpanii. Zostali także nagradzani w konkursach Aix en Provance czy Guadamora International Chamber Contest w Pozoblanco.  

Mecenas Główny: Gmina Miasta Toruń
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Narodowego Centrum Kultury: Kultura - Interwencje. Edycja 2024
Partner Główny: Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego
Mecenas Kultury - Główny Sponsor: PGE Polska Grupa Energetyczna S.A.
Mecenas Strategiczny: Strabag Sp. z o.o.
Sponsor: Urbitor Spółka z o.o.
Partner technologiczny: Vobacom Sp. z o.o.
Patronaty medialne: TVP3 Bydgoszcz, TV Toruń, Nowości - Dziennik Toruński, Toruń Nasze Miasto, Radio PiK, POLMIC
Współpraca redakcyjna: RMF Classic
Organizator: Toruńska Orkiestra Symfoniczna

Wystąpi:

• Liu Yuhang (Chiny) – fortepian
  Nagroda pozaregulaminowa TOS przyznana na VII Międzynarodowym Pianistycznym Konkursie Chopinowskim w Turznie
• Sara Watrak - prowadzenie

W programie: 

• F. Chopin - Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22
• F. Chopin - Scherzo nr 2 b-moll op. 31
• F. Chopin - Ballada f-moll op. 52
• R. Schumann - Karnawał op. 9

Letnie koncerty są o tyle niezwykłe, że z powodu ciepłej temperatury i, zazwyczaj, pięknej pogody, mogą odbywać się w plenerze. Pozwala to na dostrzeżenie harmonii, która wytwarza się między muzyką i naturą. Dlatego wyjątkowy będzie recital fortepianowy Yuhanga Liu, którego melomanii będą mogli wysłuchać na barce na Wiśle. Pianista zagra utwory największych kompozytorów epoki romantyzmu: Fryderyka Chopina i Ferenza Liszta. Koncert odbywa się w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura. 

Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22 Chopina swoim melodyjnym początkiem idealnie wpasuje się w rytm fal rzeki, delikatnie poruszanych przez wiatr. Druga część utworu, mająca formę poloneza, zaskakuje bardziej nagłymi brzmieniami. Scherzo nr 2 b-moll op. 31 Chopina przyciąga uwagę  pierwszymi dramatycznymi nutami, które stopniowo łagodnieją, by zachwycić słuchaczy swoją łagodnością. Nic dziwnego, że przez współczesnych kompozytorowi utwór został porównany do poematów Byrona. Ostatnia ballada napisana przez Chopina – Ballada f-moll op. 52 – uderza swoją tajemniczością, która otula słuchaczy i zachęca do zatopienia się w melodii. 

Kiedy: 20.07.24, godz. 18:00

Gdzie: Scena Letnia na Bulwarze (przy pomniku "Kotwica")

Wstęp wolny

Yuhang Liu

Urodził się 13 września 2001 r. w Jining, w prowincji Shandong. W wieku trzech lat związał się z fortepianem i uczył się u pana Ye Haolin, który zdobył kilka złotych medali w prowincji Shandong i w Chinach.

W wieku dziewięciu lat wyjechała do Pekinu, w klasie fortepianu profesora Zhanga Jina oraz profesora Chen Yunjie i profesora Zhou Yinga. Ukończył Szkołę Podstawową przy Centralnym Konserwatorium Muzycznym oraz Gimnazjum przy Centralnym Konserwatorium Muzycznym. Zdobyła drugie miejsce w IV Chińskim Konkursie Pianistycznym "Cadenza Cup" w 2011 roku oraz w XII Chińskim Konkursie Pianistycznym "Xinghai Cup".

W 2016 roku studia Licencjackie w Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie fortepianu profesor Alicji Kledzik oraz dra Piotra Żukowskiego. Przejście na studia magister w 2020 roku. Obecnie przebywa na doktorat w klasie prof. Alicji Kledzik.

Laureat licznych nagród na wielu międzynarodowych konkursach pianistycznych: m.in. na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Krystiana Tkaczewskiego w 2017 - 3 miejsce, Danubia Talents Liszt International Piano Competition w Rzymie - 2 miejsce, Intenational Music Competition Bonn “Grand Prize Virtuoso" - 1 miejsce. 2022 II Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Józefa Władysława Krogulskiego w Tarnów,góra 6, 2023 VII Międzynarodowy Pianistyczny Konkurs Chopinowski w Turznie - 1 miejsce.

Dotychczas koncertował w Pekinie, Szanghaju, Jinan, Changchun, Jingdezhen, Shijiazhuang, Ningbo, Katowicach, Poznaniu, Bonn, Łodzi, Berlinie, Wiedniu i innych dużych miastach w kraju i za granicą oraz brał udział w różnych przedstawieniach artystycznych.

Odbył tournée po Chinach z koncertami lisztowskimi i uczestniczył w wydarzeniach komercyjnych, takich jak 70. święto narodowe Chin, otrzymując uznanie lokalnych mediów. Przeprowadził również kilka publicznych kursów mistrzowskich, aby zademonstrować swoje umiejętności pedagogiczne. Prowadził również wymianę akademicką w Northeast Normal University, Hebei Normal University, Jiangxi Normal University, Ningbo University i wielu innych uczelniach. Jest jednym z pianistów nowej generacji działających w Chinach.

Toruński recital jest nagrodą dyrektora Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej Przemysława Kempińskiego, którą artysta zdobył na VII Międzynarodowym Pianistycznym Konkursie Chopinowskim w Turznie. 

Mecenas Główny: Gmina Miasta Toruń
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Narodowego Centrum Kultury: Kultura - Interwencje. Edycja 2024
Partner Główny: Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego
Mecenas Kultury - Główny Sponsor: PGE Polska Grupa Energetyczna S.A.
Mecenas Strategiczny: Strabag Sp. z o.o.
Sponsor: Urbitor Spółka z o.o.
Partner technologiczny: Vobacom Sp. z o.o.
Patronaty medialne: TVP3 Bydgoszcz, TV Toruń, Nowości - Dziennik Toruński, Toruń Nasze Miasto, Radio PiK, POLMIC
Współpraca redakcyjna: RMF Classic
Organizator: Toruńska Orkiestra Symfoniczna

Podczas 18. edycji Festiwalu wystąpi dziesięciu bardzo dobrych wykonawców. Marka Festiwalu zobowiązuje do tego, by wszyscy artyści nieśli za sobą wysoki poziom artystyczny.

Ranga imprezy, z gatunku rocka progresywnego w naszym kraju i nie tylko, jest już bardzo wysoka. W tym celu zaproszono osiem polskich zespołów oraz w roli Gości Specjalnych Festiwalu dwa zespoły z zagranicy.

Przy doborze zespołów organizatorzy posługują się sprawdzonym kluczem z poprzednich edycji, polegającym na zapewnieniu publiczności jak największej rozpiętości stylistycznej. Taka formuła bardzo podobała się dotąd publiczności.

PROGRAM FESTIWALU

29 czerwca 2024 r. – Amfiteatr przy Muzeum Etnograficznym w Toruniu, godz.15-23

• 15.00-16.00 Dispelled Reality (Warszawa)
• 16.30-17.30 Euphorizone (Bydgoszcz)
• 18.00-19.00 Gallileous (Wodzisław Śląski)
• 19.30-20.30 Less is Lessie (Wrocław)
• 21.00-22.30 Blank Manuskript (Gość Specjalny z Austrii)

30 czerwca 2024 r. – Amfiteatr przy Muzeum Etnograficznym w Toruniu, godz. 15-23

• 15.00-16.00 Atme (Wrocław)
• 16.30-17.30 The Broken Bridges (Grudziądz)
• 18.00-19.00 Alhena (Bydgoszcz)
• 19.30-20.30 Oudeziel (Kartuzy)
• 21.00-22.30 Fughu (Gość Specjalny z Argentyny)

Jeśli chodzi o przedsięwzięcia wspierające to kilka z nich jest już bardzo dobrze znanych naszym widzom. Jedno jest stosunkowo nowe. Oto one:

- CEGIEŁKO - LOTERIA FANTOWA (ZBIÓRKA PUBLICZNA). Od lat jeden z głównych punktów Festiwalu. Uczestnicy imprezy mogą w zabawie wygrać wiele atrakcyjnych gadżetów, wydawnictw muzycznych, pamiątkowych koszulek t-shirt i innych nagród podarowanych przez naszych darczyńców, przyjaciół i sponsorów. Loteria zawsze cieszyła się wielkim powodzeniem. Dla wielu uczestników imprezy, wzięcie w niej udziału to niemal punkt honorowy.

- WRĘCZENIE NAGRODY IM. ROBERTA "RORO" ROSZAKA (XIII EDYCJA). Od kilkunastu już lat bardzo ważna tradycja festiwalu, polegająca na uhonorowaniu najciekawszego, polskiego wydawnictwa z gatunku rocka progresywnego, jakie zostało wydane w minionym roku. Zwycięzca plebiscytu zostaje wybrany w wewnętrznym głosowaniu członków Stowarzyszenia Inicjatyw Niezależnych Progres. Podczas imprezy zwycięski wykonawca otrzymuje na scenie pamiątkowe trofeum. Dodać należy, że Nagroda im. Roberta "Ro-Ro" Roszaka to dziś bardzo poważane wyróżnienie w polskim środowisku rocka progresywnego.

W tym roku nagroda zostanie wręczona zespołowi EUPHORIZONE za płytę Invictus.

- WRĘCZENIE WYRÓŻNIEŃ W 3. PLEBISCYCIE IM. PIOTA “GRUDNIA” GRUDZIŃSKIEGO. Wspaniałego muzyka, który tak przedwcześnie nas opuścił kilka lat temu. Piotr cały czas jest w sercach organizatorów, dlatego chcą właśnie w taki sposób kultywować pamięć o nim. Tego typu inicjatywy są najlepszymi pomnikami dla wielkich osobowości. To dlatego Festiwal nosi imię Tomasza Beksińskiego, a corocznie przyznawane wyróżnienie za najlepsze polskie wydawnictwo muzyczne z gatunku rocka progresywnego nosi imię Roberta „Ro-Ro” Roszaka. Wyróżnienia w Plebiscycie im. Piotra „Grudnia” Grudzińskiego przyznawane są w następujących kategoriach:

• Gitarzysta/ka
• Klawiszowiec/czyni
• Basista/ka
• Perkusista/ka
• Wokalista/ka
• Specjalne wyróżnienie (np. muzyk grający na innym instrumencie, debiut, talent, specjalne zasługi, fotograf, masmedia: radio, portal, wydawnictwo itp.) – przy tej kategorii możliwości jest sporo, ale można zagłosować tylko na jednego kandydata/kę
• Zespół

W tym roku odbiorą je:

• Gitarzysta: BARTOSZ KAZIMIERSKI
• Klawiszowiec: PIOTR PRYKA
• Basista: MACIEJ TONDER
• Perkusista: PIOTR GRUGEL
• Wokalistka: DOMINIKA KAPUŚNIAK
• Zespół: ALHENA

Warto podkreślić, że wszyscy wymienieni artyści są członkami jednego zespołu muzycznego o nazwie ALHENA. Zostali wyróżnieni tradycyjnie w głosowaniu otwartym przez fanów muzyki.

- KIERMASZ PŁYTOWY. Rodzaj giełdy, w której udział zwykle biorą czołowi wydawcy płyt z Polski, z Europy, wykonawcy, a także pasjonaci w postaci kolekcjonerów oraz poszukiwaczy muzycznych perełek, których co roku bardzo wiele pojawia się w ofercie wystawców. Giełda to bardzo ważny punkt imprezy, który niemal elektryzuje fanów tego typu muzyki, a dla ciekawskich, przypadkowych uczestników bywa bodźcem do poznania nowej muzyki!

- WYSTAWA MALARSTWA (Marcel Brański z Gdańska).

Podobnie jak w latach ubiegłych, cały Festiwal będzie transmitowany na żywo za pomocą streamingu. Oczywiście za darmo. Warto podkreślić, że całą relację robią członkowie Stowarzyszenie Inicjatyw Niezależnych Progres. I choć nie są profesjonalistami w tym fachu, to wygląda ona bardzo dobrze.

Wstęp na Festiwal, niezmiennie od pierwszej jego edycji, jest darmowy. Idea imprezy jest właśnie taka, że ma promować dobrą muzykę, o wysokim poziomie artystycznym. Piękna muzyka ma rozbrzmiewać na otwartej przestrzeni, docierać w jak najodleglejsze miejsca i zarażać nawet osoby przypadkowe do jej słuchania. Dzisiaj tak mało osób słucha wartościowej muzyki.  

Lech Janerka – legenda polskiej muzyki alternatywnej powraca na scenę! 5 Fryderyków, nagrody za „album roku” Gazety Wyborczej i Polityki to tylko niektóre efekty tego powrotu.

Lech Janerka to ikona polskiej muzyki alternatywnej, autor takich hitów jak „Strzeż się tych miejsc”, „Jezu jak się cieszę” czy „Paragwaj”. Choć skończył 70 lat, wciąż zachwyca błyskotliwymi tekstami i wnikliwą obserwacją rzeczywistości. Na najnowszej płycie „Gipsowy odlew falsyfikatu” artysta porusza ważne kwestie społeczne, ale nie brakuje też zabawy słowem i ironii. Album zebrał świetne recenzje i udowadnia, że Janerka wciąż jest w formie i nie musi ulegać trendom, aby cieszyć się dużą popularnością i szacunkiem.

Janerka rzadko koncertuje, ponieważ tworzy i występuje tylko wtedy, kiedy czuje taką potrzebę i ma coś ważnego do przekazania. Nie przegapcie tej wyjątkowej okazji, aby zobaczyć i usłyszeć na scenie Dworu Artusa jednego z najważniejszych polskich artystów!

fot. Jacek Poremba

Artus Festiwal to dwa wakacyjne miesiące pełne kultury! Wśród licznych wydarzeń znajdziecie: koncerty polskich i światowych gwiazd, inspirujące spotkania, wystawy łączące sztukę i reportaż, a także edukacyjne warsztaty dla całych rodzin!

>>>Bilety

Jeden z najbardziej cenionych artystów polskiej sceny poezji śpiewanej w Dworze Artusa! 29 sierpnia 2024 r. spotkamy się ze słowem i dźwiękiem prawdziwego człowieka renesansu – Mirosława Czyżykiewicza!

Mirosław Czyżykiewicz to poeta, kompozytor, malarz i bard. W swojej twórczość łączy głębokie, życiowe refleksje z wyjątkową muzykalnością. Jego utwory w subtelny, liryczny sposób dotykają najskrytszych emocji, dzięki czemu artysta zdobył ogromne uznanie wśród entuzjastów i entuzjastek szeroko rozumianej poezji śpiewanej. O jego wysokim statusie na scenie piosenki literackiej świadczą liczne nagrody i wyróżnienia, m.in. na najstarszym interdyscyplinarnym Festiwalu FAMA w latach 1986 oraz 1987. Dwukrotnie nominowany do Fryderyków w kategorii „Album roku – piosenka poetycka” za krążki „Zanim będziesz u brzegu” oraz „Allez!”.

Artus Festiwal to dwa wakacyjne miesiące pełne kultury! Wśród licznych wydarzeń znajdziecie: koncerty polskich i światowych gwiazd, inspirujące spotkania, wystawy łączące sztukę i reportaż, a także edukacyjne warsztaty dla całych rodzin!

>>>Bilety

Renata Przemyk feat. Dagadana zaprezentują przed toruńską publicznością swój najnowszy album! Etniczny projekt „Vera to ja” usłyszymy w Dworze Artusa już 22 sierpnia 2024 r.

„Vera to ja” to autorski krążek Renaty Przemyk i zespołu Dagadana. Szczęśliwa 13-tka utworów jest zainspirowana prawdziwą naturą kobiety, czerpiącej siłę z ziemi, z wody i z księżyca. Teksty powstałe na kanwie przyśpiewki ludowej są otoczone dźwiękami liry korbowej i nowoczesnych technologii. Biały śpiew dobrze oddaje kobiecą siłę, lecącą mocnym głosem do świata i do nieba.

Renata Przemyk – piosenkarka, kompozytorka i autorka tekstów. Niezwykle ceniona ze względu na nieprzeciętny talent muzyczny, niepowtarzalny głos oraz indywidualność artystyczną. Łączy piosenkę autorską z rockiem alternatywnym (tak zwany rock intelektualny). Reprezentantka nurtu cold wave.

Dagadana to Daga Gregorowicz i Dana Vynnytska. Artystki wykorzystują w swojej twórczości elementy kultury polskiej i ukraińskiej za pomocą jazzu, elektroniki i world music.

Zespół w składzie:
Renata Przemyk – wokal
Daga Gregorowicz – wokal
Dana Vynnytska – wokal
Piotr Wojtanowski – gitara basowa i akustyczna
Tomasz Drozdek – instrumenty etniczne
Maciej Gołyźniak – perkusja
Kamil Błoniarz – akordeon
Jacek Bielecki – wiolonczela

Fot. Anna Powierża

Artus Festiwal to dwa wakacyjne miesiące pełne kultury! Wśród licznych wydarzeń znajdziecie: koncerty polskich i światowych gwiazd, inspirujące spotkania, wystawy łączące sztukę i reportaż, a także edukacyjne warsztaty dla całych rodzin!

>>>Bilety

Saksofonista Andy Sheppard i jazzowe trio Przemysława Strączka po raz pierwszy w Toruniu! 18 lipca 2024 roku na Sali Wielkiej Dworu Artusa usłyszymy nowoczesny jazz na najwyższym, światowym poziomie!

Andy Sheppard to jeden z najważniejszych brytyjskich saksofonistów i kompozytorów, wielokrotnie nagradzany przez Brytyjską Akademię Fonograficzną w kategorii muzyki jazzowej. Koncertował z trio Paula Bleya, zespołami Jimmy’ego Giuffre, Arta Farmera, George’a Russella, Gary’ego Burtona, Mike’a Gibbsa czy Gila Evansa. Na początku lat 90-tych podjął współpracę z Carlą Bley i Stevem Swallowem tworząc kwartet The Lost Chords – jedną z najważniejszych grup współczesnego jazzu.

Przemysław Strączek jest gitarzystą jazzowym i kompozytorem, jednym z siedmiu finalistów ogólnoświatowego konkursu solistycznego Thailand International Jazz Conference Solo Competition w Bangkoku. Przez wiele lat obecny w rankingu najlepszych polskich gitarzystów według czytelników Jazz Forum. Od 2011 roku współtworzy międzynarodowe projekty, prezentując współczesne nurty muzyki jazzowej i etnojazzowej.

Jakub Cywiński – kontrabasista i kompozytor, współpracujący z takimi artystami jak: Ola Onabule, Nicolas Meier, Julian Nicholas, Partikel czy Duncan Eagles Quarte.

Patryk Dobosz jest perkusistą, laureatem międzynarodowych konkursów jazzowych Jazz Hoileart i Getxo Jazz Festival. Współpracował z artystami światowego formatu, takimi jak: Randy Brecker, Joel Frahm, John Abercrombie, Ed Cherry czy Włodek Pawlik.

>>>Bilety

fot. Jacek Wierzbicki

Artus Festiwal to dwa wakacyjne miesiące pełne kultury! Wśród licznych wydarzeń znajdziecie: koncerty polskich i światowych gwiazd, inspirujące spotkania, wystawy łączące sztukę i reportaż, a także edukacyjne warsztaty dla całych rodzin!

Włodek Kinior Kiniorski i Anna Rutkowska w elektrojazzowym projekcie Trance Ceremony! Improwizowany koncert z akcentami wizualnymi odbędzie się już 4 lipca 2024 r. w Dworze Artusa!

Trance Ceremony tworzą saksofonista Włodek Kinior Kiniorski i Anna Rutkowska – artystka prężnie działająca w środowisku muzyki nowej i klasycznej. Swoją twórczość określają jako obszar kreatywny, wykorzystujący różnorodne instrumentarium, przede wszystkim perkusyjne, dęte oraz elektronikę.

Włodek Kinior Kiniorski to rasowy jazzman i improwizator, który od lat rewolucjonizuje środowisko muzyczne. Zaistniał w szerszej świadomości jako członek takich zespołów jak: Izrael, Brygada Kryzys czy Tiebreak. Jest multiinstrumentalistą, kompozytorem i producentem muzycznym. Jego artystyczna osobowość wyrosła z jazzu i do tej pory jest to najsilniejszy element jego muzyki.

Anna Sa Ren Rutkowska, realizuje się głównie jako solistka i kameralistka. W jej bogatym instrumentarium, poza marimbą, znajdują się rozmaite bębny i elektroniczna klawiatura Pearl MalletStation. Lubi odważne brzmienia, nie zawsze wychodzące z konwencjonalnych źródeł dźwięku. Z pasją oddaje się sztuce performansu i happeningu.